Lock in $30 Savings on PRO—Offer Ends Soon! ⏳

美術課裡沒說到的大小事_40堂藝術教案工作手冊

Via
June 20, 2018
2.9k

 美術課裡沒說到的大小事_40堂藝術教案工作手冊

Via

June 20, 2018
Tweet

Transcript

  1. 裡沒說到的大小事 2 0 1 7 美 學 教 育 扎

    根 計 畫 國 小 美 術 課 再 設 計 4 0 堂藝術教案工作手冊 指導單位|臺北市政府 主辦單位|臺北市政府文化局 合作單位|臺北市政府教育局 執行單位|樹火紀念紙文化基金會
  2. ─ ─ ─ ─ ─ ─ ─ ─ ─ ─

    ─ ─ 4 5 6 8 14 21 28 35 42 48 55 61 67 73 80 86 92 99 105 112 119 124 134 目錄 中年級教案 1 美術概念 ─ 2 自然美學 ─ 3 工藝文化 ─ 4 設計生活 ─ 5 自我探索 5 以字入畫:雨境─施彥君 6 觸覺記憶項鍊─伍亞軒 7 自然花紋轉盤─伍亞軒 8 我的樹朋友─曾玉潔 9 用自然妝點空間─張佳筠 ⓾ 我們的國度─張佳筠 ⓫ 拓爾的移動城堡─歐懿芳 ⓬ 放在窗口的雕塑─陳君岱 ⓭ 轉轉鐵絲做出立體造型─陳君岱 ⓮ 在水中旅行的魔法─王磑 1 食物的故事─許尹齡 2 建築時光機─許尹齡 3 紙的表情─歐懿芳 4 紋身藝術─張金蓮 手冊使用說明 序 一起說說美術課裡沒說到的大小事 ⓯ 空間尺度與顏色探索─林祺錦 ⓰ 看見看不見─許琇鈞 ⓱ 果然好吃果染好美─許琇鈞 ⓳ 音樂的形狀與顏色─楊之儀 ⓴ 我把我最喜歡的一個夢, 放進盒子裡─楊之儀 ⓲ 我的動物朋友─曾玉潔 教案系統介紹
  3. ─ ─ ─ ─ ─ ─ ─ ─ ─ ─

    141 149 155 161 167 174 180 187 193 201 207 214 222 228 234 240 247 256 263 270 高年級教案 1 美術概念 ─ 2 自然美學 ─ 3 工藝文化 ─ 4 設計生活 ─ 5 自我探索 ㉒ 我的服裝伸展台─賴怡婷 ㉓ 芥子園畫譜:樹與遠山─施彥君 ㉔ 尋找小動物─走路草農藝團 ㉝ 蔬果小老闆─走路草農藝團 ㉕ 動一動大自然─走路草農藝團 ㉞ 空間穿越體驗─林祺錦 ㉖ 自製怪怪筆─李翡文 ㉟ 為校園提案─徐景亭 ㉗ 怪怪印花紙─李翡文 ㊱ 我的秘密基地─徐景亭 ㉘ 怪獸的面孔─歐陽文慧 ㊲ 啊!有怪物─王磑 ㉙ 手上的小怪獸─歐陽文慧 ㊳ 仲夏夜之夢─張金蓮 ㉚ 衣起來印布袋─陳御辰 ㊴ 好脾氣壞情緒─王鼎曄 ㉛ 樂活人生之面面俱到─陳御辰 ㊵ 情緒平衡風鈴─王鼎曄 ㉜ 蔬菜心聲─走路草農藝團 ㉑ 聞一聞, 碗裡是什麼味道─賴怡婷
  4. 4 竟然可以轉化成一種平衡的藝術?還能隨著音樂來畫 抽象畫? 「藝術駐校」 、 「美學扎根」 ,最後的成果不僅僅是生 冷的書面教案,在整個計畫的期程中,第一線教師們 的熱情回饋、孩子們的揮灑創作,學習中的挫折和喜 悅,都再再讓這個計畫更加紮實與動人。期望計畫成

    果能為在教育現場第一線耕耘的教師們提供教學上的 靈感與創意,並再持續透過課堂,讓更多孩子有機會 體驗。所有的教案靈感都取自生活,未來也將回饋在 孩子的生活當中。 當上完一堂美術課以後,藝術才正要在生活中發生! 美術課裡沒說到的大小事 ─── 藝術可以很生活、教育也可以很當代! ─── 如果可以透過一堂美術課程,給孩子來場不一樣的藝 術觀念與認知,很久以後,是不是還會記得呢?當然 不可能所有人都因此而熱愛藝術,但希望藝術這件 事,可以不再距離生活那麼遙遠。 臺北市政府文化局推動「美學教育扎根計畫─國小美 術課再設計」 ,自 2017 年 5 月份起,歷經整整一年時 間,號召 20 位不同領域的當代藝術創作者,進入8 所 臺北市國小校園,與 16 名專業美勞教師一同開發出 40 則有靈感、有啟發、有想像的美術課程。 藝術家群從食衣住行樂的日常出發,思考如何從專業 領域中帶來開放且獨創的美術教育想法。我們認為藝 術可以很生活、教育也可以很當代,從市場的蔬果紙 箱,走到時尚的服裝伸展台,我們和設計師學提案、 在美術課裡變魔術。除此之外,藝術家還有超多意 想不到的靈感要來告訴你:如何向大自然拜師學色彩 學?自然課的動力裝置也可以很藝術嗎?美術課除了 可愛的布偶能不能作出心裡的小怪獸呢?心理的情緒 序
  5. 5 本手冊內共計收錄有 40 則美術教案,分別適 用於國小中年級、高年級使用。大部分的教案 皆為獨立單元、少數前後兩則為系列教案,教 師可依課堂需求作為一整學期 ( 20 週

    ) 之連續 課程,或是補充之彈性教案。 教案系統設計之脈絡,以人類美學的歷史脈 絡,做為課程架構五大面向的安排。美術概念 與知識先進行全面性的美學講述,接著進入最 早期人類的遊牧時期,介紹自然美學;定居農 業開始以後,發展出各式各樣的工藝文化;進 入當代社會的設計與生活;經歷上述四個時期 的向外觀察後,保留最後一部份向內尋求,走 入自我探索的面向。 對應表現形式會偏重從平面繪畫、自然媒材、 工藝或複合媒材、平面與空間設計,最後是跨 領域藝術的結合。 教案系統 介紹 ─ 1 美術概念與知識 ─ 2 自然美學 ─ 3 工藝文化 ─ 4 設計與生活 ─ 5 自我探索 ─ ─ ─ 創作不是參與藝術領域的唯一方式,更重要的是養成發現 美的能力。學習內容包含: 〈色彩學、形式原理、構圖表 現、藝術流派鑑賞與認知設計,再透過融入個人創意的動 手做過程,讓認知深化到內在〉 。 ── 在人類的發明及創造之前,大自然裡就存在著各式各 樣 的 美 , 以 自 然 為 對 象 , 培 養 細 膩 的 觀 察 力 和 感 受 力 。 學 習 內 容 包 含 : 〈 培 養 自 然 觀 察 力 , 運 用 自 然 物 啟 動 五 感 的 學 習 經 驗 , 並 將 天 然 素 材 運 用 於 創 作 〉 。 ─ ─ 工 藝 是 藝 術 文 化 及 常 民 生 活 融 合 的 最 佳 呈 現 , 工 藝 作 品 可 以 探 討 包 含 材 質 、 技 巧 及 創 意 , 更 重 要 的 是 在 地 的 文 化 思 維 與 內 涵 的 傳 承 。 學 習 內 容 包 含 : 〈 透 過 工 藝 文 化 發 展 多 元 材 質 認 知 與 運 用 的 能 力 , 培 養 在 地 文 化 內 涵 , 欣 賞 與 認 識 臺 灣 的 多 元 文 化 〉 。 ─ ─ 設計不僅是視覺創意與美感的創造、一種解決問題的能 力,更是一種貼近人性的生活哲學。學習內容包含: 〈從基礎設計原理延伸到生活的食衣住行—對週遭環境 的 細 膩 觀 察 , 並 實 踐 在 生 活 經 驗 融 合 的 設 計 實 作 〉 。 ─ ─ 藝 術 的 根 本 源 自 於 人 , 藝 術 的 創 作 活 動 即 是 一 種 與 自 我 對 話 的 過 程 。 學 習 內 容 包 含 : 〈 認 識 什 麼 是 我 ? 培 養 獨 立 自 主 思 考 與 表 達 的 自 信 心 , 並 轉 化 為 實 際 行 動 的 能 力 。 在 個 人 分 享 或 集 體 創 作 的 過 程 中 肯 定 自 我 價 值 , 並 學 習 尊 重 和 欣 賞 每 個 人 的 不 一 樣 〉 。 ─ ─
  6. 6 教案編排架構: 依據課程進行流程,分為四大部分。 a 教學資訊 表現類型、教學目標、十大基本能力暨對應能力指標、 課程設計概念。 b 教學準備 教學影片、教材、材料、用具。

    c 教學活動 課程引導、創作流程、評量建議。 d 教學後記 建議延伸、補充資料、學生作品。 電子書操作使用: 1 . 目錄:在目錄頁點擊教案名稱,即可到達該頁面。 又每頁右上角設有首頁鍵,可快速回至目錄頁。 2 . 教學影片:每則教案附有藝術家訪談與示範影音, 點擊後外連影音平台觀看。 3 . 教材:每則教案附有參考資料之簡報檔、圖片檔或 影音檔不一,點擊後即可下載或連至外部連結使用。 4. 教材簡報檔:下載後為 PPT 檔案,並附有說明之備 忘錄,可供老師編輯使用。 手冊使用 說明
  7. 9 1 食物的故事 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 藝術家簡介 許尹齡 國立台北藝術大學美術創作研究所畢,作品曾獲選亞洲藝 術雙年展、美術創作卓越獎。近期個展則有 《所有快樂都 會回來》 —安全口畫廊 • 香港、 《睡眠博士》 —就在藝術空 間• 台北。 ・ ・ ・ ・ ・ 美術概念與知識 平面繪畫│壓克力 1. 藉由故事認識食物的各種面向和歷史文化,學會尊重、珍惜食材。 2. 學習運用型版的繪畫方式與壓克力顏料漸層塗色的技法。 一、了解自我與發展潛能 1 - 2 - 3 參與藝術創作活動,能用自己的符號記錄所獲得的知識、技法的特性及心中的 感受。 十、獨立思考與解決問題 1 - 2 - 1 探索各種媒體、技法與形式,了解不同創作要素的效果與差異,以方便進行藝 術創作活動。 此課程發想的主軸是從最貼近生活的事物觸發我們在日常當中的思考能力,所以選擇 以 「食」 為切入觀點,透過故事引導來認識食物的不同面向、及其趣味性,讓我們理解 到每種食物都有不同的意義與歷史文化,進而學會尊重餐桌、珍惜每一口讓我們填飽 肚子的料理。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 1
  8. 10 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:食物的故事 à

    2. 紙板模型:主菜及檸檬配菜 à 3. 《你不可不知道的西洋繪畫中食物的故事》 / 肯尼士.本迪納/ 華滋出版 ⑴ 白色蜂巢紙板 (30cm× 20cm,導圓角仿造餐盤樣式) │每人一個 ⑵ 灰卡紙紙板 模型- 檸檬配菜 ( 橢圓、正圓、半圓) │每組共用 ⑶ 灰卡紙紙板模型- 主菜( 圓形、橢 圓 ) │每組共用 ⑷ 電氣絕緣膠帶( 藍色、紅色、黃色) │每組共用 ⑸ 壓克力顏料( 紅、 黃、藍、綠、白、黑、咖啡 ) │每組共用 調色盤、畫筆、筆洗、吹風機、剪刀 1 食物的故事 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 1 ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具
  9. 11 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材簡報進行。 ① 老師使用課程簡報建立學生創作前的認知學習,比較過去、現在、未來三種不同時 期的飲食型態,了解食物其實是與每個時代的生活環境與文化背景息息相關的。 ② 分享關於飲食文化的歷史故事—原來它們現在會被端上餐桌,各自有一段自己的歷 史趣聞!

    ③ 以梵谷《吃馬鈴薯的人》 、特魯瓦《牡蠣宴》兩幅作品的對比,鑑賞藝術家如何描繪 出所處時代具代表性的食物及背後傳達的文化氛圍。 ④ 引導學生動動腦,在我們生活的這個時代選擇一項最具代表意義的食物,並把它當 作畫面的主角,也就是餐桌上的主菜。 建議時間 60 分鐘 ❶ 用電氣絕緣膠帶在蜂巢紙板上進行設計,除了直線、橫線外,也可以讓線條交叉, 配合不同的顏色來製造格紋,或是長短不一的線段,製造不一樣的花樣。 ❷ 配菜的繪製會使用檸檬型板,放在蜂巢紙板上時記得預留出主菜大小的位置。為使 底層的膠帶能被顏料覆蓋,在型板鏤空處將壓克力顏料以厚塗、堆疊方式上色,顏 料不太需要加水調和。 1 食物的故事 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 1 ① 以過去、 現在、 未來三個不同時期的食物特色提供學生 討論。 ② 現在人們習慣吃的美食, 其實在歷史上有不同的故事。 ③ 梵谷 《吃馬鈴薯的人》 、 特魯瓦 《牡蠣宴》 兩幅繪 畫的對照與分享。 ・ ・ 課程引導 創作流程 ❶ -2 餐盤設計完成。 ❶ -1 利用絕緣膠帶設 計餐盤的花樣。
  10. 12 ❸ 上色技巧:壓克力顏料的特性可以在尚未乾燥前重複堆疊,取相近色使顏料在交接 處重複疊合,可以形成漸層變化的層次。鼓勵學生在上色時加入光線明暗的設計, 表現出色彩的漸變。 ❹ 若使用到飽和度及遮蓋性較低的顏色,則可以混合入適量白色顏料。 ❺ 鼓勵學生自由發想不同題材的主食,選用圓形或橢圓形的主菜型板同樣以厚塗的技 法彩繪。

    ❻ 繪製完第一層後可以稍微停頓等待一下,或用吹風機加速風乾。表層乾燥後還可以 再進一步繪製局部性細節,例如受光面的亮點、淋醬、芝麻等等。 ❼ 空白處可以再自由發揮,彩繪其他內容,不用受限於型板。 畫面呈現的創意、壓克力使用的技巧。 ❼ 畫面其他空白處可以自由發揮, 讓成品畫面更為 豐富。 ❻ 除了明暗的漸層表現, 表層較乾的時候可以增加光 點或線條等細節。 1 ・ 評量建議 ❺ 在空位處擺上主菜的型版,並想一想要繪畫的題材。 ❸ 在型板鏤空處厚塗上色時, 可疊合相近色的顏料 製造漸層。
  11. 13 吉林國小 三年四班 彭敏淳 吉林國小 三年二班 翁唯芯 吉林國小 三年四班 黃薇潔

    吉林國小 三年三班 詹婷喻 建議延伸 學生作品 1. 如經費許可,可使用橢圓形畫布代替紙版,讓學生體驗不同的底層媒材。 2 . 主題上可以自由延伸跟變化,例如設定台灣最常見的辦桌文化,讓全班一起變出不 同的料理來辦桌,也是一個有趣的作法。 1 ・ ・ 1 食物的故事 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  12. 15 2 建築時光機 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 2 藝術家簡介 許尹齡 國立台北藝術大學美術創作研究所畢,作品曾獲選亞洲藝 術雙年展、美術創作卓越獎。近期個展則有 《所有快樂都 會回來》 —安全口畫廊 • 香港、 《睡眠博士》 —就在藝術空 間• 台北。 ・ ・ ・ ・ ・ 美術概念與知識 平面繪畫│水彩 1 . 時光旅行的想像,認識日治時期建築,彙整歷史帶給我們的省思與養份,讓學生更 深度了解我們的土地及在地的文化資產。 2. 學習水彩寫生風景畫法,以及紅磚、水泥等建築質感表現,並拼貼成半立體浮雕。 二、欣賞、表現與創新 1 - 2 - 1 探索各種媒體、技法與形式,了解不同創作要素的效果與差異,以方便進行藝 術創作活動。 六、文化學習與國際了解 2 - 2 - 9 蒐集有關生活周遭鄉土文物或傳統藝術、生活藝術等藝文資料,並嘗試解釋其 特色及背景。 進入歷史建築如同搭上時光機一般,認識台灣日治時期的建築,從三個循序漸進的步 驟:1. 日治時期與現在建築的差異、 2. 造成這些差異的原因、 3. 總結上述的比較彙整出 過去歷史帶給我們的省思與養份,讓我們理解台灣具有影響力的一段歷史時刻,更深 度了解我們的國家。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  13. 16 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:建築時光機 à

    2. 紙板模型:幾何造型 ⑴ 8 開日本水彩紙│每人一張 ⑵ 西卡紙板模型:長方形、正方形、圓柱形、圓錐形、 圓形、半圓形 ( 用於拼貼成建築物) │每人一份 ⑶ 12 色水彩顏料│每組共用 調色盤、畫筆、奇異筆、筆洗、剪刀、紙膠帶、雙面膠、泡綿膠帶。 2 建築時光機 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 2 ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具
  14. 17 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材簡報進行。 ① 老師使用課程簡報引導,簡述台灣日治時期歷史背景,引據至少三個台北地區從日 治時期留下的歷史建築物代表作介紹。 ② 觀察日治時期建築的特色:是不是有很多紅磚牆、羅馬柱?屋頂的形狀又是長什麼 樣子?

    ③ 引導學生動腦想像一下,如果搭上時光機回到日治時期,最想去哪一個建築物景點 旅行。 建議時間 60 分鐘 ❶ 將 8 開的日本水彩紙固定在桌面上,用紙膠帶將四邊切齊黏貼,一方面為固定畫 紙、另一方面也是在最後完成撕下時,可營造白色明信片畫框的感覺。 2 建築時光機 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 2 ① - 1 日治時期代表建築─淡水禮拜堂。 ① - 2 日治時期代表建築─台北故事館。 ・ ・ 課程引導 創作流程 ❶ 將水彩紙四邊用紙膠帶黏貼在桌面上。
  15. 18 ❷ 風景畫下筆的第一步可以先引導小朋友從最遼闊的遠景開始畫,通常是天空。天空 在不同時段清晨、傍晚、夕陽,會有不同的色彩變化,適合混和不同的顏色做渲 染。渲染技法需要較多的水分下去調和顏料,也可教導學生利用水分改變色彩濃 淡,來加強天空的層次。 ❸ 渲染完遠景後可以開始描繪陸上的近景。提醒同學近大遠小的透視概念,來表現出 前後關係,並注意細節的表現,比如屋頂的飛簷、洗石子牆面、拱窗造型等等。 ❹

    畫面空白處適度加以點綴樹木、稻田、或者鳥群等等,讓整幅風景畫更為完整。 ❺ 利用等待畫面乾燥的同時,來進行建築物拼貼。利用不同幾何圖形的模板當作積木 一般來拼組,可以直接使用,也可以再修剪大小、形狀,來符合自己需要的造型。 ❻ 拼組好後用雙面膠和泡棉雙面膠貼合。利用泡棉膠單層、或者摺疊成雙層的貼合方 式,在畫面製造出浮雕式的立體感。 2 ❷ 將水彩加足夠的水分調和, 先暈染遠方的天空背景。 ❺ 利用幾何型版拼組建築物主體, 亦可加以裁剪成需要的 形狀。 ❸ 繪畫近景的房屋, 並可妝點飛簷的造型。 ❻ - 1 在黏貼的時候可以將泡棉膠對折使用, 製造更 高的立體感。 ❹ 加上稻田、 樹木等等, 完成風景畫的部分。 ❻ - 2 使用雙面膠、 泡棉膠將建築物貼合完畢。
  16. 20 吉林國小 三年四班 陳宥慈 吉林國小 三年四班 王以妡 吉林國小 三年四班 洪睿襄

    吉林國小 三年四班 林育安 建議延伸 學生作品 1 . 設定不同的歷史時期,觀察建築特色與造型,甚至是沒有想過的超遠古時代,發揮 想像力。 2 ・ ・ 2 建築時光機 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  17. 22 3 紙的表情 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 3 藝術家簡介 歐懿芳 主要以纖維藝術及陶藝創作為主,並從事兒童藝術教育工 作,擅長融合肢體開發與藝術創作,由身體的感受帶動心 的牽動,並與媒材產生連結。 ・ ・ ・ ・ ・ 美術概念與知識 平面創作│紙張拼貼 1. 觀察、感受各種紙材的細微特性,選擇適合的材料創作。 2. 將對人物對象的觀察與感受,運用紙媒材創作來做呈現。 四 、表達、溝通與分享 1 - 2 - 3 參與藝術創作活動,能用自己的符號記錄所獲得的知識、技法的特性及心中的 感受。 2 - 2 - 7 相互欣賞同儕間視覺、聽覺、動覺的藝術作品,並能描述個人感受及對他人創 作的見解。 九、主動探索與研究 1 - 2 - 1 探索各種媒體、技法與形式,了解不同創作要素的效果與差異,以方便進行藝 術創作活動。 這堂課程的重點在於培養孩子的觀察力。面對一張紙,運用五感重新嘗試從不同的角 度探索,細細的感受一張紙的可能性。此外藉由觀察身邊的同伴,在熟悉的表情臉孔 上,重新發覺更多細節、或從未注意過的事情,並於創作中啟發孩子手眼協調、配色 與構圖的概念。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  18. 23 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 紙的百寶箱:老師可以準備每組一個 「紙的百寶箱」 ,形狀及概念類似抽獎箱,箱裡裝 入各種類型的紙材,可以有不同厚薄、不同質感、有手工紙也有機器紙…,並在頂部

    挖一個洞,讓同學的手可以伸進去抽取紙張。 ⑴ 8 開圖畫紙│每人一張 ⑵ 各類紙張 ( 質感、色彩、尺寸不拘,但薄度以手可以撕為 主 ) │每組共用 ⑶ 紙的百寶箱│每組一個 白膠、棉花棒 3 紙的表情 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 3 ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教具 材料 用具
  19. 24 建議時間 15 分鐘,此步驟建議配合教具進行。 ① 讓每位同學從 「紙的百寶箱」 中隨機抽出一張紙,讓他們仔細觀察,並引導學生透過 撫摸、嗅聞、捏揉等方式感受紙張的觸覺、氣味、聲音等不同的差異。 ②

    讓同學分享自己觀察到的細節,有可能是紙張的紋路、厚薄、透光度等,讓全班同 學可以聽到自己沒有觀察到的地方! ③ 請同學仔細觀察身旁的同學,老師引導學生探索臉部表情及五官的各種變化。例 如:眉毛可以怎麼動呢?嘴巴最大可以張到多大?你的耳朵會動嗎?比比看誰的舌 頭最長?互相看看同學們出現了哪些有趣的表情。 ④ 想想看這些表情變化或者部位,可以利用剛剛那些特性的紙張來製作? ⑤ 老師示範撕貼創作時,用紙張塑形的各種表現技法:揉成點狀、捻成線狀,撕成塊 狀等,並教導紙張的撕向。 建議時間 65 分鐘 ❶ 兩人一組面對面互相觀察對方的臉部特徵跟表情,老師可以放一點輕柔的音樂營造 氣氛。 3 紙的表情 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 3 ① - 1 學生隨機抽出一張紙來做觀察。 ① - 2 學生用各種方式仔細觀察、 發覺紙張的特性。 ・ ・ 課程引導 創作流程
  20. 25 評量建議 ❷ 使用紙張來做創作表現,把從同學臉部觀察到的細節表現出來。不同的部位可以依 據紙張不同的特性、質感來選擇適合的材料,例如撕開手工紙時,邊緣露出的長纖 維就像眉毛、睫毛的樣子。 ❸ 選好紙張後,思考看看要搭配什麼樣的技法來做表現。紙張可以撕、揉、捲、 摺…,來變成各種造型的線條或是塊面。這次創作不用受紙張顏色限制,掌握形狀 和線條的表現才是重點。

    ❹ 老師可以鼓勵同學們在創作的時候,除了對方臉部表面的特徵,也可以發揮他平時 在生活裡對這位同學的觀察經驗,將他最具特色的部分強化出來,例如;對方很愛 說話,我們可以用一點創意,將他的嘴巴做的超大而明顯。 ❺ 撕貼的紙張不要一開始就黏死在白色底紙上,建議先多做幾個物件後,一起調整出 最適合的樣子,確定位置後再用白膠黏貼固定,黏貼時也可以用一些不同的方式做 出立體的效果。 ❻ 人物完成後,空白處可以再增加其他物件或場景來襯托這個同學的個性,使畫面更 豐富完整。 對同學觀察的細膩度、紙媒材掌握的能力跟創意。 ❷ 摸一摸桌上的紙, 依據每張紙不同的特性和質感來挑選 變化。 ❸ -1 可以將紙捻成線的形 式, 來塑造臉部線條的表現。 ❸ - 2 也可以直接撕成塊狀 構成五官造型。 ❺ -1 可以先在白紙上一邊撕一邊排。 ❺ - 2 確定後再開始用白膠黏貼。 ❺ - 3 紙不只能貼一層, 也可以重複堆疊創造立體感。 3 ・
  21. 26 大龍國小 三年一班 石雅文 背景為透明片的效果也很有趣。 大龍國小 三年一班 陳彥丰 建議延伸 學生作品

    1 . 白色底紙也可以替換成透明片,拿起來穿透看到背後的場景,有另一種有趣的視覺 效果。 3 ・ ・ 3 紙的表情 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  22. 29 4 紋身藝術 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 4 藝術家簡介 張金蓮 跨領域藝術家,創作涵蓋:詩文、雕塑、油畫、水墨、攝 影、舞蹈、裝置藝術……等跨領域創作。2008 年起每年 持續發起公益活動「炫光計畫」贊助才氣青年。曾任台北 市立美術館兒童教育展導覽教學策畫設計與諮詢委員、故 宮博物院、當代美術館等兒童藝術活動講師。 ・ ・ ・ ・ ・ 美術概念與知識 其他│人體彩繪 1. 了解並欣賞原始部落的紋身藝術及背後來由。 2. 大膽嘗試在臉上作畫,並能夠配合肢體展現自我。 二、欣賞、表現與 創新 1 - 2 - 3 參與藝術創作活動,能用自己的符號記錄所獲得的知識、技法的特性及心中的 感受。 四 、表達、溝通與分享 1-2-4 運用視覺、聽覺、動覺的創作要素,從事展演活動,呈現個人感受與想法。 九、主動探索與研究 1-2-2 嘗試以視覺、聽覺及動覺的藝術創作形式,表達豐富的想像與創作力。 帶領這個年紀的孩子認識紋身藝術,不僅是視覺上的美感外,還能理解背後的文化意 義。這堂課程的教學活動包含多元面向,希望突破美術的領域,拓展孩子的視野,欣 賞不同的文化特色。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  23. 30 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:紋身藝術 à

    2. 音樂:原始民族音樂 《非洲之旅African odyssey》 、 《新世紀非洲Smooth Africa》 ⑴ 人體彩繪筆│每組共用 ⑵ 各式造型的花葉 鏡子、乳液、濕紙巾、小髮夾 ( 固定花葉用) 4 紋身藝術 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 4 ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具
  24. 31 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材簡報進行。 ① 老師可以講述 《飛鷹酋長》 的故事引起孩子們的興趣,講述酋長透過神奇的面具獲得 力量(故事內容請參考教學後記補充資料) ,再轉入紋身的主題,

    「除了戴在臉上的 面具以外,還有一種面具是直接畫在臉上的喔!」 ② 配合簡報圖片,欣賞原始部落民族的紋面、紋身藝術。紋身除了裝飾作用外,在各 族部落中也代表著不同的意義,可能象徵成長、社會階級身分、部落識別,或是某 種儀式上的需要。 ③ 部落文化中的音樂與舞蹈都具有強烈的風格,老師可以播放傳統部落風格的音樂或 影片,營造出後續創作活動的氛圍。 建議時間 60 分鐘 ❶ 請同學在鏡子中觀察自己的臉部構造,並試著做出不同的表情或鬼臉,仔細看看肌 肉是怎麼伸展的? ❷ 除了臉部運動,老師可進一步運用鈴鼓或打擊樂器,引領孩子跟著簡單的節奏進行 一些肢體遊戲,例如放一段音樂讓學生自由扭動,當音樂停止時定格、自創出有趣 的姿勢和表情,活動進行可以是全班一起或分組進行,放開身心。 ❸ 臉部彩繪前,先在臉上薄擦一層乳液保護皮膚。老師就是最佳的行動示範,因此務 必 「勇敢」 的帶頭畫臉。創作時可以輪播紋身藝術簡報圖片給學生參考,引導說明對 稱、相近色、互補色的概念。 4 紋身藝術 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 4 ・ ・ 課程引導 創作流程 ❷ 打擊簡單的節奏, 讓孩子動一動肢體放鬆身心。 ❶ 拿鏡子觀察自己的臉部, 做一做表情伸展肌肉。
  25. 32 ❹ 拿到人體彩繪筆後,先請同學試畫在手背上測試,確認無過敏反應後再開始進行臉 部彩繪。 ❺ 彩繪完成後,進一步可以挑選大型的花葉,利用髮夾或雙面膠與紙環固定,製作成 可穿戴在頭上或身上的自然裝飾。 ❻ 創作活動最後,可以播放部落擊鼓的音樂,讓每個孩子都輪流上台跳一小段即興的 舞步、或者是擺個神氣威風的姿勢,並為自己取一個最酷的酋長名字,用亂語(即

    不在我們的思考範圍內,隨意亂發不成調、沒有意義的聲音) 自我介紹,例如: 「我 叫 『達庫撒魯』 …意思是 『太陽』 酋長」 ,為亂編的名字賦予意思即可! ❼ 卸妝時,可以用濕紙巾將大部分的顏料擦拭去除,再到洗手台用清水或適量洗臉產 品清洗乾淨。 1. 臉部彩繪的造型表現。 2. 能夠大方地分享自己的造型與想法。 4 ・ 評量建議 ❺ 用花葉裝飾點綴自己的整體裝扮。 ❻ 讓每個孩子上台跳段即興的舞蹈展現自己的造型。 ❹ 用人體彩繪筆進行彩繪, 鼓勵孩子大膽的嘗試。
  26. 33 北投國小 四年二班 李心岑 北投國小 四年二班 黃禹皓 補充資料 學生作品 故事的講述目的是在課前抓住學生的注意力,情節內容老師可以自由發揮。

    《飛鷹酋長》 :從前有個飛鷹酋長身體非常虛弱,常遭到族人鄙視的眼光,但有一晚他夢 見了一隻大老鷹顯靈,叫他到石窟尋找一個神奇面具…隔天,酋長真的依據夢裡的指 示找到了面具,並且想不到的是當他戴上神奇面具後,奇蹟出現了!說話時,聲音如 同洪鐘一般,身體的每塊肌肉好比銅牆鐵壁刀槍不入。回到族裡,無不受人擁戴,並 帶領族人征戰無數。但是,好景不常,有一位酋長的世仇發現了飛鷹酋長的秘密,並 暗中盜取神秘力量的面具,從此酋長變被幽禁起來…小朋友,我們一起來幫助飛鷹酋 長,找回他的力量之源,每個人都可以創造一個神奇力量的面具,好嗎? ・ ・ 4 紋身藝術 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 4
  27. 36 5 以字入畫:雨境 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 5 藝術家簡介 施彥君 國立台北教育大學藝術與藝術教育研究所創作組畢。擁有 東方水墨的背景底蘊,遊走應用不同媒材的觀念藝術,近 年來創作多以裝置、錄像為主。現任昶心蒙特梭利實驗小 學、阿米松兒童藝術教室藝術教師。 ・ ・ ・ ・ ・ 美術概念與知識 平面繪畫│水墨 1. 認識 「雨」 與 「森」 這個字的演變,甲骨文、金文、篆字、隸書、行書、楷書。 2. 運用字體創作水墨畫。 3. 筆法:本堂課程需直立筆桿,利用筆尖描繪線條。 4. 調墨深淺濃淡的基礎知識與技巧。 一、了解自我與發展潛能 1 - 2 - 1 探索各種媒體、技法與形式,了解不同創作要素的效果與差異,以方便進行藝 術創作活動。 六、文化與理解 3-2-12 透過觀賞與討論,認識本國藝術,尊重先人所締造的各種藝術成果。 孩子一開始是以圖像的方式在認識字的形體,這堂課將字與圖像結合,認識「雨」與 「森」 字形的演變並以字入畫,結合水墨濃淡乾溼等技法,讓字與畫兩者互相輝映更顯 生動有趣! 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  28. 37 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 圖片:字體演變—雨、森 ⑴

    雙宣(30× 60cm) │每人一張 ⑵ 練習用宣紙(30×30cm) │每人一張 ⑶ 墨汁│每 組共用 大楷毛筆、紅豆筆、梅花盤、筆洗、噴水器、墊布 5 以字入畫:雨境 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 5 ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具
  29. 38 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材圖片進行。 ① 老師可以先和同學進行一場情境想像的引導:閉起眼睛想像你正走在森林裡面,這 時候可能是清晨剛下過雨或正在飄著小雨,空氣中濕濕霧霧的,聞一聞這時候的森 林是什麼味道?看到的樹木又是什麼模樣?是不是有深有淺、有濃有淡的感覺呢? ② 也可以請同學互相分享一下自己生活中去森林裡行走的經驗,經由聯想更能感同身

    受進而表現意境。 ③ 認識並觀察 「雨」 與 「森」 字的演變,可以請同學從前半部偏象形文字的區塊中,挑 一到兩個為等下主要應用的字體。 建議時間 60 分鐘 ❶ 請先練習墨分五色的作法,梅花盤的中央是墨汁 (最深的濃墨) ,其餘外圍的六格要 來做墨色變化。拿大楷毛筆沾水,除中央外的其他格內分別加入等比例增加的水 分,例:第一格內用沾滿水的毛筆刮一次,第二格內就刮兩次…以此類推到第五格 有五滴水,最後第六格不做留空格,這也是作為一個分界點辨識用。 ❷ 接著換使用小的紅豆筆,沾墨後在第一格內的水中攪拌調和,中間不洗筆直接再放 入第二格內的水中攪拌…以此類推,調出濃至淡五種不同階層的墨色。 (調墨方式請 參見影片) 。 5 以字入畫:雨境 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 5 ・ ・ 課程引導 創作流程 ❷ -1 用紅豆筆沾墨之後, 在第一格攪拌調和後不洗筆直 接到下一格攪拌。 ❷ - 2 依序攪拌調和每一格的墨色。 ❷ - 3 完成濃到淡的共六個墨色階級。 ❶ 梅花盤中間倒入墨汁, 周圍每格依序用大楷毛筆刮1~ 5 滴水, 最後一格留空。
  30. 39 ❸ 請同學將調好的墨色變化在練習的宣紙上依序畫出表示濃淡變化的線條,確認有做 出墨色層次後,可以在紙張上來練習書寫看看雨和森的字體。 ❹ 提醒同學筆尖的使用方式與筆肚的使用方式,筆拿直或拿斜寫出來的形狀效果都不 同,多練習幾次後等會都可以應用在創作的紙張上。 ❺ 練習差不多後就可以進入正式的創作。建議學生先選用淡墨書寫 「雨」

    字,並考量字 體在構圖時可以有大小及聚散的變化。逐漸加入使用不同的墨色、並且字體間也可 以相互重疊。沾墨時要注意水分需適量,若是過多可先用其他紙張吸一下。 ❻ 過程中可以適度用噴水器噴灑,使畫紙上有一些散落的水漬,讓毛筆書寫經過時形 成局部暈染的效果變化。 ❼ 大致完成一半的畫面後,可改沾取濃墨書寫 「森」 字,使畫面中有山與森林形象的出現。 ❽ 過程中老師可以反覆引導:雨可能有大有小、有輕飄飄的細雨、也有颱風來的狂風 暴雨……,那森林裡的樹可能是一棵的、也可能是一叢的、有高有矮、甚至有倒掉 的枯木……,盡量多給孩子各種想像的情境,讓他們能夠用大小濃淡來營造畫面中 的各種變化。 ❾ 最後用紅豆筆沾淡墨,再以另一隻未沾墨的大筆輕輕敲擊筆桿,使淡墨如下雨般滴 落在畫紙上製造雨點的效果,增加視覺的豐富感。 ❿ 噴水器和敲擊雨點的動作都可以和寫字反覆交替進行,甚至進行兩三次循環都沒有 關係,讓畫面盡量畫滿並且有多個層次變化。 用筆及墨色的濃淡變化、字體的大小與空間安排。 5 ・ 評量建議 ❸ -1 在練習紙張上將調好 的墨色畫出, 確認是否有 做出墨色層次。 ❺ -1 先從淡墨開始書寫雨 字, 可以有各種大小角度 的變化。 ❻ -1 在過程中噴些水打溼 畫面再繼續。 ❸ - 2 練習寫字, 試試使用筆 尖和筆肚的不同。 ❺ - 2 盡量把畫面寫滿, 使用 不同墨色之外字與字也可以 相互交疊。 ❻ - 2 寫在打溼的紙面上, 字 會自然有暈開效果。 ❼「雨」 寫得差不多了, 可以開始用濃墨書寫 「森」 字。 ❾ 用兩支筆輕輕敲擊, 製造雨點的效果。
  31. 40 大龍國小 五年二班 王怡心 大龍國小 五年五班 鄭伊倫 建議延伸 學生作品 1.

    可從自然界中尋找不同的字型來玩,如雲和山,水和魚等等。 2. 也可以使用彩色顏料,讓顏色更加豐富。 5 ・ ・ 5 以字入畫:雨境 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  32. 43 6 觸覺記憶項鍊 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 6 藝術家簡介 伍亞軒 台北藝術大學美術系畢,長於雕塑、裝置藝術,創作靈感 常源於自然的直覺意象。 ・ ・ ・ ・ ・ 自然美學  立體創作│陶土 1. 能用觸覺分辨不同的物質,說出觸覺的感受。 2. 發現、比較視覺與觸覺的關聯性,區別感受的同異之處。 3. 了解並能運用陶土塑形、切割與鑽洞的技巧。 4. 能運用海綿沾顏料在陶土乾擦上色。 一、了解自我與發展潛能 3-2-11 運用藝術創作活動及作品,美化生活環境和個人心靈。 二、欣賞、表現與創新 1-2-2 嘗試以視覺、聽覺及動覺的藝術創作形式,表達豐富的想像與創作力。 2-2-6 欣賞並分辨自然物、人造物的特質與藝術品之美。 這堂課希望開發學生的觸覺經驗。透過觸摸的方式觀察各類型自然物,並且和眼睛所 觀察到的質感做比較。再使用免燒陶土這個素材壓印葉片紋理,學習把 「質地」 留下來 的方法,以後也可以運用在自己的其他作品上。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  33. 44 本單元共三節課,共 120 分鐘 à 藝術家訪談與示範 觸覺引導教具:各組準備一盒摸摸箱,裡面放數種不同質地的自然物,如:尖尖刺刺 的南洋針葉、平滑光澤的大葉山欖種子、粗糙凹凸的珊瑚等等。 ⑴ 白色免燒陶土│每組一包

    ⑵ 廣告顏料│每組共用 ⑶ 臘皮繩│每人一條 ⑷ 海綿│每 人一個 ⑸ 木頭珠子│每組共用 泥塑刀、海綿、資料夾、透明保護漆 6 觸覺記憶項鍊 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 6 ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教具 材料 用具
  34. 45 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教具進行。 ① 第一次先引導學生用觸覺觀察不同物質,並描述出觸覺的感受,再比較視覺與觸覺 觀察的同異之處 ( 視覺從顏色深淺變化、到觀察紋理凹凸等)。 ②

    第二次引導先不用手觸摸,先猜猜看摸起來的感受,再比較有何同異之處。( 結論要 引導發現觸覺與視覺的關聯性 )。 建議時間100 分鐘 ❶ 老師帶領學生走出教室,示範如何觀察選取合適的葉片,除了大小適中以外,葉脈 或自然媒材的紋路或質感必須明顯,造型也可以是挑選的重點之一。撿好後的同學 須讓老師檢查,確保材料壓印的可行性。 ❷ 回到教室後,在使用陶土前桌面上可以放上塑膠墊 (可用普通的 A 4 資料夾代替) , 使陶土不會弄髒桌面。 ❸ 取適量的陶土先反覆揉軟到耳垂軟硬度,若太硬的話可以酌量抹一點點水。 ❹ 搓揉成接近壓印物體的形狀 (圓形或是橢圓) ,在塑膠墊上壓扁成 0 . 5 - 1 公分的扁平 狀,像披薩薄餅一樣 (若太薄則成品不易保存,太厚則作品乾燥時間會拉長) 。 ❺ 壓印葉片的時候,先分辨葉脈紋路深的那一面取來做壓印。先用左手輕壓葉片固 定在免燒陶土上,右手做壓印,老師要引導同學控制力道,不能用力到使葉片陷入 土中,可以想像在幫葉片做按摩,從邊緣至每一條葉脈乃至於紋理的細節都要按壓 到使痕跡翻印在陶土上。 ❻ 小心將葉片拿起,使用泥塑刀沿著葉片邊緣將多餘的土去除。同學可以選擇沿著葉 片原始形狀做切割,或者是裁切成自己喜歡的形狀。使用泥塑刀的方式是先將刀子 壓到底後往後拉,並可以一邊轉動底部的塑膠墊以切出漂亮的弧形。 6 觸覺記憶項鍊 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 6 ・ ・ 課程引導 創作流程 ❺ 輕輕按摩將葉脈紋路轉印到陶土上。 ❻ 用泥塑刀切出想要的外型並將多餘的土去除。 ❹ 將陶土壓平成披薩薄餅狀。
  35. 46 ❼ 選擇葉片其中一頭,在邊緣向內一根手指寬的距離,用竹筷壓、鑽出鏤空的小洞, 作為串上繩子的位置。 ❽ 用乾淨海綿均勻沾取 「不調水的廣告顏料」 ,先在調色盤上多次輕拍使海綿上的顏料 均勻並且不過量,並且先試拍在作品背面,調整顏料的厚薄。 ❾

    輕拍於陶土正面上色,一邊拍一邊確認是否顯露出美麗的葉脈花紋,也可以鼓勵同 學做調色或混色,甚至漸層的處理,讓作品更加豐富。 ❿ 隔週待作品完全乾燥後,可利用一節課在作品的孔洞穿繩、串上珠飾增加作品完整 性,變成可隨身攜帶的飾品。 1. 發現觸覺和視覺的關聯性。 2. 陶土壓印的技巧和上色的掌握。 6 ・ 評量建議 ❾ 海綿沾取顏料輕輕拍打上色。 ❿ 乾燥後進行穿繩和珠珠的裝飾。 ❼ 用竹筷在項鍊穿繩處打洞, 注意不要太靠近邊緣。
  36. 47 潭美國小 三年二班 林享豫 潭美國小 三年一班 劉秉宸 潭美國小 三年二班 張耘碩

    潭美國小 三年一班 盧雅慧 建議延伸 學生作品 1. 讓孩童外出採集更多不同的紋理,如洗石子、樹皮、窗花、人孔蓋等。 2 . 變化不同的上色方式與技巧,如渲染法、乾擦法,配合色彩教學,觀察不同顏色與 紋理的變化。 6 ・ ・ 6 觸覺記憶項鍊 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  37. 49 7 自然花紋轉盤 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 7 藝術家簡介 伍亞軒 台北藝術大學美術系畢,長於雕塑、裝置藝術,創作靈感 常源於自然的直覺意象。 ・ ・ ・ ・ ・ 自然美學 立體創作│自然媒材 1. 透過觀察,發現並欣賞存在於大自然之中的點線面。 2. 能將自然媒材分類,重新排列組合,設計成美麗的花紋。 3. 認識對稱圖形的意涵,並能畫、剪出對稱圖案。 九、主動探索與研究 1 - 2 - 1 探索各種媒體、技法與形式,了解不同創作要素的效果與差異,以方便進行藝 術創作活動。 十、獨立思考與解決問題 1-2-2 嘗試以視覺、聽覺及動覺的藝術創作形式,表達豐富的想像與創作力。 這堂課程希望孩子能在自然環境中發覺出點與線的元素,並透過視、觸覺感知不同質 感與造型的自然素材,進而使用這些自然物排列出獨特的花紋,將點、線擴展到面的 設計,再與其他媒材組合成具有鏤空造型的轉盤。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  38. 50 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:自然花紋轉盤 à

    2. 學習單:尋找自然寶物 ⑴ 不同造型的自然素材( 建議至少四種不同形狀,種子、樹枝、根、莖、葉片皆可, 但尺寸需考量轉盤圖面的大小。) │每組共用 ⑵ 直徑15cm 圓盤( 灰卡紙1000p 、淺 色藝術色卡、深色丹迪紙) │每人三種各一張 ⑶ 平頭螺栓×1( 約長 35mm,直徑約 3mm)、螺帽 × 3、墊片 × 4 │每人一份 ⑷ 粉蠟筆 36 色│每組共用 鉛筆、剪刀、冰棒棍、白膠、螺絲起子 1 . 自然媒材若種類不足時,也可至花店選購種子、枝條類素材,或是使用綠豆等易取 得的媒材。 2. 三種紙張可以事先統一送裁成圓形,並於圓心鑽孔。 7 自然花紋轉盤 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 7 ・ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 課前準備
  39. 51 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材簡報進行。 ① 老師可以搭配簡報引導,讓同組成員一起觀察蒐集到的自然物,並將材料先粗分成 點、線兩大類。 ②「點」 類的素材中再依大小或形狀的差異細分成兩組,例如:分成 「圓、不規則」

    或 「大、小」 。 ③「線」 亦同,例如:透過質感區分 「平整的線條」 (光滑的樹枝) 、 「鋸齒的線條」 (如 松樹的樹葉) 兩組。 建議時間 60 分鐘 製作中層圓盤: ❶ 在藝術色卡圓盤紙板上,用鉛筆畫出十字形的兩條直徑,將圓均分成四個區塊。 ❶ 在藝術色卡的圓盤上,用鉛筆畫出十 字將圓分成四等分。 7 自然花紋轉盤 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 7 ① 請同學依點、 線、 不同大小與質感將素材分類。 ・ ・ 課程引導 創作流程
  40. 52 ❷ 將 「點」 類素材中已再細分出的兩組,分別擺入其中的兩個區塊,並多嘗試幾種不同 的排列組合方式,設計成美麗的圖案或色塊效果。 ❸ 「線」 類素材以同樣的規則排進剩餘的兩個區塊,但過長的材料需用剪刀修剪,以免 超出圓盤的尺寸。

    ❹ 將自然物黏貼固定在圓盤上的方式有兩種:黏貼小而多的素材時,可以先用冰棒棍 沾取適量白膠,用平塗方式抹勻在紙上至可遮蓋紙張底色的厚度,再把素材排列、 按壓在白膠上;大塊的素材則可直接沾取白膠再放再到紙上黏貼。 ❺ 完成後圓盤上出就會有四塊美麗的圖像或紋路,此時需靜置等候白膠乾燥。 製作上層圓盤: ❻ 將丹迪紙圓盤對折後攤平,依中折線對稱畫出蝴蝶橢圓狀的細長身形,及兩根觸角 (這部分在後面的步驟中不可以剪去) 。 ❼ 將紙對折再對折,使圓形紙張成四分之一狀,從中間的身形畫出 1/4 塊 「 ( 」 狀的弧 形翅膀,老師在這步驟可以幫同學檢查,並幫忙將欲剪下的區域用斜線標示。※ 補 充說明:1 . 蝴蝶翅膀可以作不同形狀或方向的變化。2 . 此以蝴蝶舉例,但動物造型 可不限於蝴蝶。 ❽ 再用剪刀沿線剪下,打開後就會出現左右對稱,翅膀為鏤空造型的蝴蝶。 ❾ 動作快的同學可以在蝴蝶翅膀外的紙面上彩繪,增加畫面的豐富感。 ❷ -2 或是拿種子沾一下黏上 去。 ❺ 完成四個區塊不同質感的自然拼貼。 ❻ -2 依中折線對稱畫出蝴蝶 橢圓狀的細長身形( 此部分稍 後切勿剪去)。 ❼ -2 將要剪掉的部分用 斜線註記。 ❽ -2 打開後會獲得蝴蝶 鏤空形狀,再用蠟筆加以 彩繪。 ❷ -1 使用冰棒棍沾取白膠 抹上鋪平, 再把素材一一 排列上去。 ❸ 過長的材料先修剪再黏上。 ❻ -1 將丹迪紙圓盤對摺, 取得中心線。 ❼ - 1 將紙對折再對折成 四分之一圓, 並畫出弧形 的蝴蝶翅膀。 ❽ - 1 小心的將翅膀區塊 剪去。 7
  41. 53 評量建議 組裝圓盤: ❿ 螺栓依序放入一個墊片、灰卡紙圓盤後,平放在桌面上。當中的墊片是為了不讓紙 板孔洞變形導致結構鬆脫使用。 ⓫ 用雙手拿起黏貼好自然素材的藝術色卡圓盤,穿過孔洞套入螺栓。 ⓬ 再放入一個墊片,並鎖上一個螺帽,將螺帽鎖到底固定以下兩層的圓盤。

    ⓭ 再鎖上一顆螺帽及墊片,請同學從側面看,將螺帽轉到比自然素材稍微略高一點的 位置,這是為了讓最上面的圓盤有足夠的空間旋轉不會勾到自然素材。 ⓮ 放上蝴蝶造型的丹迪紙圓盤,再依序放上墊片及螺帽鎖緊,就製作完成了! ⓯ 轉動圓盤,觀察看看蝴蝶翅膀的圖案變化吧! 可以做出自然物的分類及排列、製作出具有動態視覺的作品。 ・ ❿ 螺栓依序放入一個墊片和灰卡紙圓盤。 ⓫ 翻轉過來後將黏貼好自然素材的圓盤穿過螺栓放上。 ⓰ 完成後, 側面的結構應如上圖所示。 ⓮ 放上蝴蝶造型的丹迪紙圓盤, 再依序放上墊片及 螺帽鎖緊, 就製作完成了! ⓯ 轉動圓盤觀察圖案變化。 ⓬ 再放入一個墊片, 並將螺帽鎖到底固定以下兩層 的圓盤。 ⓭ 再鎖上一顆螺帽及墊片, 將螺帽轉到比自然素材稍 微略高一點的位置。 7
  42. 54 建議延伸 學生作品 1. 讓學生親自外出採集自然物。 2. 第二層藝術色卡圓盤有不同的創作方式,如 : 繪畫、紙張拼貼、雜誌拼貼等等;第三 層丹迪紙圓盤可以剪不同的圖形,也能使兩層搭配說故事等。此二層能搭配使用在

    不同主題效果,如 : 顏色變化、質感變化…等。 7 ・ ・ 7 自然花紋轉盤 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 潭美國小 三年二班 林享豫 潭美國小 三年一班 謝昀庭 潭美國小 三年二班 張浩璿 潭美國小 三年二班 吳姵萱
  43. 56 8 我的樹朋友 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 8 藝術家簡介 曾玉潔 美術系畢業,從事設計、插畫、電影美術及編劇工作。熱 衷於各種不同類型創作。創立「一起畫畫」社團,從遊戲 及靜心中研發課程,期許讓大人在創作中想起自己的純真 無染天份,小孩在創作中開闊視野勇於冒險。 ・ ・ ・ ・ ・ 自然美學 平面繪畫 │蠟筆、水彩 1. 從生活中樹的觀察,進化想像世界的樹。 2. 以畫畫表達情感,構成具有自我想法的作品。 一、了解自我與發展潛能 1 - 2 - 1 探索各種媒體、技法與形式,了解不同創作要素的效果與差異,以方便進行藝 術創作活動。 四 、表達、溝通與分享 1 - 2 - 3 參與藝術創作活動,能用自己的符號紀錄所獲得的知識、技法的特性及心中的 感受。 藉由畫畫進入樹的世界,又藉由樹的世界用畫畫來流動內心世界,自然而然地以手 繪來表達情感。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  44. 57 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:我的樹朋友 ⑴

    8 開圖畫紙│每人一張 ⑵ 粉蠟筆36 色│每組共用 ⑶ 廣告顏料( 紅、黃、藍、綠、 白 ) │每人一份 調色盤、水彩筆、抹布、筆洗 8 我的樹朋友 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 8
  45. 58 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材簡報進行。 ① 用各種奇特樹的圖片和故事,來吸引同學的注意力,引發他們進入想像世界,帶領 他們進入主題。告訴同學可以盡情畫你想像的,說不定你們畫的樹未來有一天都會 看到。 建議時間 60

    分鐘 ❶ 無需使用鉛筆打稿,建議同學可以直接使用蠟筆下筆繪畫,不一定要侷限樹的咖啡 色或綠色系,也可以從自己最喜歡的顏色開始使用。希望同學多嘗試更多不同的顏 色,把原本對於物件顏色和形狀的限制打開。 ❷ 繪畫的過程中老師可以提醒學生有什麼樣樹的姿態呢?有沒有很多不同顏色的葉 子?或是樹上長滿了奇異的花果?盡量用蠟筆完整畫出樹的主體,但可以保留天空 背景的空間,稍後會使用水彩來上色。 ❸ 同學畫完初步的主體後,在上色的時候老師可以示範蠟筆厚塗和疊色的技法,尤其 嘗試不同顏色相疊的時候,會產生不同的效果。 ❹ 樹的主體完成後,背景的處理會使用水彩進行點描法的繪製。先從淺色的黃色開始 沾取,大膽的在背景布滿點狀,或者也可以適量增加在樹上作為葉片,接著再沾取 其他顏色重複的做點滿的動作。 ❺ 同時可以介紹印象派的畫法,由於畫家們觀察天空的光線是一直變化的,所以才產 生了點描派的做法。同學也可以想像天空的多種顏色,是夕陽的橘紅色呢?或是清 晨的藍中帶黃的顏色呢?用水彩反覆將畫面點滿後,作品就完成了。 ❻ 同學之間可以讓同學講述表達他所畫的,補充他沒有表現出來、或是大家沒看到的 部份,或他畫的時候遇到的難題,不批評、評斷,只是聆聽鼓勵。 有能力解釋自己的畫,找到想像力的自由度及表現的方式。 8 我的樹朋友 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ・ ・ ・ 課程引導 創作流程 評量建議 8 ❶ 可以從喜歡的顏色著手, 跳脫對物件既定形體和顏色的 印象。 ❸ 用蠟筆將主體完成, 可重複厚塗疊色。 ❹ 背景採用點描法, 使用水彩顏色可從淺逐漸加深。
  46. 59 吉林國小 三年二班 楊承翰 吉林國小 三年二班 吳安妮 吉林國小 三年二班 詹軒凱

    吉林國小 三年二班 連品紹 學生作品 ・ 8 我的樹朋友 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 8
  47. 62 9 用自然妝點空間 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 9 藝術家簡介 張佳筠 中國文化大學美術系畢,現任偏鄉藝文代理教師。擅長使 用自然媒材進行裝置創作,曾獲獎 103 年度宜蘭美展立體 造型類。 ・ ・ ・ ・ ・ 自然美學 平面創作│蔬果蓋印 立體創作│摺紙拼貼 1. 欣賞獨特的建築造型,並了解建築師的創造構想及表達方法。 2. 運用蔬果或自然媒材壓印表現建物表面的質感及紋樣。 3. 運用不同技法將色紙拼貼創作成獨特的建築造型結構。 一、了解自我與發展潛能 2-2-6 欣賞並分辨自然物、人造物的特質與藝術品之美。 二、欣賞、表現與創新 1 - 2 - 3 參與藝術創作活動,能用自己的符號記錄所獲得的知識、技法的特性及心中的 感受。 七、規劃、組織與實踐 3-2-11 運用藝術創作活動及作品,美化生活環境和個人心靈。 引導學生欣賞知名建築大師 Antoni Gaudi 作品的設計巧思,進而鼓勵學生利用自身 豐富的想像力及創造力,將自我理想的建築造型設計出來,最後能享受創作帶來的 成就感。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  48. 63 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:用自然妝點空間 ⑴

    白色素面紙盒( 約 20×12×10cm,表面不要上光 ) │每人一個 ⑵ 壓印用的自然素 材,建議為剖面造型獨特 (如:柳丁、楊桃、秋葵、青椒 ) 或表皮有明顯凹凸的蔬果 (如:玉米、苦瓜) │每組一盤 ⑶ 各色粉彩紙│每組共用 ⑷ 廣告顏料│每組共用 ⑸ 雙 面膠、白膠│每組共用 剪刀、水彩筆、調色盤、筆洗、抹布 9 用自然妝點空間 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 9 ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具
  49. 64 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材簡報進行。 ① 鑑賞藝術大師 Antoni Gaudí 《聖家堂》 建築,觀察這些建築的照片,跟一般的建築有

    什麼不同的地方?屋頂的花紋、柱子的形狀、窗戶或牆壁的細節,能讓你聯想到哪 些大自然可以看到的元素呢?比方說花瓣、魚鱗、樹根……。 建議時間60 分鐘 ❶ 組裝白色紙盒,紙盒若為長方形,由學生自由決定房子的擺向為直立或橫放。 ❷ 觀察準備用於壓印的蔬果及自然媒材,摸一摸每一種的形狀都不相同,思考它們分 別比較適合拿來壓印的會是表面或是切面呢? ❸ 說明壓印的技巧:顏料不宜調水稀釋,廣告顏料原有的濃度比較容易上色。使用水 彩筆均勻地塗在蔬果要壓印的表面,準確的壓印在紙盒上,盡量一次成功,重複壓 印容易錯位反倒使圖案模糊。若紙盒紙質較軟,可把手伸入盒內支撐。( 老師亦可準 備廢紙,先讓學生試印看看)。 ❹ 示範壓印的不同效果:連續圖騰-以線狀或面狀的排列方式重複壓印相同花紋。色 彩漸變-在每一次壓印中慢慢調入不同顏色的重疊,達到漸變的畫面。圖形轉化- 蓋印出的特殊形狀可作為建築的門、窗造型或是牆面質感。 9 用自然妝點空間 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 9 ・ ・ 課程引導 創作流程 ❸ -2 輕輕壓印在紙盒上。 ❸ - 1 用水彩筆將顏料均勻塗在壓印物表面。
  50. 65 ❺ 壓印完後的蔬果可以用水彩筆沾清水簡單清洗乾淨,再放回盤子裡讓同組同學可以 共用。 ❻ 四面在壓印時應兼顧視覺上的連貫性,避免風格不一致,完成後可以再斟酌使用水 彩筆在局部增加線條,讓整體感更豐富。 ❼ 紙盒主體完成後,就能進一步增加屋頂或其他從建築主體延伸出去的構件。可以選 用粉彩紙或其他紙材用摺紙、剪紙的技法來做立體裝飾。

    ❽ 例如來回凹摺做基本的扇形可作為屋頂的裝飾,摺完後還在上面剪幾何形狀,展開 可以有窗花的效果。或將紙張圈起來做角柱體、角椎體等等,都可以由學生自由變化。 ❾ 將做好的紙張裝飾用白膠或雙面膠黏貼固定在房子上,就完成作品囉! ❿ 大家都完成後,可以互相分享一下自己的房子,為什麼想要這麼設計呢? 1. 壓印花紋與配色 2. 紙張結構的造型表現 9 ・ 評量建議 ❻ 可適度的用筆繪畫點綴。 ❽ -1 扇形可作為屋頂的裝飾。 ❾ 加以黏貼固定, 完成作品。 ❽ - 2 來回摺搭配剪紙, 做出鏤空的窗花效果。 ❽ - 3 圓錐形的作法。
  51. 66 福德國小 四年四班 王世杰 福德國小 四年三班 張靖儒 福德國小 四年三班 廖芷綺

    福德國小 四年四班 王玉麟 建議延伸 學生作品 1. 可以增加四季的主題,配合不同時節的自然蔬果,加入當季的色彩來創作。 9 ・ ・ 9 用自然妝點空間 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  52. 68 ⓾ 我們的國度 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ⓾ 藝術家簡介 張佳筠 中國文化大學美術系畢,現任偏鄉藝文代理教師。擅長使 用自然媒材進行裝置創作,曾獲獎 103 年度宜蘭美展立體 造型類。 ・ ・ ・ ・ ・ 自然美學 立體創作 │自然媒材 、複合媒材 1. 從單點的建築創作開拓延伸到平面基地的整體環境設計。 2. 利用團隊討論激盪創意、建立連結,使個別創作可以拼組成空間延伸的集體創作。 二、欣賞、表現與創新 2-2-6 欣賞並分辨自然物、人造物的特質與藝術品之美。 五、尊重、關懷與團隊合作 1-2-5 嘗試與同學分工、規劃、合作,從事藝術創作活動。 利用身邊容易取得的媒材,建構出屬於我們想像中的社區或是理想國度。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  53. 69 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 ⑴ 大地色系巧拼│每人一個 ⑵ 自然素材

    ( 如豆類、樹枝、果實、滿天星、乾燥花 等 ) │每組一盤 ⑶ 各色粉彩紙│每組適量 ⑷ 壓克力顏料│每組共用 ⑸ 雙面膠、白 膠、保麗龍膠│每組共用 剪刀、水彩筆、調色盤、筆洗、抹布、尖錐、滾筒 教案 9 《用自然妝點》 的作品。 ⓾ 我們的國度 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ⓾ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 材料 用具 其他
  54. 70 建議時間 10 分鐘。 ① 同組的同學作品將可以拼組成一個社區,你們希望這個地方除了有房子之外還有什 麼呢?可以是遊樂場、公園、商店街、住宅區……。 建議時間 70 分鐘

    ❶ 將各組的巧拼先拼接在一起,根據組別的主題繪畫出一條貫穿每塊巧拼的道路或是 河流。此步驟可由老師協助使用滾筒沾取壓克力上色。 ❷ 另一種形式:請學生統一沿著巧拼的四條邊緣線畫上約兩公分寬的線條,當作道 路,使巧拼彼此拼接後組合成棋盤式社區規劃的視覺效果。 ❸ 在巧拼上將自己的房子先做定位,用筆在四周畫出記號預留下空位。 ❹ 用壓克力顏料彩繪出巧拼上的基地場景,可以是小湖泊、草地、停機坪、海洋、沙 灘等等,但都是以上視圖先做底色的繪製。 ⓾ 我們的國度 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ⓾ ・ ・ 課程引導 創作流程 ❶ 將同組的巧拼拼起來, 繪畫貫穿的道路或是河流。 ❷ 或是統一在巧拼四周畫上等寬的道路, 作為棋盤式道路 的組合法。 ❸ 把房子的空位先做標註預留起來。 ❹ 繪畫平面的基地場景。
  55. 71 ❺ 將粉彩紙用揉皺、剪貼等方式製造立體感,形塑成有高度變化的山坡地形。 ❻ 選擇適當的自然素材作裝飾,要插入站立的樹枝或乾燥花材前可以先用剪刀或尖錐 在巧拼上鑽出小洞,將自然媒材的末端沾取適量保麗龍膠再插入巧拼,可以幫助作 品更加的牢固。 ❼ 巧拼表面也可以直接黏上小石子、小豆子增加紋理感;亦可以組合不同的自然媒 材,拼組成小車子、船隻、路燈等等,讓學生自由發揮創意。

    ❽ 完成裝飾後,將上次課堂完成的房子作品黏貼到預留的位子上。 ❾ 完成個別的巧拼後,將大家的巧拼組裝起來,看看串聯後的集體創作有什麼故事呢! 1 . 基地整體造景的設計規劃,紙材、繪畫與自然媒材等複合媒材互相搭配的效果在視 覺上是否協調。 2. 同組的主題性表現與故事創作。 ⓾ ・ 評量建議 ❺ 使用粉彩紙做半立體的坡度地形。 ❻ -1 插入自然媒材前先用 尖錐或剪刀尖端在巧拼上 鑽洞。 ❽ - 1 將房子黏貼上去。 ❽ - 2 完成。 ❻ - 2 沾取白膠或保麗龍膠 插入洞中, 會黏得更加牢固。
  56. 72 建議延伸 學生作品 1. 可將自然媒材改為回收撿拾來的素材,如吸管、塑膠餐具…。 ⓾ ・ ・ ⓾ 我們的國度

    a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 福德國小 四年四班 陳子洋 福德國小 四年五班 林彥丞 福德國小 四年四班 劉安賾 福德國小 四年五班 黃庭威
  57. 74 ⓫ 拓爾的移動城堡 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ⓫ 藝術家簡介 歐懿芳 主要以纖維藝術及陶藝創作為主,並從事兒童藝術教育工 作,擅長融合肢體開發與藝術創作,由身體的感受帶動心 的牽動,並與媒材產生連結。 ・ ・ ・ ・ ・ 工藝文化 平面創作│拓印 1. 認識最早期的印刷術—拓印 2.練習拓印手法,利用傳統技藝紀錄當代生活物件的造型與痕跡,構成獨特的紙上雕塑。 一、了解自我與發展潛能 1-2-2 嘗試以視覺、聽覺及動覺的藝術創作形式,表達豐富的想像與創作力。 二、欣賞、表現與創新 2 - 2 - 7 相互欣賞同儕間視覺、聽覺、動覺的藝術作品,並能描述個人感受及對他人創 作的見解。 2 - 2 - 9 蒐集有關生活周遭鄉土文物或傳統藝術、生活藝術等藝文資料,並嘗試解釋其 特色及背景。 拓印並不是只能拓平面的東西,只要把紙包覆其上用拓包慢慢按壓,就算是立體的 物件也能變成拓印的素材。在這堂課程中將拓印元素轉化成城堡的零件,藉由一塊 塊拓印拼湊出移動城堡的造型,讓學生在重複練習拓印手法當中,創造出有想像力 的圖樣。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  58. 75 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:拓爾的移動城堡 ⑴

    白色綢布 ( 約20× 20cm) │每人一塊 ⑵ 小塑膠袋 ( 約 10× 10cm) │每人一個 ⑶ 皺紋紙( 約 25×25cm) │每人兩張 ⑷ 橡皮筋│每人兩條 ⑸ 16 開手工棉紙( 練習用) │ 每人一張 ⑹ 8 開手工棉紙│每人一張 ⑺ 樹枝或竹棍( 約 40cm) │每人一根 ⑻ 細麻繩 │每組共用 ⑼ 拓印的物件 (生活中的各種物品,但以堅硬、表面有明顯凹凸對比或紋 路的物品拓印效果較好) │每組共用 印台、白膠 ⓫ 拓爾的移動城堡 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ⓫ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具
  59. 76 建議時間 15 分鐘,此步驟建議配合教材簡報進行。 ① 先拿出數張拓印好的圖案,讓學生猜猜看上面的圖案是什麼?再猜猜看這個圖像創 作的方式是什麼呢? ② 介紹拓印,可觀看拓印大型虎字碑影片 ③

    並欣賞 《霍爾的移動城堡》 及荷蘭藝術家 Theo Jansen 的仿生獸。 ④ 想想看,如果我們今天要製作一座移動城堡,要用哪些生活中的物件來拼裝? ⑤ 老師課前可以先在桌上放好今天要用來拓印的各種物件,並先用白紙蓋住,等到創 作前再掀開,請同學仔細觀察跟欣賞這些物件的造型。 建議時間 65 分鐘 ❶ 首先要自製拓包。將兩張皺紋紙一起揉成一個扎實的圓形紙球,再裝入小塑膠袋 中,作為拓包的內層。 ❷ 白色綢布亮面朝外,把塑膠袋裝的紙球放在綢布中央,向上包束起來,再用橡皮筋 綑綁束口處作固定。 ⓫ 拓爾的移動城堡 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ⓫ ・ ・ 課程引導 創作流程 ❶ 將皺紋紙揉成紙球。 ❷ -1 將皺紋紙塞入塑膠袋中。 ❷ - 2 用白色綢布將紙球包在中心。 ❷ - 3 將上方的束口用橡皮筋綁緊固定。
  60. 77 評量建議 ❸ 將完成的拓包在桌面上多次重複按壓,使底部調整得更加平整。 ❹ 拓包第一次沾取墨印時,先盡量讓表層綢布盡量吸飽墨水,再移到廢紙上按壓測 試,或把表面過多的水分吸除。 ❺ 請同學先在 16

    開的棉紙上試拓,讓學生嘗試拓印時不同的輕重會出現什麼樣的效 果,並練習讓拓印在紙張上的墨印均勻細緻,預備在旁邊。 ❻ 選擇適合拓印的對象物,以表面有明顯紋理或是造型獨特為佳。將棉紙蓋在要拓印 物品的表面,用手使紙張與拓印物接觸的地方壓緊密合。 ❼ 拓包已測試確認過墨色適量均勻後,就可以正式拓印在紙上。拓印是靠多次重複的 按壓,從淺到深的層疊方式增加清晰度,因此要避免過多的墨,但也要避免錯位。 ❽ 先設計思考 「移動城堡」 的主要造型主體,此建議選取造型最特殊或者面積較大的物 體先作拓印,再逐步向旁邊發展出例如輪子、飛行器或者怪手等零件跟部位。 ❾ 同一物體也可以設計排列作重複、並置的拓印,當然也可嘗試各種不同造型、質感 的物件,但必須提醒同學每一次拓印的物件都務必與其他的互相連接在一起,局部 重疊也可以! ❿ 拓印完成後,將作品翻至背面,在紙的頂端下方約五公分處放上樹枝並用白膠點塗 在樹枝上,再把上方多餘的紙張包裹、捲入樹枝固定。 ⓫ 將麻繩綁在樹枝兩端作為掛繩,今天的拓印就成為一件獨特的掛飾作品。 ⓬ 讓同學互相觀摩、欣賞彼此的作品,猜猜看對方的移動城堡使用了那些生活中的物 件才組裝完成呢? 掌握拓印的技巧與墨色,利用重複拓印動作創造出的不同單元件,組合有創意的成品。 ⓫ ・ ❻ 將紙張蓋在要拓印的物體上, 用一手壓緊。 ❿ 裝上樹枝及掛繩就成為獨特的掛飾。 ❽ -1 拓印時要有耐心, 利用重複層疊使墨色均勻 清晰。 ❽ - 2 主體完成後可以增加更 多零件或配備。
  61. 78 建議延伸 補充資料 1 . 拓印的物體可以單純化不一定要很多元,從單一元素練習重複、並置、放大、縮小 的設計概念。 2 . 拓印物體的類型可以自由變化,例如只用同學自己鉛筆盒內的物件或是自然素材等

    等,或者設定其他主題。 1. 拓印: 用顏料將堅硬物體表面上的文字、符號或紋路複製到輕薄且便於攜帶保存的紙張上 的一門技藝。具有非常悠久的歷史文化傳統,出現在雕版印刷之前,因此可視為最 早期的印刷術。中國傳統上最主要的拓印對象為石碑、甲骨與青銅器皿上的書法文 字,及少量的花紋圖案;許多學習書法的人最熟悉的就是字帖當中有許多書法作品 就是藉由拓印石碑的方式保存下來喔。 2. 可用於拓印的材料: 表面有明顯凹凸對比或紋路、肌理的物品拓印效果較好!另外,由於物品可能會直 接或間接沾染到墨,建議不要找布類或其它沾染顏料會不易清洗的物品! 3. 拓包的保存: 拓包用完若短時間內還需使用,建議放至密閉的小罐子或小袋子裡保持墨的濕度, 若放置於陰涼處。 ⓫ ・ ・ ⓫ 拓爾的移動城堡 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  62. 81 ⓬ 放在窗口的雕塑 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ⓬ 藝術家簡介 陳君岱 輔仁大學流行設計經營系飾品設計組畢,長於金工、紙藝 的材質創作。作品曾獲選日本伊丹國際首飾藝術展 - 獎勵 賞、法國巴黎 D`Days [Taiwan unfolding] 特展、荷蘭阿姆 斯特丹 「 New Traditional Jewellery」 。 ・ ・ ・ ・ ・ 工藝文化 立體創作│複合媒材 1. 運用基本的鋁線塑型技巧,增加複合媒材的結合 2. 透過鋁線線條,構築線面體的雕塑關係 一、了解自我與發展潛能 3-2-11 運用藝術創作活動及作品,美化生活環境和個人心靈。 十、獨立思考與解決問題 1-2-2 嘗試以視覺、聽覺及動覺的藝術創作形式,表達豐富的想像與創作力。 彎折鋁線讓構圖逐漸成形,鋁線回彈會使線條走向與預期產生一點差異,歪了再經 修正的線條會留下具有手感的痕跡,材質的特性是著手做才能感受到的。這堂課程 便是希望在實際動手做的過程中引發學生們創作的興趣和材質的認識。課程材料選 擇使用日常中的現成物,拆解後再重組成作品,作品不會有既定的樣子,憑著直覺 去慢慢完成的雕塑。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  63. 82 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:放在窗口的雕塑 ⑴

    鋁線1m( 直徑1.5mm) │每人3 條 ⑵ 彩色吸管 ( 多色) │每人16 根 ⑶ 粉彩紙小紙 片( 約6× 6cm) │每人10~15 張 剪刀、斜口鉗、尖嘴鉗、尖錐 ⓬ 放在窗口的雕塑 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 ⓬
  64. 83 建議時間 15 分鐘,此步驟建議配合教材簡報進行。 ① 欣賞動態雕塑大師 Alexander Calder 及其相近風格的雕塑作品,觀察作品的線條是 不是很流暢呢?你可以感覺到線條所構築的立體空間感嗎?引導同學去注意作品的

    比例、點線面的聚散、以及律動感。這堂課程是做抽象造型的創作,要提醒同學不 要往太具象的物件思考。 建議時間 65 分鐘 ❶ 設定兩種色彩作為自己作品的主色調,並以此挑選吸管及紙片的顏色,兩種顏色的 關係可以是相近色或互補色,再酌量搭配一些其它色彩點綴。 ❷ 將吸管以平口剪裁成約 2~5 公分不等的長度,剪的時候要使吸管盡量集中在小容器 內,避免噴的到處都是。 ❸ 將紙片設計、修剪成不規則的幾何圖形,紙片的尺寸要一併考慮當它出現在整件作 品時的大小比例。 ❹ 使用尖錐將每張紙片的中心鑽出一個小孔,以利稍後可以用鋁線穿過。 ❺ 材料都備齊後,先取一條鋁線,將其中一個尾端反折出一個倒勾,這是為了讓吸管 不會脫出。接下來就可以讓吸管與紙片互相搭配,穿過鋁線使各個單元串聯在一 起,同時也要思考色彩的搭配在視覺上是否調和。 ⓬ 放在窗口的雕塑 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ⓬ ・ ・ 課程引導 創作流程 ❷ 將吸管裁段備用。 ❸ 紙片也裁剪成想要的大小與形狀。 ❹ 用尖錐穿洞。 ❺ - 1 鋁線一端反折, 讓吸管不會掉出去。 ❺ - 2 依序將紙片、 吸管按照自己的搭配想法穿到鋁線上。
  65. 84 ❻ 穿到最末端時,預留出五公分的線段不要穿滿,保留給鋁線做纏繞、固定的空間, 並一樣在末端反折出倒勾。 ❼ 三條鋁線都分別穿完之後,再相互組合成一個立體的雕塑。建議同學先組合其中 兩條,在兩條鋁線交接處,交疊成十字狀,一條固定,將另一條用扭轉的方式緊繞 兩圈,若有需要的話也可以用尖嘴鉗來輔助,用一點力氣將交接處夾緊。 ❽ 線條十字交疊為平面後,就可以將線再做垂直或其他方向的延展,利用凹折營造出

    立體的空間感,線條間相互連結的地方都要讓鋁線相互旋轉加以固定,避免變形。 ❾ 用兩條線先組合出一個基礎造型後,再加入第三條線一起製作,纏繞固定的時候可 以盡量多嘗試,一邊繞一邊調整造型,並且想一想雕塑的正面在哪裡,給它一個視 覺的重點。 ❿ 最後將末端多餘的鋁線剪掉,用尖嘴鉗夾緊固定收尾,再做最後的微調就完成了。 作品想像力的展現、造型獨特性與配色、結構穩定度及接合技巧。 ⓬ ・ 評量建議 ❿ 最後再用雙手微調造型, 讓作品成為一個可站立的雕塑。 ❼ -1 兩條鋁線要組合時, 先重疊成十字型, 再扭轉扭緊。 ❼ - 2 扭轉兩圈, 讓組合的地方不會滑動。 ❼ - 3 再用尖嘴鉗夾緊固定。
  66. 85 建議延伸 學生作品 1. 若從實用面去思考,也可以設計做成首飾、頭飾、燈飾等等。 2 . 在媒材上的選擇也可以保留金屬骨架結構,但換做紙粘土或紙漿去包覆、甚至增加 一些自然材質的塊體來去裝飾。 ・

    ・ ⓬ 放在窗口的雕塑 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 修德國小 四年三班 鄭芳信 修德國小 四年一班 陳宇軒 修德國小 四年三班 李振愷 修德國小 四年一班 吳春慧 ⓬
  67. 87 ⓭ 轉轉鐵絲做出 立體造型 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動

    d 教學後記 ⓭ 藝術家簡介 陳君岱 輔仁大學流行設計經營系飾品設計組畢,長於金工、紙藝 的材質創作。作品曾獲選日本伊丹國際首飾藝術展 - 獎勵 賞、法國巴黎 D`Days [Taiwan unfolding] 特展、荷蘭阿姆 斯特丹 「 New Traditional Jewellery」 。 ・ ・ ・ ・ ・ 工藝文化 立體創作│複合媒材 1. 學習鐵絲扭轉、糊紙的基本技巧,培養自由延伸的創造力。 2. 線條變成面、面變成體、雕塑原理認識與創作。 二、欣賞、表現與創新 1-2-2 嘗試以視覺、聽覺及動覺的藝術創作形式,表達豐富的想像與創作力。 十、獨立思考與解決問題 1 - 2 - 1 探索各種媒體、技法與形式,了解不同創作要素的效果與差異,以方便進行藝 術創作活動。 希望讓學生發現生活中隨手可得的材料都可以用來創作,從簡單的單元件開始練習 技法,再延伸自由的表現。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  68. 88 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:轉轉鐵絲做出立體造型 ⑴

    鐵絲#20~22 號 (30cm~50cm 不等 ) │每人4 條 ⑵ 漸層手染棉紙多色(A4 大小 ) │ 每人兩張 斜口鉗、尖嘴鉗、剪刀、醬糊、筆刷、圓形模具( 用來將鐵絲繞成圓形的模具,可以是 圓筒狀瓶子、瓶蓋、筆…等等,硬質為佳,同學互相交換使用 ) ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 ⓭ 轉轉鐵絲做出 立體造型 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ⓭
  69. 89 建議時間 10 分鐘,此步驟建議配合教材簡報進行。 ① 欣賞以同樣媒材技法所完成的雕塑作品,引導同學發表意見,喜歡它的什麼部分? 是造型呢?是配色呢?還是立體的空間感…? ② 先觀察這些雕塑,想想看它可能是怎麼做的呢? 建議時間

    70 分鐘 ❶ 考量到課堂安全,老師可以先提醒同學操作上要注意鐵絲兩端可能較為尖銳,或者 慎重一點可以請同學拿到鐵絲後就先將兩端用尖嘴鉗夾出一個小的U型倒角。 ❷ 指導同學將鐵絲沿著圓形模具繞出圓圈,每次繞之前都必須先在頭尾預留幾公分的 距離,繞完一圈後在鐵絲交叉連結的地方用尖嘴鉗夾住固定,另一手按住模具跟鐵 絲旋轉一圈半至兩圈就可以定形。 ❸ 請同學每條鐵絲最少要繞出兩個圓,使四條鐵絲共可以完成八個以上大小不一的 圓。完成後用手稍微整平或調整形狀,以利待會糊紙時用。 ❹ 每位同學可以挑兩張不同顏色的手染棉紙,顏色搭配可以是相近色或互補色。糊紙 時使用的紙張會以對折的方式將鐵絲包夾在中間,因此寬度要比圓圈的寬度稍寬, 但要比兩倍長度再更長一些。 ⓭ ・ ・ 課程引導 創作流程 ❷ 利用圓形模具將鐵絲繞出圓圈造型。 ❸ 將四條鐵絲都繞完圓圈, 形成四個單位。 ❹ 比對鐵絲的圓圈大小, 剪出對折可包覆大小的紙片。 ⓭ 轉轉鐵絲做出 立體造型 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  70. 90 ❺ 量完尺寸並剪好紙張後,用筆刷在紙面上刷滿適量的醬糊,再放上圓圈鐵絲,將紙 張對折黏合,然後用手將紙面及鐵絲邊緣壓緊確保兩者密合。 ❻ 將四條鐵絲上的圈圈全數糊好紙張後,利用吹風機的熱風加速乾燥。乾燥後用剪刀 沿著鐵絲的邊緣留 1mm 左右的寬度剪下,以免紙張掉落。 ❼

    四條鐵絲都完成後,就可以開始思考如何組合成立體造型,組合的方法是在連接處 將鐵絲交疊,用尖嘴鉗夾緊後旋轉,使兩條鐵絲纏繞固定。每條鐵絲的頭尾都可以 互相接合,並隨時調整位置。 ❽ 大致完成後,檢查每個連接處是否都是牢固的,如果沒有可用尖嘴鉗夾緊做補強, 最後再用斜口鉗將多餘的線段剪斷做收尾。 ❾ 鐵絲是活動性的,因此可以用雙手再調整一下作品的角度和造型,找出想給別人看 的正面,拉出適當的線和面,並盡可能讓作品能夠站立於桌面上。( 若同學有其他的 想法,比如說躺在平面上的、或是垂掛起來的,老師也可以給予建議及鼓勵。) 作品的獨特性與協調性,配置應有聚散疏密的美感 ⓭ ・ 評量建議 ❺ -1 將紙面刷滿醬糊。 ❻ 留1mm 左右沿著圓形鐵絲的邊剪下。 ❼ 將四條鐵絲單位相互組合在一起, 頭尾用尖嘴鉗夾緊。 ❾ -1 用手調整一下整體 造型。 ❾ - 2 完成。 ❺ - 2 將紙面平整的包覆到鐵絲圓圈上。 ❺ - 3 兩面加壓整平後, 靜置待乾或用吹風機乾燥。
  71. 91 建議延伸 學生作品 1 . 老師可在前一堂課先帶學生進行棉紙的渲染,在這則教案中若可以使用自己染的棉 紙來進行糊貼,會更加完整。 ・ ・ 修德國小

    四年一班 蔡柏傑 修德國小 四年一班 王睿宏 修德國小 四年一班 張毓軒 修德國小 四年一班 何程玉 ⓭ 轉轉鐵絲做出 立體造型 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ⓭
  72. 93 ⓮ 在水中旅行的魔法 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ⓮ 藝術家簡介 王磑 曾任台中一中魔術社及北藝大魔術社社長,專研魔術已長 達 10 年時間。創作豐富觸及繪畫、雕塑、錄像藝術、攝 影、平面設計、新詩及舞蹈等類型,現為藝術自由工作 者、平面設計師、魔術師。 ・ ・ ・ ・ ・ 設計與生活 平面繪畫 │水彩、蠟筆 1. 掌握水蠟畫油水分離的技巧。 2. 寫實影像簡化成線條畫的表現。 3. 理解魔術的原理並勇於上台表現。 二、欣賞、表現與創新 1-2-4 運用視覺、聽覺、動覺的創作要素,從事展演活動,呈現個人感受與想法。 五、尊重、關懷與團隊合作 3-2-13 觀賞藝術展演活動時,能表現應有的禮貌與態度,並透過欣賞轉化個人情感。 水蠟畫是美術課裡再平凡不過的表現技法,但這堂教案將美術課融入魔術效果的驚 喜感,可以喚起普遍學生的好奇心與學習動機,並鼓勵同學將視覺藝術與表演結 合,找到更多的可能性。適合水蠟畫的初學者。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  73. 94 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:在水中旅行的魔法 à

    2. 圖片:各國代表建築線稿 ⑴ 8 開水彩紙│每人一張 ⑵ 白色蠟筆│每人一支 ⑶ 水彩│每組共用 調色盤、大支畫筆或排筆、筆洗、噴水器、畫板、紙膠帶 1. 準備預言畫:選定一個學生最耳熟能詳的國家作為預言對象,將該國家最具代表性 的景觀建築用白蠟筆畫在水彩紙上,再貼到畫板上,當作魔術道具之一,並趁學生到 教室前就藏在講台後方不能讓人發現。 2. 其他用於展示魔術的道具還包含:一疊8 開空白水彩紙、一片空的畫板、空白紙卡、 奇異筆、透明容器。 ⓮ 在水中旅行的魔法 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ⓮ ・ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 老師準備
  74. 95 建議時間 20 分鐘。 魔術表演示範: ① 請同學從一疊空白的 8 開水彩紙中隨機抽出一張,交給老師用紙膠固定於畫板上, 並與預先就置於講台背面的預言畫一起放在同學看不到的地方

    (以利稍後的掉包) , 說明等一下才會使用。 ② 向全班提問「你最想去的國家?」 ,請同學在倒數三二一後全部一起講出自己的答 案。老師要趁機在紛亂的答案中假裝聽到預言畫所選定的國家。假如是法國,口中複 念法國並在紙卡上寫下法國兩個字,公開秀給同學檢查,再摺小遮住文字,放入透明 容器中。此舉其實是在學生潛意識中下暗示,讓同學信任老師會寫出他們說的答案。 ③ 接著請同學繼續回答出其他國家,假設為日本,老師口中一樣複誦唸出日本,但紙 卡上則要寫法國,並直接摺好放入容器,不讓同學看。以此類推大概寫個五張左右。 ④ 請一名同學將透明容器內的紙卡搖亂後隨機抽出一張,此時全班注意力都放在抽籤 的同學身上,因此老師趁機將以貼上預言畫的畫板拿出來展示在一旁。這個掉包的動 作在魔術中稱作misdirection( 錯誤引導),讓觀眾注意力集中在非祕密所在的地方。 ⑤ 請同學打開紙卡,念出上面所寫國家:法國 ( 實際上每一張都相同 )。老師此時可以 向同學說自己將要展示用水去世界各地旅行的方法。 ⑥ 用噴水器把畫作均勻噴濕,以水彩做渲染技法表現,使預言畫中用白色蠟筆畫好的 巴黎鐵塔於色彩中浮現出來! ⓮ 在水中旅行的魔法 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ⓮ ・ 課程引導 ① 請同學從一疊空白水彩紙中隨意抽出一張貼到畫板上。 ② 請同學講出想去的國家, 老師寫在紙卡上丟到透明容器裡。 ⑤ 請同學說出抽到的國家。 ⑥ 畫紙均勻噴濕後, 用畫筆沾取顏料暈染讓畫作現身。
  75. 96 建議時間 60 分鐘。 繪畫創作: ❶ 請同學將水彩紙用紙膠固定在畫板上。選出自己最想去的國家,並選定當地最具代 表性的著名地標或景觀做為表現主角,用鉛筆在水彩紙上輕輕打稿。 ❷ 老師可利用電腦投影或事先印出的圖卡,作為畫面的參考資料。示範簡化造型用線

    條表現的方式:首先觀察描繪對象主要結構造型,複雜的結構可拆解或轉化成學生熟悉 的幾何圖形來組合;主體出現後,挑出最重要的一兩個特徵做表現,不需太多細節。 ❸ 完成鉛筆稿後用白色蠟筆畫出確認的線條,為避免渲染水彩時蠟筆輪廓被水彩蓋 掉,可以適時將筆畫加粗,將線條塗實塗滿。指導學生適時轉動畫板,觀察蠟筆的 反光來檢查繪製的情況。 ❹ 用噴水器充分、均勻將畫面噴濕,使用噴水器時宜距離畫紙有一定的距離,避免大 面積的積水。 ❺ 將水彩顏料和適量的水分調和後,趁紙未乾時做大面積刷色,不同顏色在交接的地 方會因為水分作用自然接合,形成朦朧、滲染的效果,讓蠟筆的線條清楚浮現。 魔術原理講解及練習: ❻ 在開始教學魔術之前,老師請先搭配簡報檔,與同學說明魔術的薩斯頓三原則。分 別是:⑴ 魔術表演之前絕對不透漏接下來的表演內容。⑵ 不在同一時間、地點變同 樣的魔術兩次。⑶ 絕不任意向觀眾透漏魔術的秘密。 ❼ 老師向同學破解方才魔術表演的方式 ( 魔術原理可參考補充資料 ),可以邀請自告奮 勇的同學上台練習表演!同時也教導其他台下的小朋友,要懂得尊重台上的表演 者,並在覺得精彩之處給予適時的鼓勵。 1. 能了解魔術背後的巧思、準備與原理技巧,並從中培養台風及口頭表達。 2. 認識水蠟畫油水分離的原理跟應用。3. 水彩渲染技巧的表現。 ⓮ ・ ・ 創作流程 評量建議 ❺ -2 使用不同顏色做渲染, 使蠟筆痕跡現形。 ❺ -1 趁紙未乾時, 用大支 水彩筆或排筆刷色、 渲染。 ❷ 欣賞參考圖片,用白色蠟筆在水彩紙上構圖,將線條塗實 塗滿。 ❹ 用噴水器將畫作均勻噴濕。
  76. 97 補充資料 此魔術原理可分為三部分:A. 強迫選擇、B. 錯誤引導、C. 油水分離技法。 A. 強迫選擇 (Force):用隱性的手法,讓觀眾以為是在自由選擇的狀況之下,引導他們 選到魔術師預設好的答案。在此教案中的強迫選擇,便是讓同學選到老師事先畫好預

    言的國家,當要求所有小朋友一起大聲說出國名時,就可以趁亂假裝聽到預言國家, 並將第一個卡片不經意的秀給同學看,以這種方式,觀眾會被引導得到幾種暗示:每 個國家都是由同學自己任意選擇的、書寫的過程是光明正大且公開的、桶子是透明且 毫無機關的,同時由於展示國家名字時是以"不經意"的態度快速帶過,所以觀眾會 認為因為一切公平公正公開,展示則成了沒有太多必要且可以省略的動作。 B. 錯誤引導 (Misdirection):是將觀眾注意力刻意導向至魔術師所希望的地方,是魔 術中最常使用也重要的技巧之一。在此教案中的錯誤引導,主要是將兩個畫板交換, 第一個畫板是用同學任意抽出的水彩紙貼裱而成;第二個則是事先預言國家畫作的畫 板,也就是最終顯現效果的畫板。交換的方法如下:請同學隨意抽出空白水彩紙,在 眾目睽睽之下貼裱於畫板,此動作暗示觀眾:水彩紙是隨機挑選的,且貼裱過程也沒 有問題,老師便可以將此畫板靠在講桌內側,告訴同學我們等下才會用到它。接下來 進行卡片國家書寫的部分,一直到所有紙團都丟進透明容器後,請同學隨意搖亂並抽 出一張,這時所有觀眾注意力都聚焦在該同學身上,老師便可輕鬆的將預藏好的第二 塊畫板擺到台前的黑板上,不動聲色的完成掉包。( 此舉例為大多教室都有講台或講桌 可作為錯誤引導的遮掩媒介,老師可依不同場地進行選擇 )。 C. 油水分離技法:運用蠟筆的排水性與水彩暈染達成最終的畫作效果。 ⓮ ・ ⓮ 在水中旅行的魔法 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  77. 98 學生作品 ⓮ ・ 北投國小 四年五班 謝以諾 北投國小 四年五班 汪芷嫻

    北投國小 四年五班 周邑 北投國小 四年五班 陳云澤
  78. 100 ⓯ 空間尺度與顏色探索 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ⓯ 藝術家簡介 林祺錦 林祺錦建築師事務所主持建築師,致力於既有環境美學 與建築空間的整合規劃。近年重要作品有花蓮新城托兒 所(獲 2010 遠東建築獎入圍與第二屆中國建築傳媒獎提 名) 、馬公機場計程車鋼棚 (獲 2014 A+Awards 特別表揚 獎、 2014 ADA 新銳建築獎入圍) 。 ・ ・ ・ ・ ・ 設計與生活  立體創作│建築模型  1. 學習在有條件限制的版型組構中創造獨特空間設計。 2. 理解空間的比例尺關係、與在空間裡顏色的感受性。 一、了解自我與發展潛能 1-2-2 嘗試以視覺、聽覺及動覺的藝術創作形式,表達豐富的想像與創作力。 2-2-6 欣賞並分辨自然物、人造物的特質與藝術品之美。 藉由設計中有限元素和模型版的組構過程,理解空間尺度的相對關係,引發孩子對於 生活空間有更深層的感受及觀察,鼓勵孩子發揮大膽的無限創意並培養空間造型能力。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  79. 101 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:空間尺度與顏色探索 à

    2. 線稿:珍珠板型板設定 ⑴ 珍珠板(21×38cm、厚度2mm) │每人一片 ⑵ 壓克力顏料:紅、黃、藍、黑四色 │每組共用 ⑶ 保麗龍膠│每組共用 ⑷ 模型小人( 約 6cm 高 ) │每人一個 鉛筆、尺、美工刀、切割墊、水彩筆 ⓯ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 ⓯ 空間尺度與顏色探索 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  80. 102 課程引導 創作流程 ⓯ 空間尺度與顏色探索 a 教學資訊 b 教學準備 c

    教學活動 d 教學後記 建議時間 15 分鐘,此步驟建議配合教材簡報進行。 ① 透過課程簡報介紹三位重要的現代建築大師 Mies Van Der Rohe、Frank Lloyd Wrigh、Le Corbusier 作品。Mies Van Der Rohe 的設計希望在自然世界中,使各項 元素抽象到最精簡,用幾條線就可以表達出來。 ② 極簡派建築風格的發展,也受到蒙德里安風格派的影響,風格派的繪畫把大自然的 樹抽象到剩下水平垂直的線條就組構成畫面。因此,本堂課程作品在色彩的選用上 即為具有代表性的紅、黃、藍、黑四色,向風格派致敬。 建議時間 65 分鐘 ❶ 請同學依照課程設定的規格尺寸,在自己的珍珠板上畫好六塊板子的分隔線。 ❷ 使用美工刀依著線小心的裁切下來,使用刀片時請小心安全。 ❸ 裁切好後會獲得六塊板子,請同學依照設定分成水平構件、垂直構件各三個。水平 構件可以指地板、各層樓的樓板、或是天花板、屋頂等;垂直構件則是指牆面。 ❹ 利用六個構件,透過水平、垂直或不同角度的組合創造新的空間架構,構成至少 3 個以上的獨立空間,並至少有兩個樓層。每個空間應有區隔但又能相互連貫,製成 一個建築空間模型。老師應向同學說明強調成品不是一個密閉房間,不需要有四邊 封閉的牆壁,而應該著重於如何垂直搭建出開放的空間。 ❶ 依照圖示,請學生在珍珠板上畫線。 ⓯ ・ ・ ❷ 使用美工刀將珍珠板一一裁切開來。 ❸ 將裁切下來的構件分類為水平、 垂直構件。
  81. 103 評量建議 ❺ 構件間在組合時,在兩片重疊的地方,須將其中一個構件用美工刀或剪刀剪出與珍珠 板相同厚度的凹槽作為兩個構件的卡榫,若不小心割斷了,可以用透明膠帶補救一下。 ❻ 在構件接合處塗上保麗龍膠加強固定。但因保麗龍膠凝固需要一點時間,因此接合 時需先用手暫時固定,待膠半乾後再移開用以避免滑脫。 ❼ 除了垂直水平的角度外,也可以將保麗龍板一面割出厚度一半的深度

    (不切斷) 凹折 做出斜角變化。 ❽ 建築主體完成後,即可開始進行著色。每組皆可分得紅、黃、藍、黑四個壓克力顏 料基本色,不混色。著色的規定是每塊組件只能上一個顏色,包含正反兩面都要均 勻地平塗上色。 ❾ 相鄰的兩塊不可以上同樣的顏色,依序將所有構件上色完畢,也可以保留幾塊不上 色作為白色。 ❿ 最後,發給每個同學一個模型小人,讓學生將小人擺放到自己的建築模型中,感受 人與空間的尺度關係。 是否能夠理解垂直、水平構件及空間尺度的涵義。製作完成的建築模型在造型上是否 具有獨特性。 ❺ 在其中一塊珍珠板中切出一小道插槽,可以讓兩塊珍 珠板接合得更牢。 ❻ 每一片接合處都用保麗龍膠黏合。 ❽ 完成兩層樓面以上的建築模型。 ⓯ ・ ・ ❾ 使用壓克力顏料上色, 同一塊組件的兩面都要上 一樣的顏色。 ❿ 完成後將小人放進模型當中, 欣賞自己的作品吧!
  82. 104 明道國小 四年二班 施緯恩 明道國小 四年一班 蔡幸均 明道國小 四年二班 高亭鈺

    明道國小 四年二班 林妤萍 建議延伸 學生作品 1. 可以加入 「基地環境」 的概念與學生做討論,同樣的房子蓋在山上、海邊或是城市不 同的地理環境,甚至是極端的氣候的考量,在設計上都會有不同的對應方式。 ⓯ ・ ・ ⓯ 空間尺度與顏色探索 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  83. 106 ⓰ 看見看不見 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ⓰ 藝術家簡介 許琇鈞 畢業於Design Academy Eindhoven, Master of Information Design, NL,現和夥伴蔡東宏共組 adj. everything 形容事 物所。設計對許琇鈞而言,不單是表象看到的模樣,而是 種思考方式,在前後文中整理出系統的邏輯並將隱蔽的美 麗,用適合的表現方式顯露出來。將散文變成詩的過程。 ・ ・ ・ ・ ・ 設計與生活  平面繪畫│彩色奇異筆  1. 欣賞生活中應用 「不可見原理」 的設計。 2. 創作有想法的雙面設計。 二、欣賞、表現與創新 2 - 2 - 7 相互欣賞同儕間視覺、聽覺、動覺的藝術作品,並能描述個人感受及對他人創 作的見解。 四 、表達、溝通與分享 1-2-2 嘗試以視覺、聽覺及動覺之藝術創作形式,表達豐富的想像與創作力。 七、規劃、組織與實踐 3-2-11 運用藝術創作活動及作品,美化生活環境和個人心靈。 讓孩子感受跟經歷設計的歷程。 觀察:可從易取得的植物蔬果剖面結構開始,想像種子在其中的大小,剖開後是否相同? 思考:物件的內在結構應該如何才能夠支撐它的生長、動態、形體。真實世界/ 幻想世界 解構:水果中的顏色、水果中的紋理、以此類推。 重組:選出自己認為最意想不到的看見 / 看不見畫面,畫在透明文件夾的兩面,在生活 中時時給予自己和他人驚喜。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  84. 107 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報: 《看見看不見》

    ⑴ A4 紙張│每人兩張 ⑵ A4 透明資料夾│每人一個 鉛筆、橡皮擦、黑色寬頭粗麥克筆( 油性 )、彩色奇異筆( 油性) ⓰ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 ⓰ 看見看不見 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  85. 108 課程引導 創作流程 ⓰ 看見看不見 a 教學資訊 b 教學準備 c

    教學活動 d 教學後記 建議時間 15 分鐘,此步驟建議配合教材簡報進行。 ① 觀察與思考 在簡報中有四個日常用品的黑色剪影:食 - 水蜜桃;衣 - 帽子;行 - 手機;樂 - 樂高 玩具,可以讓同學觀察物體的外型猜猜看「這是什麼?」 ;獲得解答後再進而思考 「除了外表可見的,這些裡面可能會有什麼樣的結構或內容?」 比方說手機裡可能要 有電池、晶片、記憶卡,手機才能運作。 ② 解構與重組 配合簡報圖片鑑賞,進一步啟發同學反思: 「這個世界上很多東西或事情,真的都像 我們表面看到的一樣嗎?」 ,在熟悉的外型和表面下,有時候在我們看不到的內在卻 跟我們慣性的認知不同。假如運用一點想像力,手機裡面有一個小型工廠,好多小 工人在工作……。或試著解構外型,比如說 《小王子》 裡乍看之下的帽子,居然是一 隻蛇吞掉了大象。 建議時間 65 分鐘 ❶ 設定要繪畫的主題,建議是形體輪廓簡潔但具有辨識性的物件,先將物件 「外面」 的 外輪廓用鉛筆在 A4 的白紙上打稿。如果能力較強的同學,也可以適度增加形體內的 部分留白,讓剪影造型更明顯。 ❷ 用黑色奇異筆描邊強化輪廓線,這個步驟是為了在繪製 「裡面」 的時候方便前後對位用。 ⓰ ・ ・ ① 觀察物體的剪影外型, 猜猜 內容物是什麼。 ② 試著解構與重組外型, 加入 自己的想像力! ❶ 在A4紙上用鉛筆打草稿,先畫 「外面」 的形體輪廓。❷ 用奇異筆將外輪廓描邊,強化線條。
  86. 109 評量重點 ❸ 圖片朝正面放入資料夾內,在資料夾上用黑色奇異筆再描一次輪廓線,並用寬頭的 黑色粗麥克筆將形狀完全塗黑完成後先將資料夾放置於一邊晾乾,此時可以開始繪製 「裡面」 的草圖。 ❹ 將 A

    4 紙抽出翻到背面,可看到奇異筆透到紙背的輪廓線,使用鉛筆開始繪製「裡 面」的細節內容,老師要多鼓勵小朋友盡量發揮想像力和創意,使隱藏在剪影後面 的設計有讓人意想不到的驚喜! ❺ 繪製完成後,將紙張放回資料夾中對位,再用彩色的奇異筆畫在資料夾背面將鉛筆 稿的圖檔轉畫到資料夾上。 ❻ 這面的圖案建議比剪影外緣線縮進來一點,否則容易塗出去而無法被正面的剪影遮 蓋。除了畫出線條,建議最好可以塗滿多種顏色的色塊,會讓視覺效果更好。 ❼ 完成後,把資料夾內的草圖換成空白 A 4 紙,來正反面檢查一下,有沒有什麼細節 沒有描繪到,或是沒有填滿的地方呢? ❽ 將全班作品貼到黑板上,讓大家來猜一猜剪影背面都藏了什麼內容呢?透過討論, 鼓勵小朋友說一說外面和裡面的故事是什麼? 1. 表達能力:於分享作品時說明為什麼畫這樣的內容,是否從生活中的經驗或是醞釀 已久的想像等。 2. 成果表現:兩面的衝突感,或畫面的故事性。( 畫的像不像不是評量重點)。 3. 執行能力:作品完成度,在文件夾上的重繪描製是否乾淨俐落。 ⓰ ・ ・ ❸ 草圖放入資料夾後,用奇異筆描邊並將圖案塗黑。 ❺ 把草圖放回資料夾,將 「裡面」 的設計圖轉畫到資料夾 的背面。 ❽ 分享一下大家的創作, 「外面」 像什麼、 「裡面」 又有什麼故事呢? ❼ 將資料夾裝進白紙,正反 面檢查一下有沒有沒塗到的 地方。
  87. 113 ⓱ 果然好吃果染好美 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ⓱ 藝術家簡介 許琇鈞 畢業於Design Academy Eindhoven, Master of Information Design, NL,現和夥伴蔡東宏共組 adj. everything 形容事 物所。設計對許琇鈞而言,不單是表象看到的模樣,而是 種思考方式,在前後文中整理出系統的邏輯並將隱蔽的美 麗,用適合的表現方式顯露出來。將散文變成詩的過程。 ・ ・ ・ ・ ・ 設計與生活  平面創作│果染 1. 取材自天然的水果,學習草木染及生活應用。 2. 觀察自然界中的色彩學、混色的概念。 3. 紙染的技巧變化。 四 、表達、溝通與分享 1-2-2 嘗試以視覺、聽覺及動覺之藝術創作形式,表達豐富的想像與創作力。 七、規劃、組織與實踐 3-2-10 認識社區內的生活藝術,並選擇自己喜愛的方式,在生活中實行。 小時候吃水果總怕芒果鮮豔的黃色、西瓜的鮮紅色、火龍果的艷紫色滴到衣服上,擔 心與緊張讓我們忘了去欣賞飲食當下的美。藉由從孩子自身喜歡的蔬果中得到的顏 色,進行調配染色,進一步觀察蔬果具備與生俱來美麗的紋理創作、染色,讓孩子有 配色、混色的色彩學概念、欣賞食物的不同角度,讓吃不只是吃,更有抒情的情懷。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  88. 114 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 圖片:四季水果準備清單 ⑴

    棉紙(28× 23cm) │每人兩張 ⑵ 團扇│每人一個 ⑶ 當季水果 ( 建議每組至少三 種,顏色差異越大越好。) │每組三種 ⑷ 絲襪( 過濾水果用 ) │每組三個 ⑸ 稀釋白膠 │每組共用 盛裝果汁的容器、鉛筆、剪刀、小型油漆刷 水果建議選擇軟且多汁的類型,並需事先去籽、去皮、切塊後放於夾鏈袋內,避免汁 液流出。當季的水果準備可參考 《四季水果準備清單》 。 ⓱ ・ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 老師準備 ⓱ 果然好吃果染好美 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  89. 115 課程引導 創作流程 ⓱ 果然好吃果染好美 a 教學資訊 b 教學準備 c

    教學活動 d 教學後記 建議時間 10 分鐘 ① 先和同學聊一聊生活中被水果染色的經驗。 ② 猜一猜不同顏色的水果加起來,會變成什麼顏色呢? 引導學生染色、配色、混色的各種色彩學概念 建議時間 70 分鐘 ❶ 將團扇平放在棉紙上,用鉛筆沿扇面將紙張的部分形狀大小描繪在棉紙上,再沿線 剪下。同樣的動作要完成兩張棉紙。 ❷ 將已切成小塊的果肉,放入乾淨絲襪中過濾果肉與籽,並用手將有顏色的水果汁擠 到容器內作為染劑。請每組同學完成三種水果的取汁。 ❸ 使用染劑的順序建議從淺到深,較不易相互汙染顏色。 ❹ 摺 染的變化有很多種,兩張棉紙正好可以嘗試不一樣的做法。摺紙的做法包含如摺 紙飛機般的斜三角式、摺紙扇的直線狀、十字對摺、或米字摺等; 此外也可以用揉紙 的方式製造隨機效果。 ⓱ ・ ・ ❶ -1 將團扇扇面輪廓 描繪在棉紙上。 ❷ 將果肉倒入絲襪中過濾果肉與籽,用手把果汁擠到容器 內作為染劑。 ❶ - 2 延邊剪下,同樣動作完成 兩張棉紙。 ❸ 使用染劑的順序記得從淺到深,才不會相互汙染顏色。❹ 示範基本的摺紙作法,也可開放讓同學自由嘗試。
  90. 116 評量建議 ❺ 紙張摺、揉完成後,將不同角度的局部放入天然染劑中做沾染,尖角放入可以出現 點狀,平摺的地方放入則為線條狀,放入染劑中沾染的時間需要控制,越長則暈染 面積越大,時間越短則較偏向點或線狀,色彩間可以彼此重疊製造出漸層染色的效 果,但不一定要將扇面全部染滿,可以有局部留白。 ❻ 染完一次後攤開,還可以視需要再摺成不一樣的方式再染,或者也可以利用手指沾 染劑以點畫、或輕噴的方式再扇面增加變化。染完後的扇面可先暫放在桌面上,將

    兩張棉紙都完成染色。 ❼ 用刷子將稀釋白膠刷滿團扇本身的扇面,再將染後的紙對準貼上。貼好後,可再用 刷子沾取白膠把紙下的空氣刷出並確保紙張與扇面緊密貼合。 ❽ 兩面都以相同作法完成後,可以讓學生自己搧動扇子讓自然的風將染液及黏膠加速 風乾。 ❾ 互相觀摩同學們的作品,分享一下自己發現了什麼混色技巧?或是特別的摺染方式呢? 表達能力:為什麼這麼做及期待什麼樣的成果?請同學介紹為什麼選用這些水果和怎 麼進行摺染。 成果表現:細節掌握度。摺染染泡時間、色彩搭配、不同摺法所形成的視覺效果。 ⓱ ・ ❺ 將摺好的棉紙浸入染劑,不同角度、不同浸泡時間都 會有不同變化。 ❻ 展開之後也可以再增加點染、噴染的效果,讓畫面更 豐富。 ❼ - 1 團扇扇面上先上滿稀釋白膠,注意角落都要確 實塗到。 ❼ - 2 將染好的棉紙對準覆上,再刷一次白膠確保 貼合。
  91. 117 ⓱ ⓱ 果然好吃果染好美 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動

    d 教學後記 大龍國小 六年二班 簡薇芸 大龍國小 六年三班 張合伽 建議延伸 學生作品 1 . 不同草木染材料。除了水果之外,可以進階嘗試蔬菜、大自然中的植物 (苔癬) 、咖 啡粉等也是很好的染劑原料。 2. 若使用棉布、麻布等不同媒材,也可以有更多生活應用的變化。 ・ ・
  92. 118 學生作品 ⓱ ・ ⓱ 果然好吃果染好美 a 教學資訊 b 教學準備

    c 教學活動 d 教學後記 大龍國小 六年三班 陳昱晴 大龍國小 六年三班 蔡岳廷
  93. 120 ⓲ 我的動物朋友 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ⓲ ・ ・ ・ ・ ・ 自我探索  平面繪畫│蠟筆、水彩 1. 打破對動物資訊化的理解,創作具想像力的動物朋友。 2. 以畫畫表達情感,構成具有自我想法的作品。 一、了解自我與發展潛能 1 - 2 - 3 參與藝術創作活動,能用自己的符號記錄所獲得的知識、技法的特性及心中的 感受。 四 、表達、溝通與分享 2 - 2 - 7 相互欣賞同儕間視覺、聽覺、動覺的藝術作品,並能描述個人感受及對他人創 作的見解。 中年級的小朋友再過一兩年就要真正進入了社會知識的學習,讓他們還在天馬行空的 時候,好好享受一下童稚的樂趣,讓他們的心底始終有可以滋潤的養分。這些導引 的目的,是為了讓小朋友的心和注意力專注在主題上,是讓他們想著他們有感覺的事 物,可以被鼓勵、被引導,愉快而沒有負擔。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 藝術家簡介 曾玉潔 美術系畢業,從事設計、插畫、電影美術及編劇工作。熱 衷於各種不同類型創作。創立「一起畫畫」社團,從遊戲 及靜心中研發課程,期許讓大人在創作中想起自己的純真 無染天份,小孩在創作中開闊視野勇於冒險。
  94. 121 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報: 《我的動物朋友》

    ⑴ 圖畫紙8 開│每人一張 ⑵ 粉蠟筆 36 色│每組共用 ⑶ 粉筆│每人一隻 ⑷ 廣告顏料 ( 紅、黃、藍、白) │每人一份 調色盤、水彩筆、抹布、筆洗 ⓲ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 ⓲ 我的動物朋友 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  95. 122 課程引導 創作流程 ⓲ 我的動物朋友 a 教學資訊 b 教學準備 c

    教學活動 d 教學後記 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材簡報進行。 ① 人類與其他動物成為朋友或夥伴關係,無論是在小說、電影或實際生活都有許多案 例;老師可以分享這些故事,或是自身和動物相處的經歷,鼓勵同學們回想自己跟 動物接觸的特別經驗。 ② 在電影 《黃金羅盤》 中,靈魂會依據每個人自己的性格特質變成動物的模樣,陪在主 人身邊。老師可以請同學選一種自己喜歡的動物,想想看這個動物有什麼的特質? 有沒有跟自己相像的地方?或是你也希望有這個動物的某種能力?…。透過問題的 引導來使孩子們與動物間產生不一樣的情感連結。 ③ 透過圖片,仔細觀察動物的形體、五官、毛或是鱗片等等細部的特徵…,盡量讓同 學能夠加深印象。 建議時間 60 分鐘 ❶ 請同學將選定作為主角的動物用粉筆畫出草稿。使用粉筆的原因是請同學可以盡量 將動物畫大,只需大致描繪出外型。 ❷ 用蠟筆將動物上色,在技法上可以多鼓勵做出疊色、混色的表現,來展現出細膩的 色彩變化。 ❸ 形體及色彩都繪製完成後,再增加細節的描繪,比如說動物的毛皮、鱗片等,可以 透過筆觸的方向跟線條來展現出特殊的質感,會讓動物的形象更栩栩如生。 ❹ 背景的處理使用切割法。老師可以用故事性的引導說動物要在居住的環境中躲貓 貓,並示範兩種不同線條的切割方式:如果動物是躲在岩石或是樹枝當中的話,可 以使用直線式切割;如果動物的背景是葉子或是水中,可以用曲線式切割。 ・ ・ ❹ 背景的分割法可以有直線、曲線的不同變化。 ❶ 用 粉 筆 先 將 輪 廓 打 草 稿,動物記得畫大一點。 ❷ 用蠟筆勾勒並上色。 ⓲
  96. 123 評量建議 ❺ 用黑色蠟筆從不同的角度畫出背景的切割線,老師要提醒同學這些分割出來的塊面 跟格子,稍後會用水彩塗上顏色,所以不要將背景切的太小或碎,大約 10 條左右的 分割線即可。 ❻ 這堂課程在背景使用水彩上色時,要利用黃、紅、藍、白四色的上色順序,簡單的

    變化出豐富的色彩。首先用水彩筆在畫面中約三分之一的格子內都塗上黃色。 ❼ 黃色塗好後,以不洗筆的方式直接沾取一點紅色顏料,趁黃色顏料未乾的時候,均 勻塗在幾個黃色格子內,讓兩者在紙張上做出混色效果變成橘色,並在其餘空白的 幾個格子內,單純以紅色上色。 ❽ 將筆洗乾淨後沾藍色顏料,將剩下還未塗色的空白格內全部塗成藍色外,也可以選 擇在部分黃色及紅色的格子疊色,形成綠色跟紫色的變化。 ❾ 最後,將筆再一次清洗乾淨後,沾白色在已乾或半乾的色塊上,添加點狀花紋或線 條,不僅使背景畫面更為豐富,也讓同學在有趣的過程中自然學習到水彩的混色技巧。 想像力的自由度及創意表現的方式,並能詮釋、分享自己的創作想法。 ・ ❻ 上色的時候從黃色先開始,可以在不相鄰的區塊跳著上色。 ❼ 直接沾取紅色,在黃色格子及空白處上色,形成混 色與原色的差異。 ❾ 使用白色加一些點狀或線條的裝飾。 ⓲
  97. 124 吉林國小 三年二班 羅子芹 吉林國小 三年二班 胡若湘 吉林國小 六年級特教班 謝博安

    吉林國小 三年二班 鐘瀚德 學生作品 ・ ⓲ 我的動物朋友 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ⓲
  98. 127 ⓳ 藝術家簡介 楊之儀 最 高 評 等 畢 業

    於 法 國 高 等 藝 術 暨 技 術 學 院 ( E c o l e Supérieure des Arts et Techniques ),獲頒 《室內建築》 及 《展演空間設計》雙文憑。目前自由創作工作者,創作領 域橫跨舞台、劇場、建築空間及展覽空間設計等。 ・ ・ ・ ・ ・ 自我探索 平面繪畫│彩色筆 1. 認知視覺上的色彩、形狀,與聽覺上的節奏、旋律能帶給人感受上的共通性。 2. 用抽象的視覺表現傳達聽到音樂的感受。 3. 理解藝術表達沒有對錯,鼓勵分享並尊重彼此想法的異同。 二、欣賞、表現與 創新 1-2-4 運用視覺、聽覺、動覺的創作要素,從事展演活動,呈現個人感受與想法。 2 - 2 - 7 相互欣賞同儕間視覺、聽覺、動覺的藝術作品,並能描述個人感受及對他人創 作的見解。 九、主動探索與研究 1-2-2 嘗試以視覺、聽覺及動覺的藝術創作形式,表達豐富的想像與創作力。 音樂好像是抽象的卻具有極高的感染力,我們常常透過配樂來感受電影中即將發生的 事件;因此我們可以利用音樂輔助學習抽象的表達方式,以非具象繪畫來呈現聽到音 樂的感受。欣賞具有對比性質的兩首音樂,並輔以關鍵字的引導式問答,使學生能在 一定限制的條件範圍內,依個人感受選擇合適的抽象造型與色彩,將聽覺情境的經驗 轉化成視覺表現。訓練學生感知音樂、情境、色彩、抽象形狀之間的連結性。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 ⓳ 音樂的形狀與顏色 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  99. 128 ⓳ ⓳ 音樂的形狀與顏色 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動

    d 教學後記 ・ ・ ・ ・ 本單元共三節課,共 120 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報: 《音樂的形狀與顏色》 à 2. 學習單: 《這音樂讓我聯想到……》 à 3. 對比性質的音樂範例四組: ⑴《Amado Mio 我親愛的》 粉紅馬丁尼樂團 /《I'm a fool to want you》 Billie Holiday ⑵《Bamboleo》 Gipsy Kings /《冬之旅》 舒伯特 ⑶《Bamboleo》 Gipsy Kings /《I Lie 我說謊》 絕美之城電影配樂 ⑷《春》 貝多芬小提琴& 鋼琴奏鳴曲第五號 /《月光小丑》 荀白克 ⑴ 16 開圖畫紙│每人兩張 ⑵ 彩色筆36 色│每組共用 ⑶ 鉛筆及橡皮擦 教學時間 教學影片 教材 材料
  100. 129 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材簡報檔、音樂檔進行。 音樂可以選用教材內附的歌曲,或由授課教師自由挑選兩首風格迥異的音樂,但建議 避開同學當代常聽的流行樂。 ① 請同學們閉上眼睛專心聆聽一遍 《音樂一》 (請老師以數字代替正式曲名,避免影響

    同學判斷) ,過程中請靜語並試著完全用耳朵去感受。 ② 播畢請同學張開眼睛,開始填寫學習單上的問題,在此過程中背景音樂可重複播放 《音樂一》 ,將這首音樂帶來的抽象感受透過直覺性的聯想做轉化,並記錄下來。 ③ 以同樣方式播放 《音樂二》 並請同學繼續填寫學習單第二部分。 ④ 填寫告一段落後,老師可以營造開放式的討論環境,鼓勵學生發表對於兩首音樂的 感受及看法,同學也可以聽一聽在同一首音樂中,每個人是不是會有相同或不同的 感受? ⑤ 搭配學習單,播映教材內的簡報檔案,展示《基本圖形》並解說幾種不同類型的抽 象表現,請同學分別依據 《音樂一》 、 《音樂二》 的氛圍從圖片中選出一張他認為較能 夠呈現該首音樂感受的圖片,並從學習單上最後一題中,圈選出適合該首音樂的基 本圖形,作為構圖的基礎。 ② 圓形與曲線/ 斜線與三角形。 ⓳ ⓳ 音樂的形狀與顏色 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ① 圓形與直線分割/ 直角構成的線與圓形。 ・ 課程引導
  101. 130 ❶ 依學習單的紀錄, 用鉛筆在圖畫紙上進行構圖。 ❺ 學生應完成兩幅16 開作品, 分別代表 《音樂一》 、

    《音樂二》 。 ❷ 依學習單的紀錄, 用鉛筆在圖畫紙上進行構圖。 ⓳ ⓳ 音樂的形狀與顏色 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ・ 建議時間100 分鐘 ❶ 創作過程中可以持續撥放 《音樂一》 。請同學依學習單上自己記錄的內容和選擇的基 本圖形,用鉛筆在 16 開的圖畫紙上進行構圖,使線條將畫面分割成大小形狀不一的 區塊。 ❷ 自彩色筆盒中挑出與學習單第一題答案相同或相近的色彩,並以這些顏色為主,填 入 《音樂一》 的畫面中。著色時請孩子把握線條分割色塊的原則,盡量將每個區塊都 填滿色彩,不要留下太多的空白。 ❸ 創作過程中,老師應不時提醒同學要把握住音樂帶來的特定感受,或依學習單的紀 錄在有限制的範圍內做表現,避免因太過隨心所欲而偏離表現形式。亦可以提醒同 學時不時地將作品拿遠距離觀看,讓畫面回歸線條和色塊的表現,不會拘泥在畫面 的細節。 ❹ 在畫好的圖畫紙背面貼上 《音樂一》 的學習單後,統一交與老師。 ❺ 以同樣流程與方式,使學生完成 《音樂二》 的畫面表現,過程中可引導學生思考兩首 音樂的差異性如何依不同的方式在視覺畫面中呈現。 創作流程
  102. 131 ❻ 老師收齊作品後,將兩次創作的作品共同打散,並將黑板左右劃分成 《音樂一》 、 《音 樂二》 兩區,讓全班一起猜猜看老師手上的作品畫面分別是在表現哪一首音樂?依多 數決的結果歸類、張貼到黑板上,若是大家都覺得猜不出來的則收在桌面。 ❼

    張貼完後,請同學們一同欣賞這兩個區塊最大的不同點在什麼地方,以及同一區塊 內有哪些共同點?鼓勵學生們自由發表他們的看法跟意見。 ❽ 原來,色彩、形狀與音樂給人的感受,是有共通性的。如果我畫的明明是這首音 樂,大家卻猜成別首,那是為什麼呢?我跟別人想法不同,那是很有趣的事,我們可 以來討論為什麼,沒有誰對誰錯喔! 評量標準為畫面是否能使大家明確感受” 就像那首音樂” ,不全以精細度或完成度為評量 標準。讚美能正確傳達音樂風格,勇於創新,用色及構圖大膽的同學。 評量建議 ❼ 引導學生們欣賞及觀察分類後的作品有什麼異同。 ❻ 依多數決的方式讓同學猜測作品應如何歸類,並 張貼到黑板上。 ⓳ ⓳ 音樂的形狀與顏色 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ・
  103. 132 老松國小三年一班 駱冠丞 老松國小三年三班 許芷瑜 建議延伸 學生作品 1. 將此堂課的作品作為系列教案 《我把我最喜歡的一個夢,放進盒子裡》 的剪貼素材。

    2. 可視為圖樣和顏色變化的基礎,延伸圖樣設計的課程。 音樂 《冬之旅》 的表現 老松國小三年一班 楊閎惟 ⓳ ⓳ 音樂的形狀與顏色 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ・ ・
  104. 135 ⓴ 藝術家簡介 楊之儀 最 高 評 等 畢 業

    於 法 國 高 等 藝 術 暨 技 術 學 院 ( E c o l e Supérieure des Arts et Techniques ),獲頒 《室內建築》 及 《展演空間設計》雙文憑。目前自由創作工作者,創作領 域橫跨舞台、劇場、建築空間及展覽空間設計等。 ・ ・ ・ ・ ・ 自我探索 立體創作│複合媒材、拼貼 1. 嘗試用抽象的形狀和顏色表達夢境的想法。 2. 將抽象的平面畫作,用立體剪貼的手法轉換到空間裡的創作表現。 二、欣賞、表現與 創新 1-2-2 嘗試以視覺、聽覺及動覺的藝術創作形式,表達豐富的想像與創作力。 四 、表達、溝通與分享 1-2-4 運用視覺、聽覺、動覺的創作要素,從事展演活動,呈現個人感受與想法。 這個教案用前一個教案做出來的平面圖案作為素材,學生從上一個教案學習到音樂、 情境與形狀、顏色的連結,在這個課程中完成一個從平面到立體空間的抽象情境。透 過簡單的紙箱的媒材,其實也像是劇場設計一般,可以在其中創造出角色、場景和故 事之間的關係。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 ⓴ 我把我最喜歡的一 個夢,放進盒子裡 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  105. 136 ⓴ 我把我最喜歡的一 個夢,放進盒子裡 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動

    d 教學後記 ⓴ ・ ・ ・ ・ ・ ・ 本單元共四節課,共 160 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報: 《我把我最喜歡的一個夢,放進盒子裡》 à 2. 學習單: 《我作過最美麗( 可怕) 的一個夢……》 ⑴ 紙箱( 約 20× 20×20cm) │每人一個 ⑵ 墨汁│每組共用 ⑶ 油漆刷│每人一隻 ⑷ 16 開圖畫紙│每人一張 ⑸ 各色8 開粉彩紙│每人一張 ⑹ 各色色紙│每組共用 ⑺ 彩色筆 36 色│每組共用 ⑻ 麻繩或棉線│每組共用 ⑼ 教案 ⓳《音樂的形狀與顏色》 16 開作品兩張 剪刀、雙面膠、膠水 1 . 老師可在前一節課請學生將紙箱內部塗黑放乾,為這堂課做準備,若有現成的黑色 紙箱則可省略此一步驟。 2. 請同學在課前先想想,自己做過的一個夢。 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 課前準備
  106. 137 建議時間 30 分鐘 ① 利用學習單來幫助同學回想與轉化,回憶印象最深的夢境、或編造一個最奇妙的故 事,並記錄在學習單上。 ② 引導同學之間相互分享自己的夢,以及它可能是什麼形狀或顏色的呢? ③

    複習上個課程單元 《音樂的形狀與顏色》 ,回想音樂情境與色彩、造型間的連結,這 堂課程將用上次完成的平面抽象畫拼貼成為一個立體的夢。 ④ 配合課程簡報,示範說明如何將平面紙張轉成立體造型的技巧。 建議時間 130 分鐘 ❶ 先請小朋友使用空白的圖畫紙繪畫夢中具體的人物或物件,並剪下來備用,注意剪 的時候須預留紙邊可折起黏貼的位置。 ❷ 紙箱底側 ( 從前方看入的正面 ) 的面可自由選擇需不需要貼上有色粉彩底紙作為夢境 的主色調。 ❶ 在空白的圖畫紙繪畫夢中具體的人物 或物件,並剪下來備用。 ⓴ 我把我最喜歡的一 個夢,放進盒子裡 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ⓴ ③ 配合簡報講解立體拼貼的技巧。 ・ ・ 課程引導 創作流程
  107. 138 ❸ 將 《音樂的形狀與顏色》 完成的抽象畫依據夢境的需要,剪成不同造型。剪的技法分 成兩種,一是按照畫面形狀剪,剛好可以做為夢中的元素;二是不管圖案,單純依 想要的顏色剪出需要的形狀。 ❹ 剪裁下的紙片可以搭配利用不同的摺紙技巧,例如:來回摺、揉、捲、螺旋、波 浪…等等。

    ❺ 和學生解說紙箱共有五個面,若平貼在其中四周任何一面上,從正面視覺是看不到 的,盡量掌握跨面黏貼或是吊掛黏貼的技法,讓箱子內轉化成具有立體造型變化的 物件。 ❻ 提醒同學夢的箱子內是不是都有具體的人物 ( 角色 )、以及背景抽象的場景了呢?在 黏貼的時候別忘了讓物件有前有後,製造層次感。 ❼ 完成後讓每位同學將各自的夢境擺出來互相觀摩,老師可以收回學習單,挑選幾個 夢境念出來,讓同學們猜猜看,這個夢是屬於哪個黑盒子呢? 讚美空間紙張用法新穎,顏色情境符合夢境的學生。 ❼ 完成後讓每位同學將各自的夢境擺出來互相觀摩, 可搭配學習單讓同學猜猜看是誰的夢。 ❺ 如何利用箱子的五個面, 去創造跨面貼、 吊掛 貼, 營造夢的場景。 ❹ -2 也可以捲成圈狀。 ❹ -1 剪下的素材搭配摺紙 的技法做出來回摺的變化。 ❸ 將 《音樂的形狀與顏色》 兩張抽象畫作為素材來剪下使用。 ⓴ ・ 評量建議
  108. 139 老松國小 老松國小 老松國小 老松國小 ⓴ 我把我最喜歡的一 個夢,放進盒子裡 a 教學資訊

    b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 教學補充 學生作品 若沒有前一堂 《音樂的形狀與顏色》 的作品素材時,可以怎麼做? 這堂課程還是希望學生能夠有抽象的創作過程,一開始不跟學生說明目的,先請孩子 用彩色的色紙隨意剪出各種幾何圖形,再使用這些素材來進行拼貼;或者也可以拿一 些報紙、雜誌做為剪貼的素材。 ⓴ ・ ・
  109. 142 ㉑ 聞一聞,碗裡 是什麼味道? a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動

    d 教學後記 ㉑ 藝術家簡介 賴怡婷 視覺藝術創作者,擅長紙纖維與複合媒材拼貼。喜愛觀察 生活的影子,用時間一一標記每個存在與虛無,在描繪過 程中的拼貼、重組,產出宛如存在於不同平行宇宙中的空 間,期待以這樣的方式,讓創作回歸到生活的原點。曾於 黃金博物館春季藝術家駐村,展覽經歷包含住.在聯展、 第三人稱複數 ‘s 三人聯展。 ・ ・ ・ ・ ・ 美術概念與知識 立體創作│紙漿塑型 1. 介紹嗅聞連結視覺的藝術創作,氣味的探索如何在藝術心理學上帶來變化。 2 . 學習利用常見的香料與紙漿混合,抄製成紙並塑形成碗狀,觀察及感受氣味的變化 及型態的表現。 二、欣賞、表現與 創新 1-3-3 嘗試以藝術創作的技法、形式,表現個人的想法和情感。 四 、表達、溝通與分享 2-3-6 透過分析、描述、討論等方式,辨認自然物、人造物與藝術品的特徵及要素。 五、尊重、關懷與團隊合作 3-3-11 以正確的觀念和態度,欣賞各類型的藝術展演活動。 藝術表現大多可以從視覺上的造型或色彩去切入探討 , 但是有些當代藝術家選用氣味作 為創作表現的主體 , 那會是什麼樣的表現方式呢 ? 氣味雖然不可見 , 卻同樣能夠引發想像 力甚至喚起記憶。此堂課程擷取紙張容易吸附氣味的特性 , 從造紙原料摻入具有辨識性 的香料製成紙碗 , 當空碗裡的食物不再可見 , 僅盛裝著滿滿的氣味時候 , 我們可以感受到 什麼? 五大面向 類型 教學目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  110. 143 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報: 《聞一聞碗裡是什麼味道》

    嗅聞物件:老師可以選擇幾項生活中常見並帶有氣味的物件,例如:種子、蘋果、書 本…,做為引導時使用。 ⑴ 白色紙漿 (木漿纖維) │每組共用 ⑵ 香料( 建議具有辨識性的氣味並帶有色彩,例: 紅椒粉、咖啡粉、薑黃粉、抹茶粉…) │每組共用 小抄網 (約明信片大小) 、深口塑膠盆、吸水紙、保鮮膜、抹布、稀釋白膠、塑膠淺 盤、作為模型的碗 紙漿:網路上可購得乾燥或已含水的紙漿,若為乾燥紙漿須於前一日先泡在水中使纖維 吸水軟化;若為已含水的紙漿則亦須於課前倒入紙漿槽內,調整水及紙漿濃度的比例。 ・ ・ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 教具 材料 用具 老師準備 ㉑ 聞一聞,碗裡 是什麼味道? a b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㉑
  111. 144 課程引導 創作流程 建議時間15 分鐘,此步驟建議配合簡報與教具進行。 ① 老師將事先準備的幾種帶有氣味的物件放在桌上,讓各組同學用嗅覺觀察並表達自 己的感受。 (例如:蘋果、書本…) 。

    ② 配合課程簡報引導,鑑賞三位當代藝術家的創作,讓學生欣賞 「聞」 的藝術,並說明 氣味可以應用於創作是因為它具有幾個重點特性: ⑴ 可以引發想像力 ( 從種子的氣味,進而聯想植物成長後會有什麼模樣)。 ⑵ 具有喚起記憶的功能 ( 藝術家陳松志將蘋果的氣味與童年記憶連結)。 ⑶ 可被留住或紀錄的 ( 生活上的例子如 : 烤肉完衣服會有味道) 。 建議時間65 分鐘 ❶ 紙在製作過程可以粗分三個階段的樣貌:原物料 (纖維) 、紙漿、紙張。老師可以用 口頭說明紙漿製程,讓學生知道紙的原料是怎麼來的。 (紙漿製程請見補充資料) 。 ❷ 以深口塑膠盆充當抄紙槽,確認各組水與紙漿調和的比例是否適當,使抄製完成的 紙張不會太厚或太薄,過程可用逐量增加紙漿的方法來調節,並以實際抄紙測試紙 漿濃度,若成紙太薄則再補充紙漿。 ❸ 每組可獲得一種香料,請同學先輪流聞聞看香料本身的氣味,再適量摻入紙漿內並 用手攪拌均勻。 ❹ 請每人須至少完成兩張 (實際數量應依碗的尺寸估算) 。首先用手將水與紙漿攪拌, 使紙漿與香料皆均勻浮於水面。 ❷ 逐次增加紙漿,確認抄紙槽內水及紙漿的比例。 ❸ 在紙漿內撒入適量香料。 ❹ 在下水抄紙前,先用手將紙漿和香料攪拌均勻。 ・ ・ ㉑ 聞一聞,碗裡 是什麼味道? a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㉑
  112. 145 ❺ 抄網框的組成為網面及外框,使網面凹槽面朝下,正面蓋下外框,用兩手分別握緊 抄網的左右兩端放入紙漿槽中,與槽底平行方向平轉 3~5 圈,再將抄網平抬出水 面,等待一下讓水分瀝乾。若發現抄起的紙張開始變得過薄,則可以把預先泡在水 桶中的紙漿加入作補充。 ❻ 抄完紙後,連同抄網移放至塑膠方盤

    (是避免水分溢流桌面) ,拿起外框後將吸水紙 摺成符合抄網框的尺寸,再整齊覆蓋於紙漿上,用手掌輕輕的按壓使水分能被吸水 紙所吸收。 ❼ 將抄網連同吸水紙一起翻至反面,用抹布隔著網面擦拭紙漿內含的水分後,才將抄 網拿起。 ❽ 半乾狀態的手工紙會吸附在吸水紙上,觀察紙張纖維是否已緊密融合成一體,若水 分太多可以再用吸水紙覆蓋,用手掌輕拍。並可再次聞聞看,抄成紙的狀態味道有 沒有改變? ❺ 將抄網沉至槽底平行轉動三到五圈,平抬拿起將水瀝乾。 ❼ 將抄網連同吸水紙一起翻面,隔著網面用抹布擦拭 吸水。 ❻ - 1 將外框拿起。 ❽ - 1 將網面拿起。 ❻ - 2 把吸水紙對折壓紙,將紙面多餘水分吸乾。 ❽- 2 輕輕將紙從吸水紙上撕起。 ㉑
  113. 146 ❾ 在碗的外側敷上一層保鮮膜,把手工紙從吸水紙上小心地取下後,順著碗的形狀跟 弧度利用手掌將紙緊密的覆在碗的外面,覆第二張時可視需要撕成需要的大小,用 拼貼的方式來構成完整的碗狀。 ❿ 若紙張太乾燥無法塑型,可適量沾點水濕敷,在接合處可以加以適量的白膠水,讓 碗型接合更牢固。 ⓫ 完成後靜置至乾燥,就可以直接脫膜。然而,紙碗的氣味將會隨著時間和環境改

    變,因此要請同學仔細觀察和嗅聞氣味的變化。 掌握造紙及糊紙技巧,並能分享對氣味變化過程的觀察與感受。 評量建議 ・ ㉑ ❾ - 1 在碗的外側包覆一層保鮮膜。 ❿ 用手指沾白膠水,塗在紙的接縫處 ❾- 2 將手工紙沿著碗型覆蓋,可將紙張撕小塊慢慢拼接。 ⓫ 靜置在陽光充足的位置等候乾燥
  114. 147 1 . 除了粉狀的香料,也可放入例如乾燥花材、香草植物或穀物,成品在視覺表現上 會更有趣。 2.完成的紙碗可盛裝乾燥類的物品,也可利用紙纖的透光性加工變成燈罩或其他裝飾。 1. 紙漿的種類與來源: 造紙主要材料為天然的植物纖維,其中最常用的為木漿,不過木材並非唯一的做紙 材料,其他也有麻漿、草漿、竹漿等。用於製造木漿的木材資源被稱為紙漿用木

    材,但生長期通常較長,對環境的影響比較大,因此近年紙漿供應商共同推動 FSC 的森林認證制度,透過永續經營林場的管理系統,來取得木漿。 2. 製作紙漿的過程: ⑴ 取料—將木材的樹皮剝下進行分類處理,要使樹皮轉化成紙漿最重要的是使木材 中的纖維素分離。 ⑵ 浸泡—將樹皮浸水可以初步軟化纖維。 ⑶ 蒸煮—藉由高溫蒸煮,能夠將纖維完全軟化。 ⑷ 漂洗—逐漸分離開的纖維需要經過清洗,去除雜質;再加入漂白劑漂白。 ⑸ 打漿—利用打漿機打散成柔軟纖細的紙漿,就成為了造紙的原料。 ・ ・ 建議延伸 補充資料 ㉑ 聞一聞,碗裡 是什麼味道? a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㉑
  115. 148 ・ 學生作品 ㉑ 聞一聞,碗裡 是什麼味道? a 教學資訊 b 教學準備

    c 教學活動 d 教學後記 ㉑ 香料:紅椒粉 潭美國小 六年二班 高郭翔 香料:抹茶 潭美國小 六年二班 原浩恩 香料:咖啡 潭美國小 六年二班 黃昱辰 香料:薑黃 潭美國小 六年二班 楊忠原
  116. 150 ㉒ 我的服裝伸展台 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ㉒ 藝術家簡介 賴怡婷 視覺藝術創作者,擅長紙纖維與複合媒材拼貼。喜愛觀察 生活的影子,用時間一一標記每個存在與虛無,在描繪過 程中的拼貼、重組,產出宛如存在於不同平行宇宙中的空 間,期待以這樣的方式,讓創作回歸到生活的原點。曾於 黃金博物館春季藝術家駐村,展覽經歷包含住.在聯展、 第三人稱複數 ‘s 三人聯展。 ・ ・ ・ ・ ・ 美術概念與知識 平面創作│拼貼 1. 欣賞服裝設計師的作品,靈感來自於自然或生活元素。 2. 經由材質的試驗有效掌握不同紙張質地的特性,進而創造出視覺的造型與質感。 一、了解自我與發展潛能 2-3-6 透過分析、描述、討論等方式,辨認自然物、人造物與藝術品的特徵及要素。 二、欣賞、表現與創新 1-3-1 探索各種不同的藝術創作方式,表現創作的想像力。 1 - 3 - 2 構思藝術創作的主題與內容,選擇適當的媒體、技法,完成有規劃、有感情及 思想的創作。 設計這件事情應該是快樂的、有趣的 , 甚至極富有實驗性的。在這堂課裡希望讓同學初 步理解設計的過程 , 近一步發現許多設計師、藝術家的靈感 , 也都來自於日常所見的事 物幻化而成。當你實際從生活的觀察並轉化成一件作品的時候 , 這整個過程是很充滿能 量的, 希望孩子也可以開心的感受這樣創作的過程。 五大面向 類型 教學目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  117. 151 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報: 《我的服裝伸展台》

    à 2. 線稿:人形模板 ⑴ 8 開圖畫紙 ( 印有人形模特兒樣板) │每人一張 ⑵ 空白紙張│每組共用 ⑶ 各式紙材 ( 色紙、手工紙、機械紙……材質顏色不拘,盡量種類豐富多元) │每組共用 ⑷ 粉蠟筆 剪刀、膠水、白膠 ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 ㉒ ㉒ 我的服裝伸展台 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  118. 152 課程引導 創作流程 建議時間15 分鐘,此步驟建議配合簡報進行。 ① 向同學提問: 「生活中有什麼能夠變成衣服的一部分?」 ② 老師使用課程簡報引導,欣賞設計師們看似充滿創意的服裝造型,其創意靈感皆是

    來自我們生活中常見的元素或主題,例如海浪、彩球、國語作業簿…,藉此鼓勵同 學保持觀察力與想像力,大膽創作。 ③ 當我們觀察一個服裝的造型以外,可以更深入的引導同學去分析,它的顏色是怎麼 搭配?看起來是什麼材質?摸起來可能是什麼肌理? 建議時間 65 分鐘 ❶ 請同學先以小組為單位,選擇一個服裝的主題( 建議可以從生活中、自然中為靈感主 題,比如:森林、海洋、宇宙、夏天……)。先在練習的白紙上,寫上大家想到的關 鍵字。 ❷ 接下來把這張練習的紙張當做「紙張調色盤」 ,同學可以依照剛剛聯想的關鍵字, 用各式的紙張去創作主題的表現。這個階段老師可以盡量鼓勵同學實驗各種不同的 紙張效果並且不要重複,比方說:手撕、剪刀剪、揉皺、摺扇型、圍成筒狀、捻 線、編織……。 ❸ 在這個過程中,老師可以提醒同學仔細觀察每張紙的手感,一樣拿來揉皺時,手工 紙可能會比較圓潤柔軟;機器紙揉起來的效果會比較立體而有邊角,這些不同的效 果都可以作為創作的應用。 ❹ 接下來同學可以在印有人型模特的圖畫紙上開始創作,第一個階段可以先進行顏色 和形狀的拼貼,可能可以是比較大面積的色塊底色,鼓勵同學不需要依附在人形的 內部,盡量可以跳出框框,也不一定要依循日常的上衣、褲子的造型,可以更加大 膽地去嘗試。 ❶ 請同學一整組為單位,一起聯想靈感的關鍵字,並寫 在白紙上。 ❷ 用各種紙張進行實驗,嘗試各種不同的紙張表現技法。 ・ ・ ㉒ ㉒ 我的服裝伸展台 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ❹ -1 先構思選擇服裝的底 色與材質。 ❹ - 2 第一層大面積的顏色 和形狀拼貼。
  119. 153 評量建議 ❺ 第一層的形狀顏色差不多後,接下來就是肌理的表現,這時候可以參考剛剛所做的 紙張調色盤,有甚麼樣的紙張技法可以置入進來呢?第二層的紙張盡量要從平面轉 化成立體,穿插各種不同的紙張質地,讓視覺呈現可以更豐富。 ❻ 一邊做可以一邊試想,如果這是一件真的衣服,當穿著行走在路上的時候,也會有 動態的樣子,可能衣服會飄動、或者是發出聲響等等,都可以納入思考。 ❼

    在黏貼的時候可以紙質的薄厚去看要使用膠水或是白膠,如果是比較立體的接合, 建議就會使用白膠的黏性比較強。 ❽ 最後差不多拼貼完成後,可以開始使用蠟筆來做線條和顏色的點綴,可以加上眼 鏡、鞋子、項鍊、髮型等等,讓畫面更加完整。 融合使用紙材的各種技法,做出有造型變化的設計。 ❺ -1 第二層可以開始進行肌理的表現,製造立體化的 造型。 ❺ - 2 把兩張紙捻成繩也可以做為輪廓的表現。 ❺ - 3 盡量嘗試多種不同材質、顏色、厚薄的紙張, 相互堆疊的效果。 ・ ㉒ ❽ 用蠟筆加以點綴,可以畫出更多人物造型的變化。
  120. 154 潭美國小 五年一班 黃薇築( 主題:海) 潭美國小 六年一班 羅謝旻( 主題:宇宙) 潭美國小

    五年一班 張勁瑜( 主題:殭屍 ) 潭美國小 六年二班 涂芯妤( 主題:鳥) 建議延伸 學生作品 服裝拼貼媒材除了紙材以外,也可再視課程需要增加其他材質。 ・ ・ ㉒ 我的服裝伸展台 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㉒
  121. 156 ㉓ 芥子園畫譜: 樹與遠山 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動

    d 教學後記 ㉓ 藝術家簡介 施彥君 以視覺創作為主,並著重於觀念的傳達。創作歷程雖以水 墨出身,並擁有東方美學背景,卻大膽跳脫傳統的思維模 式,從材質、概念與各種形式,探索重新詮釋的可能。目 前也任職昶心蒙特梭利實驗小學、阿米松兒童藝術教室藝 術教師。 ・ ・ ・ ・ ・ 美術概念與知識 平面創作│拼貼 1. 認識芥子園畫譜,運用畫譜中樹幹、樹葉、山石的造型來完成一幅創新水墨圖畫。 2. 欣賞傳統水墨作品的精神,理解遠近濃淡的安排,並利用創新媒材創作。 二、欣賞、表現與創新 3 - 3 - 11 以正確的觀念和態度,欣賞各類型的藝術展演活動。 六、文化與理解 2 - 3 - 10 參與藝文活動,記錄、比較不同文化所呈現的特色及文化背景。 九、主動探索與研究 1 - 3 - 1 探索各種不同的藝術創作方式,表現創作的想像力。 芥子園畫譜的編纂是為了要讓後世「模仿」 ,這樣的思維造成水墨的侷限與一成不 變。這堂課要讓孩子認識水墨的媒材、藝術創作的不同形式外,更要顛覆對水墨的既 定觀念。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  122. 157 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:芥子園畫譜:樹與遠山 à

    2. 圖片:芥子園畫譜影印稿 ⑴ 雙宣 (30×60cm) │每人一張 ⑵ 芥子園畫譜中樹譜、山石譜的影印圖片│每組一份 剪刀、膠水、鉛筆 ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 ㉓ 芥子園畫譜: 樹與遠山 a b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㉓
  123. 158 課程引導 創作流程 評量建議 建議時間10 分鐘,此步驟建議配合教材學習單進行。 ① 欣賞中國傳統水墨畫面留白的布局跟意涵。 ② 介紹芥子園畫譜的來源,以及中國傳統水墨山水的特色。

    建議時間 70 分鐘 ❶ 每組桌上都有芥子園畫譜中山、石、樹、樹葉…不同主題的影印圖稿,並且有大小 及濃淡之分,請同學們在各個主題的圖稿中挑選想要放在自己畫面中的圖案,並先 將大略的形狀剪下。 ❷ 先決定要做直式或橫式構圖,並將剛剪下的各主題的圖案,不要急著黏貼,請先在 宣紙上進行排列構圖。濃的可作為近景,淡的可放在遠景,並把握近大遠小的視覺 原理,此外圖案彼此間也可以局部重疊做出前後的層次。 ❸ 除了山、石及樹林,可適度增加人物、走獸或舟船使畫面更生動活潑,但要提醒同 學掌握留白的構圖特色,不需要將畫面填滿。 ❹ 確認好圖案的位置後,再開始一一用剪刀沿著圖案造型的邊緣修剪出細節,避免 留下過多的白邊來提升畫面精緻度。老師可以提醒同學操作剪刀時,除了慣用手在 剪外,另一隻手可以隨時轉動紙的方向,調整到順手的位置。 ❺ 有些圖案的底部雖然是直線,但為了增加視覺的真實度,可以適度剪出一些凹凸效 果的處理。 ❻ 完成剪裁後,在桌面上使用膠水在圖案後面用點或塗的方式上膠,再貼到畫面上。 最後要仔細檢查邊緣是否會翹起,如果有這樣的情況,再用膠水補強。 ❼ 增加落款,水墨的落款通常在作品正面,可以請同學以直式的小字,在邊角寫下自 己的名字。 理解傳統水墨中近樹和遠山的關係,利用剪貼安排出水墨的空間感。 ❶ 在圖稿中選取材料,並 依大略的形狀剪下。 ❷ 將剪下的圖案依濃淡大 小在畫面中組織構圖,做 出前後的層次。 ❹ 沿著圖案造型的輪廓有 耐心的剪出細節。 ❻ 檢查圖案邊緣有沒有要 補強黏貼的地方。 ・ ・ ・ ㉓ 芥子園畫譜: 樹與遠山 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㉓
  124. 159 大龍國小 五年三班 水心佑 大龍國小 五年一班 翁鼎軒 1 . 課程時數若不受限於兩課時,可將作品尺寸放大,並加入更多人物、鳥獸、亭台樓

    閣等材料來進行拼貼,讓孩子對水墨畫的認識可以更加深,作品也相對完整。 2. 可以用珍珠版設計印章的形式,讓同學增加落款。 《芥子園畫譜》 :為清朝康熙年間著名畫譜,至今已有三百多年的歷史。畫譜中將中國 畫的山水及花鳥蟲草等分門別類,並詳細介紹各種技法和造型,被認為是學習中國畫 時,臨摹練習的基礎範本。其名稱來自清初文學家李漁在南京的別墅 『芥子園』 ,主要 作者有王氏三兄弟王概、王蓍、王臬,還有諸升等人,主持畫傳編著的沈心友為李漁 的女婿。是學習國畫、臨摹練習之最佳基礎範本。 ・ ・ ・ 建議延伸 補充資料 學生作品 ㉓ 芥子園畫譜: 樹與遠山 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㉓
  125. 162 ㉔ 尋找小動物 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ㉔ 藝術家簡介 走路草農藝團 由藝術家劉星佑、陳漢聲二人組成,農業家庭的背景以及 對藝術的熱愛,是團員們的共通點。目前從事策展、創作 與藝術推廣。 ・ ・ ・ ・ ・ 自然美學 立體創作│自然媒材 1. 觀察校園自然素材,聯想小動物造型。 2. 組合黏貼自然媒材,製作立體擺飾。 3. 雕塑觀看原理的學習。 一、了解自我與發展潛能 1-3-1 探索各種不同的藝術創作方式,表現創作的想像力。 二、欣賞、表現與創新 2-3-7 認識環境與生活的關係,反思環境對藝術表現的影響。 十、獨立思考與解決問題 2-3-6 透過分析、描述、討論等方式,辨認自然物、人造物與藝術品的特徵及要素。 用另外一個角度觀察每天生活的校園,找一找那些躲藏在自然物背後的小動物。轉化 物件校園內的花草樹木,透過想像力的激發,串聯撿拾蒐集而來的現成物,換言之, 讓物件的限制成為思考的起點,成就更多無法預設的成果。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  126. 163 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 學習單:採集校園紀錄 ⑴

    圓形軟木塞( 直徑約3cm、厚度約 1cm) │每人兩個 ⑵ 金屬墊片 ( 直徑約2cm) │ 每人兩個 ⑶ 小型自然媒材 ( 果實、樹枝、樹葉等等) │每組共用 ⑷ 動動眼、錐形小物 件、牙籤、細麻線繩、紙黏土…│每組共用 ⑸ 保麗龍膠或白膠│每組共用 剪刀 ※ 除了在校園內能撿拾到的自然素材以外,生活中也有許多食物的一部份可以變成材 料如:筊白筍殼、開心果殼、栗子殼、花生殼、蛤蠣殼、水果種子……等等。 ㉔ ・ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 提醒 ㉔ 尋找小動物 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  127. 164 課程引導 創作流程 建議時間30 分鐘,此步驟建議配合教材學習單進行。 ① 學習單用於記錄校園觀察到的成果,除了收集校園內植物掉落的果實、樹葉之外,也 要觀察採集地點附近的特色、採集物的外觀,以及它讓你聯想到可以製作成什麼? ② 老師帶領學生於校園內進行自然物件收集,提醒學生收集材料的大小約為自己的大

    拇指這麼大,可以是果實、種子、樹葉等等,並隨時視實際情況作分享與解說。 建議時間 50 分鐘 ❶ 回到教室後,讓同學互相欣賞彼此採集的成果,分享自己挑選、撿拾它的原因:例 如 「喜歡它什麼部分?」 、 「在哪裡收集到的呢?」 ❷ 請同學動腦想一想 「這個看起來像什麼?可以變成哪一種動物呢?」 思考要利用這些 材料設計成什麼模樣的動物造型,並將想法填寫在學習單上。 ❸ 先進行軟木塞底座的製作,將金屬墊片用白膠或保麗龍膠黏貼在軟木塞的底部中央 處 ( 此步驟為了與下一堂教案 《動一動大自然》 的動力裝置做結合的準備),並放到一 旁待乾。 ❹ 引導學生觀察手中所收集到的自然素材並進行簡單的分類,果實、小片的木塊或石 頭等立體的塊狀可做為動物的身體,樹枝可以做四肢,葉片則可以做為翅膀或者其 他較扁平的造型部位。 ❸ 將金屬墊片用膠黏貼在軟木塞的底部中央處。 ㉔ ② 在校園中進行自然物採集與觀察。 ・ ・ ㉔ 尋找小動物 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  128. 165 ❺ 進行小動物的製作,可以先從最大的主要素材當作小動物身體來開始做增添黏合。 提醒孩子先進行主要的結構,接著再進入細節的裝飾,以這樣的順序來完成作品。 ❻ 將材料之間用白膠或保麗龍膠黏貼組合成立體的動物造型,自然素材除了直接應用 外,也可以適度用剪刀修剪設計 (例如將葉子剪成一半或其他形狀) 。 ❼

    小動物造型確定後,可以固定在軟木塞上,記得以黏貼金屬墊片的一面朝下,讓小 動物站在軟木塞上。 ❽ 組合的過程要考慮到成品的穩固性,例如怎麼做可以讓葉片穩定的黏貼在立體的身 體上,或是如何讓小鳥細細的腳站立呢?鼓勵孩子主動思考和嘗試,培養解決問題 的能力。 ❾ 組裝好後可以酌量搭配現成的裝飾物,例如用動動眼、錐形的小尖錐作為小鳥的嘴 巴等。或者老師也可以準備細麻繩、黏土等複合媒材讓學生塑型增添上去。 ❿ 每個學生可製作完成兩個小動物造型。 1. 動物造型的設計聯想 2. 自然物雕塑的組合能力 ❺ -1 若是以石頭果實類製 作身體, 具有平整的面可以 選擇直接黏在軟木塞上。 ❺- 2 也可以選擇使用牙籤 做為小動物的腳,分別串接 在果實和軟木塞上,並加上 白膠固定。 ㉔ ❾ 組裝好後可以酌量搭配現成的裝飾物。 ❼ 小動物的主體確定後固定到軟木塞上, 注意要使 小動物能夠站立取得平衡。 ❻ 亦可以用剪刀剪裁自然素材, 符合想要使用的形狀。 評量建議 ・
  129. 166 吉林國小 五年三班 張博翔 陳俊呈 梁維翔 陳品劭 吉林國小 五年三班 劉師睿

    林亭均 吉林國小 五年五班 吳一金 黃靖芸 李蕙 林怡晴 李宇旋 吉林國小 五年五班 王韋皓 洪丞緯 建議延伸 學生作品 1. 可以讓小朋友在物件上彩繪增加變化。 ㉔ ・ ・ ㉔ 尋找小動物 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  130. 168 ㉕ 動一動大自然 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ㉕ 藝術家簡介 走路草農藝團 由藝術家劉星佑、陳漢聲二人組成,農業家庭的背景以及 對藝術的熱愛,是團員們的共通點。目前從事策展、創作 與藝術推廣。 ・ ・ ・ ・ ・ 自然美學 立體創作│動力裝置 1. 了解動力藝術裝置的基本結構與原理。 2. 在製作動力藝術裝置時,達到視覺及動態的平衡。 二、欣賞、表現與創新 2-3-8 使用適當的視覺、聽覺、動覺藝術用語,說明自己和他人作品的特徵和價值。 五、尊重、關懷與團隊合作 1-3-4 透過集體創作方式,完成與他人合作的藝術作品。 八、運用科技與資訊 1-3-5 結合科技,開發新的創作經驗與方向。 認識動力藝術 (Kinetic art),將現成物應用於動力裝置中,讓原本處於靜態的物件隨著 動力設計,增加互動的趣味性。將運用磁力製作的基礎動力裝置概念帶入國小的美術 課,藉由和上一堂教案 《尋找小動物》 的作品結合,製作一個具有角色、故事的裝置作 品,啟發學生開創複合性的新視覺藝術。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  131. 169 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 ⑴ 透明塑膠圓盒 ( 直徑約10cm、高度約

    5.5cm) │每人一個 ⑵ 冰棒棍( 裁成 7cm 長 ) │每人一個 ⑶ 減速微型馬達( 直徑 28mm、高度25mm) │每人一個╱建議型號R300-ST 短軸減速電機 - 慢速直流減速馬達,DC.3V~12V ⑷ 螺絲× 1( 搭配馬達旋孔)、螺帽× 2 │ 每人一份 ⑸ 電池盒│每人一個 ⑹ 3 號電池│每人兩個 ⑺ 強力磁鐵( 直徑15mm、厚 度 2mm) │每人兩個 ⑻ 黑色油性簽字筆│每人一支 ⑼ 壓克力顏料( 紅、黃、藍、白 ) │每組共用⑽ 布面雙面膠、紙膠帶│每組共用 水彩筆、筆洗、調色盤、吹風機、剪刀、美工刀、螺絲起子 1. 在塑膠盒下緣側邊開出約0.6× 0.7cm 的小方形洞,使馬達插座可以穿出。 2.冰棒棍建議先裁切可進入盒內的直徑(7cm),並先於每支中心鑽孔(螺絲可穿過大小)。 教案 ㉔ 《尋找小動物》 的作品。 ㉕ ・ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 材料 用具 老師準備 其他 ㉕ 動一動大自然 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  132. 170 課程引導 創作流程 建議時間10 分鐘 ① 建議先以實作範例讓同學欣賞,讓學生了解成品的模樣及課程重點。 建議時間 70 分鐘,分為盒蓋設計與馬達動力裝置組裝兩階段進行。

    盒蓋設計: ❶ 先請同學構思,假想圓型塑膠盒是一個舞台,而上一節課完成的小動物作品就會是 上面的主角。進而幫小動物設計場景,可能是樹林裡、草地上、或是車水馬龍的都 市裡,若設定以校園為場景,可以拿出上堂課 《尋找小動物》 的學習單,幫助學生回 想上次課堂觀察校園的紀錄。 ❷ 動筆前先提醒學生畫面是圓形的,小動物在裝置上移動的軌跡也會是圓形的,可以 把這項特色列入設計構圖的思考要素。 ❸ 繪圖位置為透明盒蓋內側,因此繪畫程序與平常在紙張上稍有不同。先請學生在塑 膠盒蓋內用奇異筆作線條構圖,畫出場景的環境樣貌。 ❹ 使用壓克力顏料不沾水直接進行厚塗上色,將環境中的個別物件塗滿(例如樹或 雲朵) ,並可蓋過奇異筆的線條,無須刻意避開。如果平塗上色容易不均勻的話,也 可以建議孩子用點狀方式將顏料填滿會較為飽和。 ❺ 物件的顏料乾燥後,直接選用底色將盒蓋內側全部塗滿 (可做漸層或混色效果) 。 ❻ 可用吹風機加速畫面乾燥,全乾後貼上紙膠帶,保護畫面不被裝置中的磁鐵刮傷。 紙膠帶只須貼在盒子中磁鐵會經過的軌跡部分即可,四周不須貼齊貼滿。 ❸ 用奇異筆在盒蓋內側作線條構圖,畫出場景的環境樣貌。 ❹ 使用壓克力顏料不沾水直接厚塗上色。 ❻ 在盒面中心處貼上紙膠帶保護畫面。 ㉕ ・ ・ ㉕ 動一動大自然 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  133. 171 評量建議 馬達動力裝置組裝: ❼ 由上至下依序將螺絲、墊片、冰棒棍、兩個螺帽(增加距離用,數量可依實際盒子 深度做調整) 依序套入並栓至馬達上,使用螺絲起子鎖緊。 ❽ 將強力磁鐵用布面雙面膠黏貼固定於冰棒棍兩端。 ❾

    將馬達插座穿出小洞後,馬達底座黏上兩層的布面雙面膠,並以螺絲為中心軸對準 圓餅盒中心貼上。 ❿ 將內側的電線用紙膠固定收邊,以免在轉動時候纏繞。 ⓫ 可以在馬達兩側增加L 型的布膠與盒底加強貼合,讓馬達固定更牢固。 ⓬ 將電池盒的線頭插入馬達插座,裝入電池測試馬達上的冰棒棍是否可以順暢的轉動。 ⓭ 蓋上盒蓋,將上堂課完成製作的小動物放在蓋上,使磁鐵吸住軟木塞下的金屬墊 片。此時打開開關就可以欣賞小動物在圓形舞台上運動囉! 1. 盒蓋圖面設計及繪製完成度。 2. 動力裝置完成後的動態精準度。 ⓬ 將電池盒的線頭插入馬達插座,測試馬達上的冰 棒棍是否可以順暢的轉動。 ⓭ 將盒蓋蓋上,並讓上節課完成的小動物作品吸附上 去轉動。 ㉕ ・ ❼ 由上至下依序將螺絲、 墊片、 冰棒棍、 兩個螺帽鎖到 馬達上。 ❾-1 將馬達插座穿出圓盒 上已鑿好的小洞固定位子。 ❾- 2 馬達底座黏上兩層的 布面雙面膠, 並以螺絲為中 心軸對準圓餅盒中心貼上。
  134. 172 吉林國小 五年五班 李宇旋 吉林國小 五年五班 吳晨興 學生作品 ㉕ ・

    ㉕ 動一動大自然 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  135. 175 ㉖ 自製怪怪筆 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ㉖ 藝術家簡介 李翡文 畢業於中國文化大學藝術研究所,曾任中國科技大學色彩 與造型藝術講師。作品多以平面繪畫為主,介於半具象與 抽象之間,她將生命中的低潮化為動力,透過創作找回生 命的悸動與美好。 ・ ・ ・ ・ ・ 自然美學 立體創作│自然媒材 1. 發展對於自然物的觀察力,及設計聯想的創造力。 2. 學習使用自然物與複合媒材,以及異材質組裝、固定的技巧。 一、了解自我與發展潛能 1-3-1 探索各種不同的藝術創作方式,表現創作的想像力。 九、主動探索與研究 2-3-6 透過分析、描述、討論等方式,辨認自然物、人造物與藝術品的特徵及要素。 讓隨手可拾的自然物成為創作上可利用的素材,帶領學生用不同的角度來重新體會大 自然的美感,並跳脫一般以「毛」或「單頭」作為畫筆構造的傳統思維,自行發揮創意 與想像、做出獨一無二又有趣的繪畫工具。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  136. 176 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 ⑴ 各類自然素材 ( 枝條狀可做筆桿:樹枝、竹節等/筆頭筆刷類:葉片、種子、松針、

    蘆葦等) │每組共用 ⑵ 細麻繩 (用於綑綁固定素材) │每組共用 剪刀、保麗龍膠、白膠 1. 建議老師可以先將樹枝、竹節等適合作為筆桿的材料,事先裁斷成適當的大小,避 免學生使用工具剪裁的危險。 ㉖ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 材料 用具 老師準備 ㉖ 自製怪怪筆 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  137. 177 課程引導 創作流程 建議時間15 分鐘 ① 從準備好的自然素材當中,引導學生觀察,將不同的元素分類。 ② 想要組合成什麼樣的怪怪筆?單頭、雙頭、多頭?哪些部位是可以沾取顏料繪畫 的呢?

    建議時間 65 分鐘 ❶ 挑選適合作為筆桿的素材,例如比較堅硬的樹枝或竹節等都可以。選擇的時候可以 想想看,實心的樹枝與中空的竹節做成筆會有什麼不一樣的效果?當中有些素材本 身就有分枝的造型,這下子是不是就可以同時畫出兩道不一樣的線條呢? ❷ 筆頭的功能可以是沾取顏料畫出線條、或是用蓋印的方法製造特殊的紋路,素材的 軟、硬的差異就可以變化出不一樣的粗細和筆觸效果,因此筆頭的素材可以更具有 多樣性和開放性,比方說樹葉、果實、或是一把松針等等。鼓勵同學透過觀察與創 意思考,設計成多功能的筆。 ❸ 異材質之間要做連結的順序建議先從小地方做起,先將小零件集合成一個組件,再 黏到主要枝幹上面。老師可以示範幾種不同素材的固定方法給學生參考。 ❹ 適度利用麻繩增加異材質拼接的穩固性。立體且體積比較大的果核或種子,可以 用細麻繩纏繞的方式包覆在殼的表面,再綁到主筆桿上固定。如果是平滑、扁平的 葉片,擔心直接黏貼容易脫落,也可以先在與樹枝的連結處纏繞麻繩,讓它表面增 加摩擦力,再擠上保麗龍膠,黏合效果會比較牢固。 ❺ 設計的同時,隨時提醒同學停下來思考使用者在操作時的需求,例如拿筆時的重心 會落在那裡?製作出的筆刷要如何被使用?如何運筆?製作工具應要同時兼具設計 性與實用性。 ❶ 將素材簡單分類,筆桿可以從材質上較為堅實的樹枝 或竹枝類選取。 ❹ -1 果實可以先用細麻繩 綑綁,再固定到筆桿上。 ❹- 2 如果是羽毛或樹葉的 光滑面,黏貼前可以在樹枝 上先纏繞繩線增加摩擦力。 ・ ・ ㉖ 自製怪怪筆 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㉖
  138. 179 福德國小 五年二班 黃敦義 福德國小 五年二班 李張詩軒 福德國小 五年二班 嚴巧倢

    福德國小 五年二班 梁志宇 建議延伸 學生作品 請參考教案 ㉗ 《怪怪印花紙》 。 ・ ・ ㉖ 自製怪怪筆 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㉖
  139. 181 ㉗ 怪怪印花紙 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ㉗ 藝術家簡介 李翡文 畢業於中國文化大學藝術研究所,曾任中國科技大學色彩 與造型藝術講師。作品多以平面繪畫為主,介於半具象與 抽象之間,她將生命中的低潮化為動力,透過創作找回生 命的悸動與美好。 ・ ・ ・ ・ ・ 自然美學 平面創作│印花設計 1. 使用自然媒材進行創作,開發獨特的視覺效果。 2. 學習印花圖案的設計要點,並依據表現主題進行配色,完成獨特的季節印花紙。 二、欣賞、表現與創新 2-3-6 透過分析、描述、討論等方式,辨認自然物、人造物與藝術品的特徵及要素。 七、規劃、組織與實踐 3-3-13 運用學習累積的藝術知能,設計、規劃並進行美化或改造生活空間。 課程打破傳統畫筆的限制,讓同學體驗不同材質的筆可以表現出哪些筆觸與線條,並 在探索及實驗的操作過程中,累積不同的手感經驗並創造出新的視覺創意。此外,希 望藉由自然媒材的運用與季節主題,帶領學生更貼近自然、觀察自然,能夠靈活地運 用、大膽的實驗新奇的事物,增添生活樂趣。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  140. 182 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報: 《怪怪印花紙》

    ⑴ 棉紙(21× 15cm) │每人兩張 ⑵ 8 開牛皮紙 (200 磅 ) │每人一張 ⑶ 廣告顏料│每 組共用 ⑷ 細麻繩│每組共用 調色盤、筆洗、水彩筆、剪刀、膠水、紙膠帶 教案 ㉖《自製怪怪筆》 的作品 ㉗ ・ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 其他 ㉗ 怪怪印花紙 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  141. 183 課程引導 建議時間15 分鐘,此步驟建議配合教材簡報檔進行。 ① 觀察季節和色彩間的關係,透過繪畫史中以季節風景為題的名畫鑑賞,讓孩子們觀 察四季與色彩的連結,討論季節帶給身體或心靈的感受是什麼,而藝術家們會怎麼 樣用色彩來傳達呢? ② 印花排列的設計原理,示範說明如何製造出

    「單元重複」 的視覺效果及變化,介紹構 成紋樣的幾種排列模組,讓學生認識印花基本的設計原理。 ・ ㉗ 怪怪印花紙 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㉗ ① - 1 春天的色彩感受。 ② - 1 設計排列的幾種基本變化 ( 條列、格狀、菱 形等 )。 ① - 2 秋天的色彩感受。 ② - 2 構成紋樣的組合方式。
  142. 184 創作流程 建議時間65 分鐘 ❶ 老師可先在淺盆中調好 4~5 種基本顏色的染液,盡量以淡色為主,以便與稍後壓印 所使用的色彩在濃度及彩度上做區隔,但要有冷暖色系的差異。 ❷

    示範幾種簡單的染紙技法,例如:讓紙的兩端分別吸取不同顏色形成漸層;或折成 方形,利用不同的角與面沾色,形成色彩交錯的折染…。請同學從四季中選兩種季 節為主題,選擇合適的色彩染成兩張棉紙,並先晾乾或吹乾。 ❸ 測試上一堂課程完成的怪怪筆,可以怎麼應用?有哪些特別的效果?先在空白的廢 紙上盡量開放的實驗各種技法,觀察筆頭繪畫的形狀,或用不同的方向、角度嘗試 重複壓印的單元。再觀察畫面,把較為成功的圖樣效果記起來,稍後可以應用在作 品上進一步發展。 ❹ 壓印顏料不需要另外調水,保持原有的濃稠度來使用。若怪怪筆有些位置不容易沾 取顏料,可以使用水彩筆,調完色後再塗到怪怪筆的筆頭上進行上色。 ❺ 參考及應用印花設計的排列方式,思考配色與圖形的配置,在已經乾燥的染色棉紙 上以單元重複的方式,壓印或繪製成完整的印花紙,視覺的構成可以是對稱、條列、 或者是發散…。搭配棉紙暈染的底色選擇壓印的季節色調,完成兩幅印花紙設計。 ❷ 以折染技巧暈染兩張不同季節主題的棉紙。 ❹ 用水彩筆調好顏色並塗抹到怪怪筆頭上,並壓印在棉 紙上。 ❺ 思考畫面中如何安排圖樣的構成,運用怪怪筆的不同部位壓印出多種花樣。 ・ ㉗
  143. 186 福德國小 五年一班 韓承文 福德國小 五年一班 石育勳 福德國小 五年二班 黃敦義

    福德國小 五年一班 郭子堯 學生作品 ・ ㉗ 怪怪印花紙 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㉗
  144. 188 ㉘ 怪獸的面孔 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ㉘ 藝術家簡介 歐陽文慧 國立台灣師範大學美術研究所畢,現職視覺藝術創作及表 演藝術美術設計,主要創作媒材包含版畫、油彩、影像、 纖維等,曾榮獲第25、 26 屆版印年畫首獎。 ・ ・ ・ ・ ・ 工藝文化 立體創作│陶土 1. 探索手指的可能性,延伸發展偶頭模型的製作。 2. 學習免燒陶土捏塑技巧。 3. 造型的立體設計-打破臉的原始結構,激發創意的造型想像。 一、了解自我與發展潛能 1 - 3 - 2 構思藝術創作的主題與內容,選擇適當的媒體、技法,完成有規劃、有感情及 思想的創作。 四 、表達、溝通與分享 2-3-8 使用適當的視覺、聽覺、動覺藝術用語,說明自己和他人作品的特徵和價值。 以 「怪獸」 為主題的目的在於解放學生對造型認知的限制,啟發無限的想像力,讓學生 有相對自由的空間將自我情緒投射於偶的角色塑造,從性格到臉部表情、身體姿態以 及整體外型,設計一個完整的偶的角色。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  145. 189 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 ⑴ 免燒陶土 ( 磚色

    ) │每組共用 ⑵ 牛皮紙240 磅 ( 約 3cm× 15cm) │每人兩張 ⑶ 樹枝 筆│每人一支 ⑷ 珠珠、裝飾物( 羽毛、鈕扣、自然素材…) │每組共用 ⑸ 白膠│每組 共用 ⑹ 縫衣線約 30cm │每組共用 冰棒棍、竹籤、剪刀、裝水盆、濕抹布、燕尾夾 1. 免燒陶土可在課程前一天加入適量的水悶一晚,會比較柔軟好塑型。 ㉘ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 材料 用具 老師準備 ㉘ 怪獸的面孔 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  146. 190 課程引導 創作流程 建議時間15 分鐘 ① 探索手指的靈活度、指關節活動的方式與手掌使用的各種可能性。試想: 「用手操控 偶時,我們的手指可以怎麼樣移動?」 ,引導隨後的手偶設計「要製作幾個頭?」

    、 「這隻偶會如何行動?爬行嗎?或是…」 。 ② 帶領學生設想這個角色可能是自己或是身邊的好朋友, 「他的性格是什麼樣子?應該 如何在身體外觀上去呈現?」 ,如果是愛講話的性格,也許適合有很大的嘴巴、或是 很多個嘴巴;若是害羞並沉默寡言的個性,身體可能是縮成一球的……。 建議時間 65 分鐘 ❶ 偶頭的基底為牛皮紙指環,因此首先要思考偶的頭部會用到哪根手指? (若為雙頭則 須製作兩個指環)利用裁好的長條紙板圈出比手指略寬的指環,預留乾燥後收縮的 空間 ( 亦可用樹枝筆當作基準來圍繞),用白膠黏貼固定再用夾子夾住等乾。 ❷ 用另一段紙板製作頭部高度的弧形,與指環做垂直固定,但如果設定偶的頭是傾斜 的、或是往前方長的,也可以在這個步驟調整黏合的角度,同樣使用白膠貼合,夾 上夾子放置一邊待乾。 ❸ 教學生利用手縫線分土。將線的兩端分別繞在左右的食指上,左手固定並握住要裁 切的土塊,右手將線條拉緊繞過土塊就可以順利切下。多餘的土請學生先用濕抹布 覆蓋避免乾硬。 ❹ 取部分土塊,搓揉到適當的軟硬度,放在手心中間壓扁,將四周往中心折,使外側 比較溼的部分可以進入到中間,太溼的話可重複搓揉幾次利用手的溫度讓它變乾; 太乾的話則需要沾點水再次揉勻。理想的軟硬度應該與耳垂差不多。 ❶ 製 作 指 環 , 並 用 白 膠 接合。 ❸ 用 縫 線 繞 在 兩 手 手 指 上,利用細線拉扯切土。 ❷ 用另一張紙片接合偶頭的 高度,夾住放在一旁待乾。 ❹ 取一小塊土在掌心反覆搓 揉直到耳垂軟度。 ㉘ ・ ・ ㉘ 怪獸的面孔 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  147. 191 評量建議 ❺ 將夾子從指環上取下,用剪刀修剪突出的部分,若有一些特殊的造型也可以在這時候 做凹折或修剪,例如嘴巴尖尖的形狀。 ❻ 將陶土揉成丸子狀,用手刀部分將土拍平成約3mm 厚度,再包覆到指環上。這個步驟可 能需要重複多次接合,並將多的地方取下補不足的地方,直到整個指環都被包滿。 ❼

    基礎型出來後需將結構壓實,這時可使用冰棒棍在每個接合處推過,稍微刮下一些 土也沒有關係,重點要讓它完全結實的黏在一起。 ❽ 趁土還未乾,利用竹籤尾端平平的地方輕壓將眼睛的部分定位,再將珠珠稍微壓 入,接下來要搓出細細的土條,將珠珠的眼眶圍繞起來,並用竹籤側邊抹平,完成 眼珠的鑲嵌。 ❾ 同樣的手法還可以鑲嵌不同的物件上去,不一定是五官也可以是表面裝飾。比方先 捏出一個角,在頭上欲接合處稍微刮過增加摩擦力,抹點水後接合上去,利用竹籤 將四邊整平,這個動作務必讓學生知道重要性,才不會乾後脫落。 ❿ 用手上的工具(冰棒棍、竹籤)來製作一些表面肌理,例如圓形的鱗片、或是線條狀的皮毛。 ⓫ 最後進入表面裝飾的部分,可以選用一些羽毛、帶有鐵絲的乾燥花等等,趁土還溼 的時候沾白膠後插進陶土中接合。 ⓬ 將偶頭插入樹枝筆,即可成為現成的偶頭晾乾架,大約陰乾五天至一周會完全乾燥。 手偶臉部表情跟特質的塑造,外型設計與角色內在性格的連結關係。 ❺ 將土塊壓成扁平狀,一塊塊將指環全部包覆。 ❻ 用冰棒棍整平壓實。 ❽ -1 竹 籤 扁 平 端先戳出欲放置 眼睛珠珠的位子。 ❽ - 2 搓 小 土 條 圍在眼眶周圍。 ❽ - 3 用 竹 籤 側 面壓平( 此步驟要 確實做到,乾了 才不會脫落)。 ⓫ 在土還溼的時候插入一些裝飾物。 ⓬ 完成後插入樹枝筆陰乾。 ㉘ ・
  148. 192 明道國小 五年三班 黃承浩 明道國小 五年一班 陳育心 明道國小 五年三班 蘇俊成

    明道國小 五年三班 許忠岳 建議延伸 學生作品 請參考教案 ㉙《手上的小怪獸》 。 ㉘ ・ ・ ㉘ 怪獸的面孔 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  149. 194 ㉙ 手上的小怪獸 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 ㉙ 藝術家簡介 歐陽文慧 國立台灣師範大學美術研究所畢,現職藝術創作,主要創 作媒材包含版畫、油彩、影像、纖維等,曾榮獲第25、 26 屆版印年畫首獎。 ・ ・ ・ ・ ・ 工藝文化 立體創作│布料縫紉、複合媒材 1. 學習基礎縫紉技巧。 2. 多種媒材的組合與服飾造型設計。 3. 完成包含偶頭與偶身的整體製作。 二、欣賞、表現與創新 1-3-1 探索各種不同的藝術創作方式,表現創作的想像力。 3-3-11 以正確的觀念和態度,欣賞各類型的藝術展演活動。 六、文化學習與國際了解 2-3-10 參與藝文活動,記錄、比較不同文化所呈現的特色及文化背景。 這堂課程主要為 「手偶」 設計及製作,廣義的手偶即是指套在手上用手指或手掌來操控 的偶,以手偶來進入這個領域,希望可以和以往都是使用已經分門別類的 「布袋戲」 、 或是任何已經定型樣式的偶有所分別。希望學生可以不要有太多傳統認知的框加,以 及避免陷入要 “可愛造型” 的限制。用最基礎的手偶元素來去發想,並練習基礎的裁縫 技巧,創造獨特造型的偶身設計。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念
  150. 195 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 影片:Nick Cave

    《Sounsuits Performance》 ⑴ 布塊 ( 建議不宜太厚,約25× 30cm) │每人一塊 ⑵ 各種花色碎布邊│每組一份 ⑶ 裝飾物 ① 鈕扣珠珠類、② 毛線毛根類、③毛球絨布類、④花布碎布類…│每組一份 ⑷ 手縫線 ( 黑、白色) │每組各一 ⑸ 相片膠│每組一條 繡花針 ( 孔洞較大有利學生學習穿線)、裁布剪刀、鉛筆或粉筆 1. 準備布料或裝飾材料時,除了購買現成的之外,也可以請學生攜帶不要的舊衣物( 包 含手套、襪子) 來使用。 2 . 建議老師可將附加的裝飾材料先行分成幾種類別:⑴身體上長了很多毛的「毛毛 組」 ,有絨毛布、毛球等材料、⑵表皮皺巴巴的 「皺皺組」 ,有一些薄的花碎布可做抽皺 效果、⑶有很多手跟觸角的 「觸角組」 ,可以有毛線、毛根等材料、⑷身上都是突起物 的 「豆豆組」 ,材料有鈕扣、珠珠等等。分別放在每組桌上並用被用黑布蓋起來備用。 ㉙ ・ ・ ・ ・ ・ ・ 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 老師準備 ㉙ 手上的小怪獸 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  151. 196 ❸ 打結方式。 ❹ 回針示意。 課程引導 創作流程 建議時間15 分鐘 ①

    鑑賞美國藝術家 Nick Cave 《Soundsuits》 作品,老師可以播放一小段舞台上的表演影 片,讓學生去欣賞這款介於偶、服裝造型以及立體雕塑之間的複合創作。看看表演 者穿戴雕塑的舞動、以及產生的聲響。打破對於身體造型的限制和材質探索、跨領 域結合。 ② 老師可以預先製作小型舞台及手偶,讓學生理解一尊偶出現在場景中會是什麼樣的狀 態,去理解原來偶的角色並不是只有偶本身而已,也會跟周遭的環境產生一些相對關係。 ③ 引導學生想想,你的小怪獸身上可能是什麼模樣呢?是長滿了觸角?還是很多毛? 或者都是大大小小的豆豆呢……?當學生都設定好自己想要的類型選組站定後,老 師再把布掀開,讓學生去觀察不同的材料。同一組別盡量使用一個類型的材料,避 免學生將所有不同屬性材料全部往作品身上加。 建議時間 65 分鐘 基本針法教學 ❶ 先和學生提醒針有一定的危險性,不使用的時候一定要穿起插在自己布上面,以免 刺傷其他同學。 ❷ 取的線長大約是從指尖到自己肩膀,過長會造成操作困難,取好線後請每個人穿針。 ❸ 教學生打結技法,慣用手持針、非慣用手持線,將針垂直壓在線尾端上,用線的前 端去繞兩圈,再用大拇指壓住把針抽出去,打結就完成了。 ❹ 接下來先教回針技法,下針時一次把兩層布挑起來,約一公分處起針,接著往回針 距一半處再次下針,再繼續往前,回針可以使用在大部分的偶身結構上,並且也是 較緊實的縫製方式。 ㉙ ・ ・ ㉙ 手上的小怪獸 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  152. 197 ❺ -1 平針示意。 ❽ 設計自己偶身的衣服輪廓。 ❺ - 2 平針抽皺效果。

    ❺ 平針的方式是,下針之後直接上下,像是摺疊布料的方式穿過針,一次大約可縫 5 ~ 6 針。平針在縫合好的狀態是平整的,但如果把線收緊就可以製造抽皺的效果。 學會兩種針法後都可以交互使用。 ❻ 兩種針法教學完畢後示範打結換線。打結時注意剩下的線不可以比針還短,大約是 針的兩倍長,一樣將針垂直壓在線的尾端上,用線的前端繞針兩圈後大拇指壓緊, 將針抽出就可以打結,打結處要留1cm 長剪斷,才不會容易散開。 偶身結構製作 ❼ 先將製作偶身主體的布料正面朝上放在桌面上,從長邊對折 ( 將正面折在內側 ),以 自己的手寬為準,用鉛筆或粉筆畫出寬度記號。 ❽ 開口朝向自己,繪製外輪廓造型,想像這是衣服翻過來的樣子,老師可以多畫幾種 造型給學生參考 ( 直筒型、菱形、三角形、圓形…)。 ❾ 請學生使用回針或平針方法,沿著布上的輪廓確實的縫製完成。 ❿ 沿著剛剛縫線外側保留1cm 的布邊,剪下多餘的布料。 ⓫ 像翻衣服一樣將結構整個翻面,稍微抵一下四周,衣服主體就完成了。 ⓬ 接著要製作安裝頭部的位子,先把手伸進去感受一下,將頭的位子定位。 ⓭ 在頭部位置處依據偶頭與身體接觸的面積尺寸剪出一個米字形缺口,要注意不宜剪 得過大。 ㉙ ❿ 利用回針或平針完成輪廓的縫製後,延邊留 1 cm 縫份 剪下。 ⓫ 翻面後再稍微整理一下。 ⓭ 在頭部位置剪一個米字形,大小剛好可以塞入偶頭。
  153. 198 評量建議 ・ 裝飾製作與組合 ⓮ 請學生將裝飾的物件先排列擺放在偶身上作構圖,確定後再用相片膠一一黏上。 ⓯ 相片膠在少量半乾的時候是黏性最好的,所以請同學學習控制膠的用量。 ⓰ 最後在偶頭下緣外側上一圈膠,插入剛剛剪好的米字形缺口處,與身體的部分做接

    合,翻過來從內側確認黏合,這樣整隻手偶就完成了。 縫紉技巧、偶衣造型與裝飾設計。 ⓰ - 1 在偶頭下緣上一圈膠。 ⓮ 將表面裝飾安排好後一一黏上。 ⓰ - 2 對準已剪好的米字形開口塞入,並可從內側確認 黏牢。 ㉙
  154. 202 ㉚ 衣起來印布袋 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 工藝文化 平面創作│絹印版畫 1. 絹印實際體驗和知識上的學習。 2. 雙色疊印套色實務。 3. 色彩應用與圖案配置構圖。 二、欣賞、表現與創新 1-3-4 透過集體創作方式,完成與他人合作的藝術作品。 十、獨立思考與解決問題 3-3-13 運用學習累積的藝術知能,設計、規劃並進行美化或改造生活空間。 設計這堂課程除了介紹孩子們認識更多的版畫藝術之外,班上同學從設計圖稿到合作 進行絹印的實際操作,更為了解版畫是很生活化的藝術。 ・ ・ ・ ・ ・ 陳御辰 國立台北藝術大學美術學系創作研究所版畫組畢, 2014 國 際版畫雙年展入圍、2016 「比西里岸之夢」江賢二創作徵 件首獎。認為版畫是非常有溫度感的創作媒介,現也成立 個人版畫工作室,持續創作並推廣版畫藝術。 ㉚ 藝術家簡介
  155. 203 ㉚ 衣起來印布袋 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 老師準備 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報: 《衣起來印布袋》 ⑴ 絹印印墨( 黃、黑兩色 ) │全班共用 ⑵ A4 胚布袋( 約29× 30cm) │每人一個 ⑶ A4 透明片│每人一片 奇異筆、美工刀或剪刀、刮刀、刮板、厚紙板、封箱膠帶、吹風機 老師可以在前一節課引導同學繪畫線稿,全班選出共用圖樣後,先行製作絹版供課堂 使用。 ・ ・ ・ ・ ・ ・ ㉚
  156. 204 ㉚ 衣起來印布袋 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 課程引導 創作流程 建議時間15 分鐘 ① 先簡單講解包含絹印基本介紹、製版過程與印刷步驟,由於同學可能對於版畫不是 非常了解,老師也可以先介紹工具材料,讓同學稍後製作時比較上手。 建議時間 65 分鐘 ❶ 此堂絹印課程分為 「型版絹印」 、 「傳統絹印」 兩種版的雙色套色製作。因此第一步先 製作型版絹印的版型設計。 ❷ 在 A 4 的透明片上使用奇異筆勾勒型版的造型,建議是幾何圖形或是簡單的鏤空造 型,注意構圖不要太靠近透明片的四周,以免待會不好刷色。 ❸ 畫好構圖後便可以用剪刀或美工刀將中間不要的部分挖下,留下完整的外框,這就 完成了型版絹印也是第一色的版。 ❹ 開始印製前先將厚紙板放入布袋中,防止油墨透印。將透明片的四個角都用膠帶黏 貼平整固定在布袋上,位置可以自己選擇,也可以考慮要如何跟第二色的圖案互相 搭配。 ❺ 拿刮刀取適量的印墨平鋪在透明片的圖案上緣,其顏料寬度需比鏤空圖案再寬一 點。接著請另一個同學協助幫忙壓住布袋和型版。 ❻ 拿刮板的手勢是兩隻手打開 L 型,虎口握住把手使拇指及四隻手指分別固定於兩 邊,手指可剛好放在凹槽穩定。 ・ ・ ㉚ ❹ 選取好想印製的位置,將透明片四角固定在布袋上。❺ 用刮刀在透明片圖案上緣適當上墨。 ❷ 在透明片上做出型版絹印的構圖。 ❸ 將欲鏤空的部位剪裁下來。
  157. 205 評量建議 ❼ 刮板剛開始是以直立的方式讓底部輕點印墨,並確認均勻沾染顏料,接著再調整成 約 45 度角定速往下拉,拉到底後刮板往前輕推一下,好把墨拔起來。多餘的墨可用 刮刀挖起來回收重複使用。 ❽ 印完第一層後就可以把透明片拿起,印墨要稍微靜置待乾,或是用吹風機冷風快速

    吹乾。確認乾燥後就可以進行第二層傳統絹印的印製。 ❾ 將絹板平面處放在布袋上,對準已經印好的底色圖案,接著用刮刀將想要印製線稿 的印墨平置於圖案上方,顏料寬度需比圖像再寬一些。 ❿ 刮板保持垂直桌面的角度將顏料條均勻後,印刷時刮板刀與桌面呈 45 度角向下刮, 印墨會從絹網中鏤空的孔洞落下,若同學壓印的力道不足 ( 觀察絹網是否有些位置並 未沾附上印墨 ),則可以將刮板反向,往上再刷一次加強。 ⓫ 完成兩個版雙色套印的作品。 1. 雙色疊色套印的完成效果。 2. 同組員印刷過程中是否展現互相合作的團隊精神。 ・ ㉚ ❿ -1 同樣的方式刷印。 ❾ -1 先觀察對位。 ❿- 2 若 觀 察 印 墨 並 未 刷 印的很均勻,可反向再刷 一次。 ❾- 2 在圖案上方上墨。 ❽ 第一層印製好後,輕輕將透明片取下。 ❼ 先將刮板均勻上墨,再以45 度角定速下拉。 ⓫ 完成。
  158. 206 ㉚ 衣起來印布袋 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 建議延伸 學生作品 ・ ・ 在了解基本絹印印刷套色後,可以嘗試更多層套色或印製於不同物件。 吉林國小 六年四班 鄭伊庭 吉林國小 六年一班 彭珮綸 吉林國小 六年六班 莊佑增 ㉚
  159. 208 ㉛ 樂活人生之面面俱到 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 工藝文化 平面創作│樹脂版畫 1. 認識凹凸版畫基礎概念。 2. 版畫融合多媒材延伸創作。 3. 翻轉圖案間相對應的對比聯想。 二、欣賞、表現與創新 1-3-3 嘗試以藝術創作的技法、形式,表現個人的想法和情感。 六、文化學習與國際了解 2-3-10 參與藝文活動,記錄、比較不同文化所呈現的特色及文化背景。 除了帶給學生基礎的版畫認識外,創作過程中還融入了翻轉對稱的概念,並加上繪畫 表現成為複合媒材的版畫作品。在這堂課程中除了雕刻刀外,還可以運用生活的原子 筆工具來製版,創造更豐富多樣的點線面。 ・ ・ ・ ・ ・ 陳御辰 國立台北藝術大學美術學系創作研究所版畫組畢, 2014 國 際版畫雙年展入圍、2016 「比西里岸之夢」江賢二創作徵 件首獎。認為版畫是非常有溫度感的創作媒介,現也成立 個人版畫工作室,持續創作並推廣版畫藝術。 藝術家簡介 ㉛
  160. 209 ㉛ ㉛ 樂活人生之面面俱到 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動

    d 教學後記 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報: 《樂活人生之面面俱到》 ⑴ 橘色新樹脂版( 約 10× 15cm) │每人一片 ⑵ 16 開圖畫紙│每人一張 ⑶ 粉蠟筆36 色│每組共用 ⑷ 版畫印墨│全班共用 奇異筆、原子筆、雕刻刀(U 型、V 型 )、刮刀、淺盆、滾筒、馬連、剪刀、報紙 ・ ・ ・ ・
  161. 210 ㉛ 樂活人生之面面俱到 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 課程引導 創作流程 建議時間10 分鐘,建議搭配教材簡報檔進行。 ① 介紹何謂版畫並帶領學生認識版畫的基本類型,進而說明新樹脂版的應用與技法, 示範使用原子筆和雕刻刀製板,並透過不同的線條造型做出明暗肌理。 ② 引導同學進行想像,今天這個自畫像的主題不代表一定要畫得很像人的五官,我們 可以往內心探索,結合自己喜歡的動物、卡通人物的造型,或是把自己的心情表現 出來 建議時間 70 分鐘 ❶ 用奇異筆在樹脂板上直接進行線條的構圖,繪製出以臉部為主的自畫像。提醒同學 盡量將圖像放大滿版,待會雕刻的時候會比較容易。 ❷ 由於樹脂板較為柔軟,因此可直接使用原子筆刮出線條的凹槽,但需要用一點力 氣,以免印製時線條不夠清楚。除了線條外,也可以用原子筆頭用力戳出點狀來作 變化。 ❸ 凸版畫在刻除的部分印出來會是白的,也就是畫面的亮部;未刻畫的保留區域則會 印出墨色,也就是畫面暗部。這方面老師除了需要說明,也可提供半成品幫助同學 理解。 ❹ 提醒學生刻版時的安全注意事項,拿雕刻刀的手勢與握筆雷同,但並非與桌面垂 直,角度反而越平越好向前施力。沒有握刀的另外一隻手絕對不能放在刀子刻劃方 向的前方,應放置在刀的側邊壓住板子固定;有需要就隨時轉動板子,調整到最好 的方向跟位置。 ❺ 雕刻刀的刀頭有三角狀與圓弧狀,三角可以雕出線條,圓角可以用於較大面積的處 理。如果想要保留住奇異筆的線條,可用三角狀的雕刻刀順著黑色線條的邊緣慢慢 刻劃。輪廓線都刻好後,可以在空白處刻劃不同的線條增加畫面的豐富度,例如讓 線條有粗、細變化,或是有線條與點狀的差別。 ・ ・ ㉛ ❹ -1 持刀的角度盡量平 貼桌面較好施力,刻的時 候輕輕向前推送。 ❹- 2 三角刀刻細的邊緣線 條、圓刀刻大面積,交替 使用把版面完成。 ❶ 在新樹脂版上用奇異筆構圖,造型盡量大而線條清楚。 ❷ 用原子筆用力刻畫,做出線條或點狀的筆觸痕跡。
  162. 211 ❻ 如果想要將背景移除,可以先用三角雕刻刀刻出輪廓線,再換用大剪刀將人物以外 的背景剪掉。 ❼ 用刮刀取適量的墨放置於淺盤上方作為集墨區,再沾少量平鋪在下方也就是滾筒滾 動的區域。接下來用滾筒放在印墨上滾動使之上墨,為了使墨均勻,因此要重複多 次提起再放下滾動的動作,如果過於黏稠應把多餘的墨用刮刀鏟回上方集墨區,待 滾筒上已經均勻上了適量的印墨後,滾動時會發出清脆的 「沙沙沙」

    的聲音,就可以 在印版上色了。 ❽ 在印版上做前後左右不同角度的滾動,每一處都均勻上色後就可以開始印製了。小 心拿起印版的邊緣,放到紙面上想要印製的位置,但記得最好是在紙張中線的上 半,預留下半的空位來畫對應的自畫樣。 ❾ 印板放上後用手輕壓一下,再連著紙張和印版一起翻面,使用馬連或者平面的用具 在紙上以旋轉打圓方式滑動壓印,確保圖案被完整印於紙張。 ㉛ ❻ -1 先把最外圍的邊緣 線以三角刀做明顯的刻畫。 ❻- 2 再用大剪刀就可以輕 鬆把背景的版塊剪下。 ❼ 淺盤上方是集墨區,下方則是給滾筒滾動均勻上墨的 位置。如果墨量太多就要用刮刀把墨鏟回集墨區。 ❾ 一起翻面後,用馬連旋轉施壓讓圖案印清楚。 ❽ - 1 在印版上以不同角度反覆上墨,確認印墨都有 覆蓋每一處。 ❽ - 2 手持印版邊緣,對準想要印製的位子,記得下方 要預留繪畫的空間。
  163. 212 ❿ 印好後可以稍微撕起一角檢查有沒有印成功,確定印好後再慢慢將紙張整張掀起。 ⓫ 接下來以對稱的概念在圖像另一側的相對位置用蠟筆彩繪,但可以設計一些有趣的 對比,例如自畫像是女生,對面的圖案可以設計男生。 ⓬ 版畫作品的簽名有慣用格式,會使用鉛筆分別在畫面的底部從左至右標明:AP( 試 印版

    ),中央為作品名稱,最右則是作者的簽名和製作年份。 1. 版畫雕刻及印製的完成效果。 2. 翻轉畫像的想法及繪製。 ㉛ ❿ 輕掀一角確認是否有印製成功。 ⓫ 在紙張對面畫出鏡像的自畫像。 ⓬ 在畫面下方用鉛筆完成版畫的簽名。 建議評量 ・
  164. 213 ㉛ 樂活人生之面面俱到 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 建議延伸 學生作品 ・ ・ ㉛ 可延伸單版複刻的做法,在同一塊板上先刻一點點就印第一色、再繼續刻一點後印第 二色……以此類推,刻一層印一層,但反覆印在同一張紙面上,就可以達到層次越來 越多的效果。 吉林國小 六年五班 黃威凱 吉林國小 六年五班 洪翊誠 吉林國小 六年五班 吉林國小 六年五班 陳俊宏
  165. 215 ㉜ 蔬菜心聲 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 工藝文化 平面繪畫│版畫 1. 認識傳統書畫中的寫生冊頁,了解落款與圖文之間的關係。 2. 認識鑿字文化、版畫的基本原理與概念。 3. 如何從實物觀察,將蔬菜水果的形狀變成剪影單色式的標識圖案。 二、欣賞、表現與創新 1-3-3 嘗試以藝術創作的技法、形式,表現個人的想法和情感。 四 、表達、溝通與分享 2-3-9 透過討論、分析、判斷等方式,表達自己對藝術創作的審美經驗與見解。 六、文化學習與國際了解 2-3-7 認識環境與生活的關係,反思環境對藝術表現的影響。 古代藝術家除了自己種菜以外,還透過書畫把自己的心情寄託在日常的蔬菜水果中。 這堂教案中引用明四大家之一沈周的 《寫生圖冊》 中各種對蔬菜的描繪,並介紹 「落款」 是書畫家畫完畫後在畫旁的題字,文字可以是美食評論、也可以是藝術家自己的臉書 留言,可以圖文相符,也可以圖文不符。 ・ ・ ・ ・ ・ 走路草農藝團 由藝術家劉星佑、陳漢聲二人組成,農業家庭的背景以及 對藝術的熱愛,是團員們的共通點。目前從事策展、創作 與藝術推廣。 藝術家簡介 ㉜
  166. 216 ㉜ ㉜ 蔬菜心聲 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動

    d 教學後記 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:蔬菜心聲 à 2. 圖檔:台灣蔬果照片 à 3. 圖檔:A4 鏤空型版線稿 ⑴ 手工棉紙(40×52cm) │每人一張 ⑵ 西卡紙 A4 │每人一張 ⑶ 海綿│每人一個 ⑷ 廣告顏料( 紅、黃、藍、綠、黑、白 ) │每組共用 ⑸ 墨汁│每組共用 ⑹ 紙膠帶│每 組一捲 鉛筆、美工刀、中楷或大楷毛筆、切割墊 ・ ・ ・ ・ ・
  167. 217 ㉜ 蔬菜心聲 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d

    教學後記 課程引導 創作流程 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材簡報檔進行。 ① 認識鑿字工藝文化, 「鑿字」 作為一種早期原始的 「版畫」 ,是怎樣製作的,為何今日 逐漸凋零? ② 在都市的現代生活裡,實際種植蔬菜的體驗變少了!蔬果的圖案往往都出現在來自 台灣各地的紙箱上。透過紙箱上蔬果的觀察,學習如何把蔬果轉化成剪影式的標誌 圖案。 ③ 介紹冊頁、欣賞明四大家之一沈周的作品,認識什麼是「落款」 ?落款的內容有什 麼?認識諧音的抽象關係。 建議時間 60 分鐘 ❶ 提供學生 「台灣蔬果照片」 觀察,引導小朋友以剪影方式去思考蔬果的外型與剖面、 前後。 ❷ 選擇一樣台灣蔬果,在西卡紙上用鉛筆設計構圖,畫出剪影式的標誌圖案,構圖順 序從外型到剖面,再到蔬果間的前後關係。可提供 「A4鏤空型版線稿」 給學生參考。 ❸ 構圖時注意除了外型之外,要畫出水果內部特徵 ( 如果肉、種籽 )、或是區分前後關 係的線條,以及注意為了不讓內部一次鏤空而失去細節,必須保留與周邊相連的線條。 ❹ 最後可以將欲鏤空的位置輕輕著色以利辨認,確認草稿是否完整及正確。 ・ ・ ㉜ ② 台灣蔬果紙箱圖案分析與觀察。 ③ 介紹冊頁、落款
  168. 218 ❺ 開始用刀前,提醒小朋友用刀安全,絕對不要將手放在刀子行進的路線上。 ❻ 將圖稿用美工刀刻成鏤空的型版,要仔細觀察哪裡是要保留下來的,假如不慎切 斷,可用透明膠帶補救一下。 ❼ 在棉紙上選好位置放上型版,用紙膠帶將四角固定。用海綿沾取廣告顏料,在調色 盤上按壓幾次使顏料調整到適量並均勻的狀態,就可以在型版的鏤空處輕拍上色。 ㉜

    ❻ - 1 用美工刀刻成鏤空 的型板 ❻ - 2 刻好的型版如圖 ❼ 用海綿沾取顏料,並在調色盤上輕拍均勻。 ❿ 在型板的鏤空處輕拍上色, 可做出漸層變色的效果。 ❹ 用鉛筆描繪蔬果剪影,可將預計鏤空的部分輕輕著色。 ❽ 使用海綿時,告訴學生方形海綿有不同角度,可以用來沾取不同顏色壓印。 ❾ 使用的手法上可以先輕拍,觀察顏色的濃密,若想要深一點可以逐次加重,製造深 淺的變化。但由於手工棉紙較易破,應注意力道和次數上也要掌控不要太粗魯。 ❿ 如果希望顏色有變化,可以使海綿兩端沾取不同顏色,製造出漸層調色的效果。 ⓫ 等圖案乾燥時,可以進行落款文字的發想與設計,內容可以是自己想抒發的心情, 也可以是一些跟蔬果有關的台語俗諺,或是名言佳句,甚至是流行歌歌詞!
  169. 223 ㉝ 藝術家簡介 走路草農藝團 由藝術家劉星佑、陳漢聲二人組成,農業家庭的背景以及 對藝術的熱愛,是團員們的共通點。目前從事策展、創作 與藝術推廣。 ・ ・ ・

    ・ ・ 設計與生活 平面繪畫│水彩、版畫 1. 欣賞日常中的農產紙箱,認識台灣在地農業的運輸與行銷。 2. 學習將創意行銷的思維帶入商品包裝的文字與標示設計,推銷自己的農產紙箱。 六、文化學習與國際了解 2-3-7 認識環境與生活的關係,反思環境對藝術表現的影響。 九、主動探索與研究 3-3-13 運用學習累積的藝術知能,設計、規劃並進行美化或改造生活空間。 在市場中隨處可見的蔬果紙箱,有沒有曾經認真觀察過它的標誌與文字設計?原來它 們不僅代表著蔬果的產地、甚至還有品種與特色的分類。透過紙箱上蔬果的觀察,以 鑿字技術來進行蔬果型版的複製,並學習從設計的角度思考,如何以文字和標誌的設 計,來行銷商品。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 ㉝ 蔬果小老闆 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  170. 224 ・ ・ ・ ・ ・ ・ 本單元共兩節課,共 80 分鐘

    à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:蔬果小老闆 ⑴ 素色紙箱,約25×34×26 公分│每人一個 ⑵ 海綿│每人一個 ⑶ 廣告顏料( 紅、 黃、藍、綠、黑、白 ) │每組共用 ⑷ 紙膠帶│每組一捲 調色盤、畫筆、筆洗 教案 ㉜《蔬菜心聲》 的鑿字蔬果版型 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 其他 ㉝ 蔬果小老闆 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㉝
  171. 225 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材簡報檔進行。 ①「在市場或平日家裡收到的包裹紙箱上,有沒有注意過紙箱上圖案呢?」 ,透過各式 蔬果紙箱的照片,帶領同學一起觀察紙箱上面有哪些元素,可能包含了:蔬果圖 像、產地名稱、商標、廣告詞、使用的色彩種類等;紙箱上的文字設計又是什麼類 型呢?不同的字型能夠傳遞不同的感受,例如可愛、力量、自然等。 ②

    請同學想像假如你是賣蔬果的小老闆,要用什麼方式讓大家認識你的商品呢?這堂 課要動手製作屬於自己專屬的農產紙箱! 建議時間 60 分鐘 ❶ 老師帶同學把紙板組成立體紙箱。 ❷ 先構思、設計紙箱各面上要出現的各項元素應該如何組合排列。 ① 傳統農產紙箱觀察。 ㉝ ・ ・ 課程引導 創作流程 ㉝ 蔬果小老闆 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  172. 226 ㉝ 紙箱的文字設計及配色。 ❾ 完成。 ❽ 在紙箱側邊設計繪製蔬果小老闆的個人logo。 ❺ 在蔬果旁寫上設計的文字標語。 ❸

    將鏤空型版用紙膠帶固定在紙箱上,記得預留兩側要 書寫的位子。 ・ ❹ 用海綿沾廣告顏料輕拍上色。 ❸ 在紙箱正面進行蔬果圖案的印刷,此一步驟可以使用 《蔬菜心聲》 課程單元完成的鏤空 型版,記得預留書寫文字的空間,並將型板用紙膠帶固定。 ❹ 用海綿沾取適量的廣告顏料,在型版鏤空處輕拍,透過多次地重複按壓使顏料由薄 變濃來製造明暗上的變化,讓紙箱上印出剪影式的蔬果圖像。 ❺ 在蔬果圖樣旁的空白處進行文字設計,內容可以是產地名稱及吸引人的廣告標語, 常見文字還包含: 「品質保證」 、 「分級包裝」 ;或 「特選」 、 「穩甜」 ,也可以發揮個人創意。 ❻ 書寫文字的時候建議沾取濃一點的顏料,藉以覆蓋紙箱原本的底色。 ❼ 除了文字內容,可以盡量鼓勵學生在字型設計上做出變化,當文字較多或筆畫複雜 的時候,試著透過字型的設計來使畫面構圖取得平衡。 ❽ 紙箱側面設計專屬於自己的商標,可以是自己的 「姓」 ,或是產品的特色字眼,再搭 配一些造型輪廓或圖案,讓 logo 更加搶眼。 ❾ 下的空白面可以寫上設定的形容詞或廣告詞,如:品質保證、風味絕佳 ......,或 者設計紙箱上的常見表格,標註:收貨人、出貨人,或是產品品項的分級等等 評量建議
  173. 227 老松國小 六年三班 許宇辰 老松國小 六年一班 老松國小 六年一班 簡笠名 老松國小

    六年三班 周以恩 1. 媒材部分除了紙箱之外可以替換成布的材質,延伸設計成為衣服或是手提袋。 2 . 除了農產業之外,其實各個地方都會有自己的特產,老師可以帶著小朋友回頭看看 自己生長的地方,有沒有相同概念的紙箱,進而深入了解在地產業從生產到運輸之間 的關係,根據所屬地區找到自己的地方脈絡去做串聯。 ㉝ ・ ・ 建議延伸 學生作品 ㉝ 蔬果小老闆 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  174. 229 ㉞ 林祺錦 林祺錦 林祺錦建築師事務所主持建築師,致力於既有環境美學 與建築空間的整合規劃。近年重要作品有花蓮新城托兒 所(獲 2010 遠東建築獎入圍與第二屆中國建築傳媒獎提 名)

    、馬公機場計程車鋼棚 (獲 2014 A+Awards 特別表揚 獎、 2014 ADA 新銳建築獎入圍)。 ・ ・ ・ ・ ・ 設計與生活 立體創作│回收廢棄物 1. 理解空間本身與人在其中移動穿越的互動關係。 2. 使用現成回收物設計立體空間造型。 一、了解自我與發展潛能 1-3-4 透過集體創作方式,完成與他人合作的藝術作品。 十、獨立思考與解決問題 1-3-1 探索各種不同的藝術創作方式,表現創作的想像力。 空間就好像是一個容器,我們藉由空間內的穿越、遊走及停留使用來產生互動,每天 從家裡到學校的移動過程都是一種空間穿越,經過的各種門口、走廊、道路、樓梯、 天橋等等都是空間。此堂課程可培養、建立空間領域的初步概念,希望打破學生對空 間只有方形的想像,進而在自身的生活經驗中能開始觀察、感受各型各狀的空間動線。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 ㉞ 空間穿越體驗 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  175. 230 ㉞ ・ ・ ・ ・ ・ 本單元共兩節課,共 80 分鐘

    à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:空間穿越體驗 ⑴ 各類型的回收物或現成物 (建議透明且材質較薄者、類型盡量多元) │每組共用 ⑵ 透明水管 (寬度需能使項目 3 的小球順利穿過) │每組共用 ⑶ 彩色小球或圓珠 ( 在容 器中穿越用 ) │每組一份 ⑷ 其他裝飾物 : 例鋁箔紙、色紙、圓點貼紙、毛根、玻璃紙… │每組共用 保麗龍膠、透明膠帶、釘書機、美工刀、剪刀 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 ㉞ 空間穿越體驗 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  176. 231 建議時間 15 分鐘,此步驟建議配合教材簡報檔進行。 ① 老師可以藉由簡報檔中各種不同空間照片,和學生討論,有什麼空間是方形的呢? ( 一般的房間 )、有什麼空間是管狀的呢?( 溜滑梯、隧道

    )、又有什麼空間是錐形或 是螺旋狀的呢……。 ② 請同學先就各組共有的材料,試著思考如何拼組可以構成造型獨特的空間? 假想小 球是一個人,他將在什麼樣的空間動線下進行一場有趣的穿越的體驗? 建議時間 65 分鐘 ❶ 每人建議至少取三個物件來做設計組裝,先去除過多的外包裝,降低視覺干擾。 ❷ 所有的物件都必須相通,因此物件相連處可用美工刀切割出能讓小球穿過的洞口, 或是穿入水管當管線,並使用膠帶或保麗龍膠將物件與物件間黏貼固定。 ① 螺旋形狀的空間 ② 生活當中隧道形狀穿越的經驗 ㉞ ・ ・ 課程引導 創作流程 ㉞ 空間穿越體驗 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ❷ - 1在欲相接的瓶子上用美工刀挖孔。 ❷ - 2 用透明膠帶黏貼牢固。
  177. 232 ❸ 使用刀片前要提醒學生相關注意事項,在選擇切割連接處時應先經過判斷,例如有 些瓶底的材質比較硬,建議選擇瓶身側邊或是其他較薄的位置來切割。 ❹ 同組同學可以將彼此個別完成的物件再共同組裝,變成集體創作。接合點應盡量平 整,小球滾動時會比較順暢而不會在路徑中卡住。 ❺ 組構物件時要想像小球在其間移動時,如何製造出有豐富有趣的路徑,因此在選擇 物件上可以盡量多元,或透過不同方向、高度、寬度的接合,製造變化。

    ❻ 主體完成後就可進一步作外觀的裝飾,如果想改變容器的顏色,可以選用各色的玻 璃紙剪貼妝點,也可以用其他媒材增加視覺效果的豐富性。例如常見的水果保麗龍 套袋、毛根、錫箔紙、瓶蓋、色紙等等;不限於特定媒材,因此可以就美術教室現 有的剩材,或學生生活中容易蒐集的東西來點綴。 ❼ 最後,同學可以利用彩色貼紙標示出小球在容器中穿越運行時的路徑,使其他人操 作時能夠認知小球應依循什麼方向移動。 ❽ 請每組同學輪流發表,解說一下自己的空間設計並用小球表演一場空間穿越體驗! 成品的造型特殊性、球體於容器中穿越動線的變化性。 ㉞ ・ 評量建議 ❸ 如果是瓶底較硬的寶特瓶, 建議切孔在相對比較軟的側邊。 ❽ 放入小球看它如何穿梭在各種容器空間當中。 ❻ -1 用水果套來做裝飾, 但注意還是保持整體透明 看得見小球運行。 ❻ - 2 玻璃紙可以用來改變大 面積顏色。
  178. 233 明道國小 六年二班 卯珍琳 沈靖芳 胡珈順 何源政 高湘芸 明道國小 六年一班

    周致遠 謝怡軒 王權國 鄭宇桐( 左到右) 明道國小 六年二班 黃偉傑 曾錦滿 張兒喜 蘇貞穎 梁京樺 明道國小 六年一班 黃心怡 鄭云伸 王志聖 劉愷文( 左到右) ・ 學生作品 ㉞ 空間穿越體驗 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㉞
  179. 235 ㉟ 徐景亭 實踐大學工業產品設計系講師, 「東海醫院設計工作室」 負責人。擁有純藝術的思維,在商業領域上也從事多年產 品設計企劃,在東闖西碰的自我設計實驗之路上,從嚮往 華麗新奇到追尋內心的本質。 ・ ・

    ・ ・ ・ 設計與生活 平面創作│拼貼 1. 引導學生對校園建築重新設計,培養其實踐心中想法的執行力。 2. 以紙張材料進行立體拼貼,表現夢想中的學校建築特色。 二、欣賞、表現與創新 2-3-7 認識環境與生活的關係,反思環境對藝術表現的影響。 五、尊重、關懷與團隊合作 2-3-9 透過討論、分析、判斷等方式,表達自己對藝術創作的審美經驗與見解。 七、規劃、組織與實踐 3-3-13 運用學習累積的藝術知能,設計、規劃並進行美化或改造生活空間。 引導學生對日常生活中最熟悉的校園建築進行觀察,思考空間的可能性,進而提出新 的設計構想,激發孩子美感和想像力,並培養其實踐心中想法的執行力。透過此設計 提案課程,使學生能將心中豐富的想法透過設計轉化成具象的成果。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 ㉟ 為校園提案 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 藝術家簡介
  180. 236 ㉟ ・ ・ ・ ・ ・ 本單元共兩節課,共 80 分鐘

    à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:為校園提案 à 2. 書籍: 《全世界最奇妙的房子:從哥本哈根到東京,挑戰想像力的35 間住屋》 • 先覺出版社 ⑴ 16 開牛奶紙板(1mm 厚 ) │每人一張 ⑵ 各色粉彩紙、色紙│每組共用 ⑶ 雙面膠、 泡棉膠、膠水│每組共用 鉛筆、橡皮擦、剪刀、美工刀、切割墊 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 ㉟ 為校園提案 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  181. 237 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材簡報檔進行。 ① 鑑賞 《全世界最奇妙的房子》 ,本書作者為兩名歐洲設計師,他們以繪本的形式呈現 出世界各地有趣的房子。老師在學生們欣賞的過程中可以帶領他們共同討論: 「房子

    的外型有哪些特色?」 、 「為什麼房子結構長這樣,他可能有什麼作用或功能呢?」 「如果你住在裡面,你會怎麼使用這個空間?」 又或者 「這個空間和周遭環境可能有 什麼樣的故事?」 。 ② 思考如何進行校園改造,帶領孩子發想 「今天你可以改造校園你想要怎麼做?」 例 如:想要在太空梭裡面上課、不想走樓梯的話可以溜滑梯……。觀察、思考建築外 觀是由哪些細節和構件所組成,例如:屋頂、窗戶、煙囪、樓梯、陽台……,這些 部份我們都可以藉由不同的幾何圖形互相堆疊來創造出更豐富的造型變化。 建議時間 60 分鐘 ❶ 在 16 開的牛奶版上用鉛筆畫出建築物的外輪廓。老師須使學生了解何謂外輪廓線, 以免學生在這個步驟畫過多的細節被步驟3 的粉彩紙所遮蓋。 ❷ 用剪刀或美工刀沿牛奶板上畫的外輪廓線裁剪下來,可將此視為建築最底層的 「地基」 。 ❸ 挑選一張 16 開的粉彩紙,做為建築物外牆主要的顏色。把剪好輪廓的牛奶板放到粉 彩紙上,沿邊緣再描一次並剪下。 ㉟ ・ ・ 課程引導 創作流程 ㉟ 為校園提案 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ❷ 用剪刀或美工刀裁切外型。 ❶ 用鉛筆在16 開牛奶版上做建築外輪廓的構圖。
  182. 238 ❹ 建築細節及牆面上的構件是在剪好外型的粉彩紙上進行創作。門、窗用鉛筆定位 後,用工具剪成鏤空狀或者半開闔式。 ❺ 門窗鏤空處下方可以選用其他色紙增加色彩的豐富度,並將最底層的色紙用雙面膠 或膠水黏到牛奶板上,接著再將作為建築主體的粉彩紙,用泡棉雙面膠與底板貼 合,製造建築物外牆的視覺層次。 ❻ 建議至少製作出三層的剪貼層次。在粉彩紙上可以再使用色紙增加上細節裝飾,比

    方說:窗框、外牆的植栽、屋簷或者磚塊…。 ❼ 老師可以適時指導學生一些剪貼的技巧,例如搭配摺紙、捲紙、剪出流蘇等等。讓 學生作品的變化性更高。 ❽ 課堂最後可將全班作品併列在一起,形塑區域建築景觀的效果,讓孩子互相分享自 己對於校園的提案。 1. 學生的觀察與創意,以及創作過程的執行力。 2. 作品的空間感、色彩計畫與造型設計。 ❺ - 3 使用雙面泡棉膠浮貼外牆粉 彩紙, 營造立體感。 ❺ - 2 決定顏色後, 用膠水黏上。 ❺ - 1 在鏤空處使用色紙搭配顏色 ㉟ ❹ 在外牆的粉彩紙上裁切出門窗的造型 ❽ 將學生們的作品排開,分享屬於自己的校園提案 評量建議 ・
  183. 239 ㉟ 老松國小 五年二班 楊依軒 老松國小 五年三班 張硯晰 老松國小 五年三班

    陳靖元 老松國小 五年二班 范瑋宸 1 . 從日常生活中可以設定不同的主題,不限於校園,例自家住宅、社區、公車亭、公 園…等。 2 . 若時間充裕,老師可以安排更多時間去深入觀察環境並提出問題與討論,激發更多 設計的想法。 ・ ・ 建議延伸 學生作品 ㉟ 為校園提案 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  184. 241 ㊱ 徐景亭 實踐大學工業產品設計系講師, 「東海醫院設計工作室」 負責人。擁有純藝術的思維,在商業領域上也從事多年產 品設計企劃,在東闖西碰的自我設計實驗之路上,從嚮往 華麗新奇到追尋內心的本質。 ・ ・

    ・ ・ ・ 設計與生活 平面繪畫│奇異筆線繪 立體創作│立體書 1. 以秘密基地的概念引導學生發想空間內的應用設計。 2. 製作摺紙立體書並創作連續故事。 一、了解自我與發展潛能 1-3-1 探索各種不同的藝術創作方式,表現創作的想像力。 2-3-7 認識環境與生活的關係,反思環境對藝術表現的影響。 十、獨立思考與解決問題 1-3-1 探索各種不同的藝術創作方式,表現創作的想像力。 每個人都有個屬於自己的秘密基地, 「在秘密基地裡會發生什麼事呢?」 ,藉由這樣的 聯想讓學生試著去理解環境、空間與人之間的關係。透過編撰故事的想像力引導孩子 創作出屬於自己獨一無二的秘密基地,並在其中啟發對於空間應用的設計創造能力。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 ㊱ 我的秘密基地 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 藝術家簡介
  185. 242 ㊱ ・ ・ ・ ・ ・ ・ 本單元共兩節課,共 80

    分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:我的秘密基地 à 2. 學習單:我的秘密基地 à 3. 書籍: 《來蓋祕密基地吧- 秘密基地の作り方》 • 尾方孝弘 ⑴ 16 開圖畫紙│每人一張 ⑵ 雙面膠、膠水│每組共用 ⑶ 黑色代針筆│每人一支 鉛筆、橡皮擦、剪刀、美工刀 教案 ㉟《為校園提案》 的作品 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 其他 ㊱ 我的秘密基地 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  186. 243 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材簡報檔進行。 ① 分享書籍 《來蓋祕密基地吧》 ,欣賞各種造型空間的秘密基地,鼓勵孩子想想看 「日 常生活當中有沒有自己的獨處空間?」

    、 「你都在裡面做些什麼樣的事情?」 讓人物、 空間、環境互相串連出故事。 ② 利用學習單讓學生將腦中的想法做轉化,並且互相分享一下關於各自的秘密基地。 建議時間 60 分鐘 ❶ 將 16 開圖畫紙短邊斜摺,裁出正方形的用紙。 ❷ 將正方形圖畫紙上下、左右方向對折後攤開,留下十字的痕跡。 ❸ 沿著其中一邊的摺痕剪出一刀到中心點。 ❹ 將剪開的兩個方形面交疊,就可以形成三面的立體空間。在此步驟可以先請小朋友做 上記號,區分出兩塊牆面以及地面,並在預計被黏合起來的那面畫 ,提醒自己不用畫。 ❺ 將圖畫紙攤平,用鉛筆打草稿,畫出秘密基地中的各種家具、物品、裝飾等細節。 應注意每一個面都以正面視角來做繪畫,不需要畫出透視效果。 ❻ 用黑色代針筆描繪確定的線條後,把鉛筆草稿線擦乾淨。 ❼ 完成繪畫後將兩面黏合,使平面的紙張轉成立體的空間,也可以將多個立體空間黏 貼、組合在一起,擴增秘密基地。 ㊱ ・ ・ 課程引導 創作流程 ㊱ 我的秘密基地 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ❷ 將正方形圖畫紙十字對折。 ❸ 沿著其中一邊的摺痕剪出一刀到中心點。 ❹ 兩面交疊,折出三面的立體空間。 ❺ 用鉛筆繪製草稿,設計空間內的牆面、地面。 ❻ 用黑色代針筆描繪線條。
  187. 244 ❽ 當有多個小空間串聯時,可以在彼此間黏合的牆面剪出可開闔的房門,使空間得以 互通。 ❾ 上一堂系列教案 《為校園提案》 的建築拼貼立面可以與這堂課程的成品貼合,作為立 體書的封面,讓作品更加完整。 ❿

    收合空間立體書的方式:將兩面牆面對面靠攏,並使當作地板的平面從空間的中心 與向外的角之間摺出一條對角線即可。 ⓫ 若時間充裕,老師可以引導學生上色;或是設計空間裡會出現的角色,以色紙剪成 紙偶,用一段線繩與書相連,讓紙偶不僅有類似書籤的功能,還可以有穿梭在立體 書房間的趣味效果。 1. 對空間細節的觀察力及故事的想像力。 2. 作品的空間感配置與造型設計。 ❾ 將秘密基地的空間和 《為校園提案》 的建築立面做組合。 ⓫ 也可以上色、或再剪貼色紙書籤增加趣味性。 ❿ 多個房間的立體書,可將地面摺出對角線,令兩 個牆面將地面夾入收起。 ㊱ ・ 評量建議 ❽ 可用美工刀將門切劃成開闔式,使空間內外互通。
  188. 245 老松國小 五年三班 李明 老松國小 五年三班 黃進富 ㊱ 和系列教案 《為校園提案》

    所製作的建築立面組合,成為完整的立體書空間。 ・ ・ 建議延伸 學生作品 ㊱ 我的秘密基地 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  189. 248 ㊲ 王磑 曾任台中一中魔術社及北藝大魔術社社長,專研魔術已長 達 10 年時間。創作豐富觸及繪畫、雕塑、錄像藝術、攝 影、平面設計、新詩及舞蹈等類型,現為藝術自由工作 者、平面設計師、魔術師。 ・

    ・ ・ ・ ・ 自我探索 平面繪畫│蠟筆、立體創作│魔術道具 1. 將魔術的趣味性融入美術教學,帶出色彩應用的觀念與技法。 2. 使學生能正視自己心中的恐懼,並將其轉化為能帶給他人歡樂的力量。 一、了解自我與發展潛能 1 - 3 - 2 構思藝術創作的主題與內容,選擇適當的媒體、技法,完成有規劃、有感情及 思想的創作。 五、尊重、關懷與團隊合作 3-3-11 以正確的觀念和態度,欣賞各類型的藝術展演活動。 很多時候我們害怕的東西會不自覺的干擾到我們的生活,比方說怕黑到不敢一個人關 燈睡覺、或是害怕蝴蝶而摔車等等…。因此在這則教案中改編了著名的經典魔術 《生物 預言》 ,讓魔術變成更貼近個人生活的表演藝術,同時也能展示自我的美學風格。同學 們除了能學會自己製作出一套精美的魔術道具,也能學會基礎的大眾心理學運用。期 望能讓小朋友們藉由魔術和美術的轉化來學習正視心中的恐懼,讓這些事物變得不那 麼恐怖,甚至有點歡樂。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 ㊲ 啊!有怪物 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 藝術家簡介
  190. 249 ㊲ ・ ・ ・ ・ ・ ・ 本單元共兩節課,共 80

    分鐘 à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:啊!有怪物! à 2. 鑑賞圖片:怪物參考圖鑑 ⑴ 黑色卡紙(10×15cm) │每人7 張 ⑵ 橫式牛皮紙信封│每人兩個 ⑶ 鐵絲(#14 號, 20cm) │每人一條 ⑷ 金屬墊片( 直徑約2.5cm) │每人一片 ⑸ 橡皮筋│每人兩條 ⑹ 粉蠟筆 36 色│每組一盒 尖嘴鉗、完稿噴膠 (保護噴膠) 魔術示範道具一組: 1 . 展示圖卡六張:使用黑色卡紙製作,每張都畫上一種讓自己或他人感到害怕的對象 或東西,內容不重複,背面分別寫上1~6 的數字。 2. 預言圖卡一張 : 與展示圖卡同樣規格,但要從展示圖卡六個圖像中選出其中兩種,分 別畫在正反面。 3. 預言信封袋一份:裡面裝入預言圖卡及會發出聲音的惡作劇玩具。 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 老師準備 ㊲ 啊!有怪物 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  191. 250 建議時間 20 分鐘 魔術表演示範 ① 老師向同學展示預言信封袋,並告知: 「這是一個預言,我們待會兒才會用到它!」 隨後將它放在大家都看得到的一個位置,並拿任意稍有重量的物件壓住。 ②

    老師將六張展示圖卡一起展示給學生欣賞,每張紙卡都有一種通常讓人不喜歡的生 物或怪物,老師此時可以分享說: 「這是老師我小時候最害怕的六種怪物」 ,每種都 分別簡單說明為什麼它會使自己害怕。 ③ 向台下同學提問: 「有沒有哪位同學最害怕的生物剛好跟老師一樣呢?」 ,若有同學 舉手,便選擇那位同學作為接下來的助手,沒有也可以任意選擇一位同學上台。 ④ 請被選上台的同學隨意從1~6 說一個數字,在此假設同學說 「6」 。老師便可以和大 家解釋: 「這裡有6 隻怪物,每一個怪物的背面都有自己的編碼。 」 並將展示圖卡全部 翻至背面秀出數字,老師再把編號 6 的紙卡翻回正面,在此假設 6 號紙卡上畫的是 一隻很大的毛蜘蛛。( 數字選擇及順序請參考魔術原理講解)。 ⑤ 老師對這名同學說: 「6 這個數字是你隨機選的對不對?但是剛好我今天除了有帶這 些紙卡和大家分享以外,我還帶了其中一個我原本最怕的生物,現在就裝在另一個 信封袋裡…」 ,老師將原本壓住預言信封的重物移開,請剛才上台的那位同學面對老 師伸出雙手,老師作勢要把信封內的東西倒出請他做好心理準備要接住,當信封封 口些微開啟時,信封內會因啟動惡作劇玩具,而發出很劇烈的震動跟聲響,宛如真 的有怪獸在裡面要傾巢而出。 ⑥ 碰到這種狀況通常同學都會嚇得收回雙手,老師這時再從信封裡拿出用橡皮筋、鐵 絲跟螺絲墊片作成的惡作劇玩具;也因為緊張的氣氛突然鬆懈下來,大家往往會忍 不住開始大笑。最後老師再從信封中拿出另一張圖卡,圖卡上竟然就畫著一隻一模 一樣大毛蜘蛛!信封可以交給台下同學檢查裡面是空無一物,代表魔術預言成功。 ㊲ ④ 請同學上台進行魔術的互動。 ・ 課程引導 ㊲ 啊!有怪物 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  192. 251 繪畫創作與惡作劇道具: ❶ 請同學想六種讓自己感到害怕或不舒服的事物,可以是真實現存的生物、小說或電 影裡的鬼怪,也可以是自己想像的可怕怪物。但要特別注意,當中至少必須要設定兩 種可以符合 「身型小」 並且 「會發出聲響」 的條件,來當作為預言對象

    (例如:蜘蛛跟 蟑螂) ,因為畫在預言圖卡上的對象,必須使觀眾相信其尺寸可以被裝入信封袋內。 ❷ 用蠟筆在六張黑色紙卡上分別畫上一種可怕的事物。為了掌握課堂時間,建議每張 圖卡的創作時間盡量控制於 5 分鐘內。 (老師可以提供圖鑑、圖卡或是用電腦透過投 影的方式,讓同學參考) 。 ❸ 黑色紙卡上的繪畫表現與常用的白底畫紙有一些區別,因此要提醒同學在色彩選擇 上盡量以彩度及明度較高的為主,並示範蠟筆混色、疊色染色的技巧,讓同學操作 時可以實驗不同的表現效果。 ❹ 完成六張圖卡後,再拿一張黑色紙卡做為預言圖卡,在這張紙卡的正反面分別再畫 一次最初就設定為預言對象的那兩種。 ❺ 從原本完成的六張黑色圖卡中,先拿出同樣畫好這兩種圖像的紙卡,在空白的背面 分別寫上數字的 1 跟 6。其餘四張圖卡背後再分別寫下2~5 的任一個數字。 ❻ 全部完成後,老師可以協助同學在通風處於圖卡上均勻噴灑完稿噴膠,保護畫面。 ❼ 老師示範製作惡作劇道具的步驟。先將鐵絲凹折出一個 C 型弧形,再利用尖嘴鉗將 兩端各凹折出一個小倒勾或小圈圈。 創作流程 ❺ 在設定為預言對象的那兩張圖卡背後寫上 1 和 6,其餘 的隨意寫上 2-5 的數字。 ❼ - 1 將鐵絲凹折成曲型。 ❼ - 2 用尖嘴鉗做出兩端的倒鉤。 ㊲ ・ ❷ -1 在黑色紙卡上用粉蠟筆繪畫怪物造型。 ❷ -2 完成的6 張怪物圖卡的繪畫。
  193. 252 ❽ 使金屬墊片左右各固定一條橡皮筋,橡皮筋另一端都再分別套進弧鐵絲兩端的倒鉤 裡 (製作方式建議直接觀看教學影片) 。 ❾ 惡作劇玩具的使用方式:將金屬墊片不停旋轉使橡皮筋扭轉至緊繃後,再和預言圖 卡一起小心的放進預言信封中,並立刻用重物稍微壓住信封袋,目的是不使惡作劇 道具的橡皮筋鬆開,以備魔術時使用。

    魔術原理講解及練習: ❿ 在向同學破解魔術原理前,老師請先搭配簡報檔說明魔術的薩斯頓三原則。分別 是:(1) 魔術表演之前絕對不透漏接下來的表演內容。(2) 不在同一時間、地點便同 樣的魔術兩次。(3) 絕不任意向觀眾透漏魔術的秘密。 ⓫ 此次魔術的秘訣在於「強迫選擇」 ,讓觀眾無論怎麼選都會選到預言圖卡上的那兩 種。解說前老師可以先在黑板上畫出圖卡的排序,幫助小朋友更容易理解圖卡的擺 設方式及數法。 ⓬ 首先,與預言圖卡圖像相同的兩張展示圖卡一定要安排放在魔術師左手數來的第 2 張、第 3 張位置,其餘的圖卡位置可以隨意放,並將圖面朝上數字朝下。接著就可 以參與觀眾來隨意選擇 1~6 中的任意一個數字。 ❽ -1 將兩條橡皮筋打結固定在墊片上。 ⓬ 1、 6 即為設定為預言的兩種圖卡的擺放位置, 並依據 觀眾選擇不同數字, 來選擇不同的數法。 ❾ - 1 旋轉橡皮筋到緊繃, 放進預言信封裡準備。 ❾ - 2 完成一整組的怪物圖卡及惡作劇道具。 ❽ -2 套在鐵絲的兩端。 ㊲
  194. 253 ⓭ 每一種數字的應對數法為: 如果觀眾選擇 1 或 6,直接翻到怪物圖卡背面,選出對應的怪物圖卡。 若觀眾說 2:則是由左邊數來的第2 張牌。

    若觀眾說3:則是由左邊數來的第3 張牌。 若觀眾說4:則是由右邊數來的第4 張牌。 若觀眾說5:則是由右邊數來的第5 張牌。 ⓮ 魔術前就應先將預言信封準備好,把惡作劇玩具的金屬墊片不停旋轉,讓橡皮筋的 彈性變的緊繃,再跟著預言圖卡一起放入信封中。但務必要自己記得這兩種圖像誰 是正面誰是反面,因為最後魔術師必需將被選擇到的那個圖像秀給觀眾看。 ⓯ 待觀眾選完數字後,魔術師就可以打開信封作勢要把裡面可怕的生物倒到觀眾手 上,此時惡作劇會因為信封被打開而釋放壓力,橡皮筋快速帶動墊片翻轉時拍打信 封,就會發出急切的 「噠噠噠…!」 如同昆蟲拍打翅膀或是怪物發出的奇怪叫聲,達 到魔術的效果! ⓰ 將對應的預言圖卡該面抽出,過程萬無一失的話就能正好跟觀眾所選的圖卡圖像相 同,此時也可以展示一下空的信封袋,讓觀眾相信裡面空無一物! 1. 黑色底紙的色彩表現運用、蠟筆表現技巧。 2. 學習基礎的大眾心理學運用、話術引導,以及台風口條的培養訓練。 ・ 評量建議 ㊲
  195. 254 北投國小 五年二班 黃靖薰 北投國小 五年二班 李沁如 此魔術原理可分為兩部分:A. 強迫選擇、B. 惡作劇道具製作。

    A. 強迫選擇 (Force):就是以隱性的手法,讓觀眾以為是在自由選擇的狀況之下,引導 他們選到魔術師預設好的答案。在此教案裡的強迫選擇,便是藉由三種不同順序的數 法,引導同學選到老師預設放在預言信封中的怪物。 B. 惡作劇道具製作:利用簡單的鐵絲、墊片、橡皮筋,製作成自動發出聲響的道具。 ・ ・ 補充資料 學生作品 ㊲ 啊!有怪物 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㊲
  196. 257 ㊳ ・ ・ ・ ・ ・ 自我探索 平面繪畫│彩墨 1.

    鑑賞經典作品發想角色扮演。 2. 在全開畫紙上進行抽象的創作。 二、欣賞、表現與創新 1 - 3 - 2 構思藝術創作的主題與內容,選擇適當的媒體、技法,完成有規劃、有感情及 思想的創作。 四 、表達、溝通與分享 2-3-9 透過討論、分析、判斷等方式,表達自己對藝術創作的審美經驗與見解。 從卡夫卡《變形記》作品引導孩子的想像力,和孩子聊聊惡夢。掌握「形變」的趣味 性,創造出等身的大幅作品。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 ㊳ 仲夏夜之夢 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 張金蓮 跨領域藝術家,創作涵蓋:詩文、雕塑、油畫、水墨、攝 影、舞蹈、裝置藝術……等跨領域創作。2008 年起每年 持續發起策畫「炫光計畫」贊助才氣青年的公益活動。曾 任台北市立美術館兒童教育展導覽教學策畫設計與諮詢委 員、故宮博物院、當代美術館等兒童藝術活動講師。 藝術家簡介
  197. 258 ㊳ ・ ・ ・ ・ ・ 本單元共兩節課,共 80 分鐘

    à 藝術家訪談與示範 à 1. 音樂:幽靜或明朗的背景音樂 à 2. 繪本: 《卡夫卡變蟲記》 • 格林出版社 à 3. 書籍: 《變形記》 • 卡夫卡 ⑴ 全開書面紙│每人一張 ⑵ 鉛筆│每人一支 ⑶ 廣告顏料( 紅、黃、藍、綠、白 ) │每 人一份 ⑷ 墨汁│每人一份 投影機 ( 或強烈的照明燈)、中或大油漆刷、大支水彩筆、調色盤、筆洗 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 ㊳ 仲夏夜之夢 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  198. 259 建議時間 20 分鐘 ① 與同學們聊一聊「你做過什麼夢?」 ,並由老師先分享一個自己的夢境: 「我作了一 個可怕的夢,夢裡我變成了…」 達到示範跟引導的作用,鼓勵同學分享他們的經驗。

    ② 從夢的主題再延伸至捷克作家卡夫卡的小說創作 《變形記》 ,介紹主角變成甲蟲的故 事,引導同學想像 「如果你是主角你的心情會怎麼樣呢?」 ③ 老師可以準備不同情緒的音樂 (憂傷的、快樂明朗的) 讓孩子發表,想像自己醒來變 成什麼生物?體會一下小昆蟲或小動物的心情:蟑螂、青蛙、貓狗…,並請小朋友 輪流上台表演一小段,還可以讓兩隻 「小動物」 對話聊聊天。 建議時間 60 分鐘 ❶ 關上電燈,老師準備大手電筒或事前架設投影機,讓孩子隨音樂輕鬆扭動身體,暖暖身 並釋放因黑暗而緊張的心情,老師則像燈光師一般拿著光源製造氣氛。音樂一曲結束 後,同學也都放鬆了。 ㊳ ③ 用戲劇與音樂引導, 請小朋友輪流上台演練一小段 自己是小動物的心情。 ・ ・ 課程引導 創作流程 ㊳ 仲夏夜之夢 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  199. 260 ・ 評量建議 ❷ 將同學們分成兩人一組,面向牆壁上已經貼好的全開書面紙,一個在光源前作簡單的肢 體動作,讓剪影留在紙張上,另一位用鉛筆描繪人影,完成後角色互換,每個人都有自 己一張奇怪的人形剪影。 ❸ 恢復教室光線後,請同學用大油漆刷沾墨汁將自己的形體塗滿,成為一個黑影。 ❹

    發揮想像力,思考 「這像什麼呢?」 、 「我可以變成什麼呢?」 ,待墨汁漸乾後,用大號 的畫筆沾取廣告顏料在黑色形體或是空白背景做彩繪,增添色彩與線條,讓畫面轉變成 自己聯想到的角色跟情境。 ❺ 完成後讓同學相互欣賞彼此的作品,練習用怪物或畫中角色的口吻說話, 「ㄎㄎㄎ! 小心點不要靠近我,我變成了一隻大鱷魚,看著我如尖刀般的犀利牙齒,一口把你吞下 去…。 」 1. 表達抽象的噩夢及角色扮演。 2. 造型的表現及色彩運用。 ㊳ ❷ 兩人一組, 一個在光源前做動作讓剪影留在紙上, 另一 人用鉛筆描繪下來。 ❸ 使用大支的油漆刷沾取墨汁整個塗滿。 ❺ 待墨汁部分乾後, 用廣告顏料在上面彩繪。
  200. 261 北投國小 五年一班 吳昕妮 北投國小 五年一班 張雅茜 1 . 法蘭茲.卡夫卡:生於捷克的猶太人法蘭茲.卡夫卡

    (Franz Kafka) 是 20 世紀最具 影響力的重要文學家。卡夫卡在他生活的時代環境下處境艱難,社會上族群間分歧日 漸加深且反猶太人的情節高漲,瀰漫著一股恐懼緊張的氣氛;而在家庭生活中,父親 的嚴厲和權威形塑了他壓抑、陰鬱的個性。幸而他對文學充滿興趣,使文學創作成為 精神宣洩的出口,卡夫卡的作品往往沒有制式的解答,讓讀者遊走在現實和潛意識的 時空之間,發人深思且獨創一格。 2 .《變形記》 :發表於 1915 年的中篇小說,是卡夫卡最著名的一部重要著作。在 《變形 記》 中的主角原本是一個推銷員,想不到這天一覺醒來,竟發現自己變成了一隻巨大的 甲蟲,嚇壞了家人和公司主管,剛開始妹妹還會照顧他,但久而久之,他覺得自己越 來越適應大甲蟲的生活,家人卻不覺得這隻大甲蟲是他們的家庭成員,有時候還會欺 負他,因此可憐的主角就這樣無人理睬終於慢慢病死…家人還很高興少了這隻巨蟲的 負擔呢!故事情節荒誕,但深刻地刻劃人性,充滿象徵意義。 ・ ・ 補充資料 學生作品 ㊳ 仲夏夜之夢 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㊳
  201. 264 ㊴ ・ ・ ・ ・ ・ 自我探索 平面繪畫│蠟筆 1.

    探索內在的自我情緒,討論並抒發整理情緒。 2. 試著用色彩、線條與造型當作語言,以抽象視覺的方式傳達。 一、了解自我與發展潛能 1-3-1 探索各種不同的藝術創作方式,表現創作的想像力。 2-3-7 認識環境與生活的關係,反思環境對藝術表現的影響。 四 、表達、溝通與分享 2-3-8 使用適當的視覺、聽覺、動覺藝術用語,說明自己和他人作品的特徵和價值。 描繪自我情緒,認識自己在什麼情況下會產生好的情緒與壞的脾氣。透過形狀與顏色 表現屬於自己的情緒狀態。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 ㊴ 好脾氣壞情緒 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 王鼎曄 德國德勒斯登高等藝術學院博士。 擅長使用錄像裝置與繪 畫,作品環繞於自身、社會與環境議題。深信透過創作能 與外部社會連結或是對抗,並且同時能自我療癒。作品於 台灣、美國、以色列、法國、德國等國展出。現任中國文 化大學專任助理教授、台灣藝術大學兼任助理教授。 藝術家簡介
  202. 265 ㊴ ・ ・ ・ ・ ・ 本單元共兩節課,共 80 分鐘

    à 藝術家訪談與示範 à 1. 簡報:好脾氣壞情緒 ⑴ 4 開厚磅圖畫紙│每人兩張 ⑵ 粉蠟筆 36 色│每組共用 ⑶ A4 白紙│每人一張 完稿保護噴膠 教學時間 教學影片 教材 材料 用具 ㊴ 好脾氣壞情緒 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  203. 266 建議時間 20 分鐘,此步驟建議配合教材簡報進行。 ① 老師向同學詢問 「什麼時候我們會有好心情或不好的心情?」 ,並用自己來舉例。 ② 引導學生閉上眼睛、聚精會神冥想,回憶關於自己產生正向與負向情緒的各種狀

    況,例如:起床氣、肚子餓 ( 負面)、幫助別人、考試得好成績( 正面 )…等。 ③ 鼓勵學生分享自己的經驗,並可針對學生的回答再進一步以問題引導,例如: 「你說 的好心情是什麼感覺?」 、 「那快樂輕快的感覺讓你感覺是什麼顏色?」 ,來說明人的 感受與色彩具有連結性。 ④ 請同學將 A 4 白紙直式對折,分別於左右兩半寫出下列問題的答案,每題至少需 寫出五項。 問題一:回憶自己產生正向情緒的狀況,如幫助別人…等 。 問題二:回憶自己產生負向情緒的狀況、如起床氣…等 。 ⑤ 老師可以選擇展示幾張不同的抽象圖片,請同學聯想與發表這張圖片可以連結到自 己寫下的哪種情緒,並說明原因,是色調、造型或是線條的表現方式…? ㊴ ④ 在A4 紙上寫下會引發正、 負向情緒的原因。 ⑤ 以抽象圖片讓同學發表看法, 這張圖片的顏色、 形 狀、 線條, 讓你聯想到什麼情緒? ・ 課程引導 ㊴ 好脾氣壞情緒 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  204. 267 建議時間 60 分鐘 ❶ 每位同學都會拿到兩張四開圖畫紙,並可以自由選擇要先表現正向情緒或是負向情緒。 ❷ 依據引導時的練習,參考自己在紙上寫下的情緒狀況,思考如何將之轉化成為視覺 傳達的方式,表現出相應的色彩、線條及造型。但要提醒同學避免具象的具體造型。 ❸

    鼓勵同學使用蠟筆時可以大膽探索各種方式,來做出不同層次的情緒表現,例如下 筆有輕重、塗色有薄厚,視覺則上有點、線、面的差異,而色彩可以有單色、混 色、疊色等方式,或者嘗試其他擦抹、刮、將蠟筆平躺做大面積繪畫…等作法。 ❹ 完成第一張的情緒表現後,思考如何以不同的方式表現出正向與負向情緒的對比差 異,再將另一張的畫面完成。 1. 能覺察自己正、負向的情緒。 2. 將情緒轉換成視覺造型和顏色的表現。 ㊴ ・ ・ 創作流程 評量建議 ❸ - 1 鼓勵直覺性、 奔放的表現出自己的情緒。 ❷ 用蠟筆將情緒轉化成直覺性的視覺表現, 在色彩和線條 的應用上可以更有想法。 ❸ - 2 蠟筆經過擦抹可以形成不同的視覺效果
  205. 268 福德國小 六年六班 張智涵 福德國小 六年六班 陳冠綸 福德國小 六年六班 何家誼

    福德國小 六年六班 張均睿 ㊴ 請參考教案 ㊵ 情緒平衡風鈴 心情: 「好脾氣」 ・ ・ 建議延伸 學生作品 ㊴ 好脾氣壞情緒 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記
  206. 269 福德國小 六年六班 張智涵 福德國小 六年六班 傅品皓 福德國小 六年三班 高彥儀

    福德國小 六年五班 施秉彤 ㊴ 心情: 「壞情緒」 ・ 學生作品
  207. 271 ㊵ ・ ・ ・ ・ ・ 自我探索 立體創作│動態雕塑 1.

    將情緒繪畫作品組裝為動態雕塑。 2. 理解內在的情緒平衡並轉化為藝術的平衡美感。 二、欣賞、表現與創新 3-3-13 運用學習累積的藝術知能,設計、規劃並進行美化或改造生活空間。 四 、表達、溝通與分享 1 - 3 - 2 構思藝術創作的主題與內容,選擇適當的媒體、技法,完成有規劃、有感情及 思想的創作。 藝術創作與自我認知都不應受限於框架,這堂課程希望帶給學生某一種突破,可以不 侷限在傳統形式,而是深入於個人探索,將心情轉化與色彩連結,並將情緒感受發展 成不規則的造型。利用教案 ㊴《好脾氣壞情緒》 課程單元所繪製的平面作品製作立體平 衡裝置,學習從 2 D 轉成 3 D,透過風鈴的平衡狀態,了解每個人的情緒感受都包含正 面與負向,需要透過了解和調適使內在達到平衡。 五大面向 類型 課程目標 十大基本能力暨 對應能力指標 設計理念 ㊵ 情緒平衡風鈴 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 王鼎曄 德國德勒斯登高等藝術學院博士。 擅長使用錄像裝置與繪 畫,作品環繞於自身、社會與環境議題。深信透過創作能 與外部社會連結或是對抗,並且同時能自我療癒。作品於 台灣、美國、以色列、法國、德國等國展出。現任中國文 化大學專任助理教授、台灣藝術大學兼任助理教授。 藝術家簡介
  208. 272 ・ ・ ・ ・ ・ 本單元共兩節課,共 80 分鐘 à

    藝術家訪談與示範 ⑴ 樹枝 (約 40cm) │每人三根 ⑵ 棉線( 約 15~20cm) │每人9 條 剪刀、打孔機 教案 ㊴《好脾氣壞情緒》 四開作品兩張 教學時間 教學影片 材料 用具 其他 ㊵ 情緒平衡風鈴 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㊵
  209. 273 建議時間 10 分鐘 ① 老師可以先分享成品的示範,讓同學理解今天要將上一次的好脾氣壞情緒兩張圖畫 解構,再組裝成一個風鈴狀的裝置,右半邊是好心情、左半邊是壞情緒。 ② 請同學思考看看,我們的好心情和壞心情是常常處於平衡的嗎?這個作品為什麼要 讓兩邊保持平衡呢?

    建議時間 70 分鐘 ❶ 將教案 ㊴《好脾氣壞情緒》 的抽象成品,在畫面上做分割,不用侷限於原本的視覺 圖像,但要思考什麼樣的形狀可以表現出情緒的感受。 ❷ 使用剪刀將好脾氣、壞情緒的兩件成品剪成任意形狀,使這兩組情緒各自被分成至 少會有三塊獨立的圖像,但這六塊的尺寸面積不要落差太大。 ❸ 立體裝置將分成兩層,在好脾氣與壞情緒剪好的圖像中,各挑選一個作為要吊在第 一層的形狀 (以面積較大的為主) ,第一層的左邊如果決定是壞情緒,則右邊就是好 脾氣。相同情緒剩餘的兩個圖像會在第二層一起被吊在同一枝樹枝的兩端。試將圖 像與樹枝在桌上模擬排列出成品的樣子。 ㊵ ① 老師如果有示範的成品, 可以讓同學先行理解作品 組成後達到平衡的關係。 ・ ・ 課程引導 創作流程 ㊵ 情緒平衡風鈴 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ❷ 打破原有的構圖畫面, 剪成任意形狀變成各自獨立 的圖像。 好、 壞心情各檢出 三塊。 ❸ 將剪好的圖像分為好心情 和壞心情兩邊, 在桌面上先 模擬排列。
  210. 274 ❹ 第一層的圖像,因同時要連接主幹及第二層,因此圖像的上、下各需要用打孔機 按壓出兩個洞。打洞時要將打孔機盡量緊靠紙張裡面,避免打出來的洞太靠近邊緣 使結構過於脆弱。先打好上端的洞之後,可以用手拎著讓這塊圖像懸空,觀察紙張 自然垂下時最底部在哪個位置,這就是另一個洞的位置。第二層的圖像則僅需打上 方的洞孔,先把所有的圖像打洞好備用。 ❺ 第一層使用最粗的樹枝當主幹,將樹枝橫放並於左、右兩端各以重複的兩個單結, 綁上長約

    20 cm 的棉線後往下連接第一層圖像,同樣穿孔後打兩個單結,繩結跟圖 像的孔洞之間要保留一段空間,避免在打結的過程中造成紙邊破損。 ❻ 第二層在同一個水平上,左、右會各有一條獨立的樹枝,用與主幹樹枝相同的方式 在兩端各自綁上棉繩與圖像。與第一層不同的是第二層樹枝兩邊的棉繩尾端要綁上 同類型的情緒圖像。這步驟結束後會有三個獨立的結構。 ❼ 在第二層樹枝的中間打兩個單結綁上長約 20 cm 的棉繩,剩下的線段向上穿過第一 層圖像下方的孔洞,將兩層連結在一起;另一側同此作法。整體組裝完成後,在主 幹樹枝上利用棉繩綁出提把,作為吊掛或提起的位置。 ❽ 將作品吊掛在桌邊或請同學幫忙提著,利用調整繩結位置的方式使裝置在視覺上可 以取得平衡。確認好位置後,再一次將繩結用力綁緊,作品就大功告成。 能觀察出自己多樣且正負向的情緒、造型和顏色的表現。 ・ 評量建議 ❹ 第一層的圖像上下各要打出兩個洞。 ❺ 利用棉繩把主幹的樹枝跟第一層的圖像連結在一起。 ❼ 第二層樹枝的中間綁的線再穿過第一層圖像的下方。 ❽ 調整繩結的位置, 讓裝置兩端可以平衡。 ㊵
  211. 275 福德國小 六年三班 李宛澄 福德國小 六年六班 林宥騏 福德國小 六年六班 張智涵

    福德國小 六年六班 傅品皓 ・ 學生作品 ㊵ 情緒平衡風鈴 a 教學資訊 b 教學準備 c 教學活動 d 教學後記 ㊵
  212. 276 指導單位|臺北市政府 主辦單位|臺北市政府文化局 合作單位|臺北市政府教育局 發行人|鍾永豐 執行單位|樹火紀念紙文化基金會 美術教育顧問|蕭寶玲、張金蓮 美術設計| adj.everyting 形容事物所

    影像製作|趙恩廷 平面攝影|黃裕順 感謝合作學校|臺北市大龍國民小學、臺北市北投國民小學、 臺北市老松國民小學、臺北市吉林國民小學、臺北市明道國民小學、 臺北市修德國民小學、臺北市福德國民小學、臺北市潭美國民小學。 2018/4 月 初版 裡沒說到的大小事 2 0 1 7 美 學 教 育 扎 根 計 畫 國 小 美 術 課 再 設 計 40 堂藝術教案工作手冊 ・ ・ ・